比才歌剧创作的现实主义表征分析范文

在西方多种多样的音乐体裁里，歌剧（Opera）是一种高度综合性的表演艺术形式，俄国作曲家柴科夫斯基曾说歌剧是“一种最丰富的音乐形式”。在西方音乐历史的长河里，歌剧的诞生，标志着人类音乐文化发展和审美诉求进入一个新阶段。19世纪中叶，在现实主义文学思潮和艺术理论的驱动下，现实主义歌剧应运而生，并产生巨大影响。所谓“现实主义歌剧”（也称“真实主义歌剧”）是指“客观地呈现社会现实，要么关注当前的时代，要么是真实的过去，现实性也可以是那些曾经认为不适合艺术表达的领域，表达的手法不断地突破原有的风格传统”？。现实主义歌剧题材源于社会生活，反映社会真实，关注普通人的命运，揭露社会阴暗面。在此创作领域里，法国作曲家比才是一位突出的代表，他所创作的歌剧《卡门》《采珠人》等业已成为经典歌剧之作，他所开创的现实主义歌剧创作之路和技能方法，对世界歌剧创作发展做出了贡献，值得今人研宄和探索。

基于经验而超于经验的创作表征

从经验科学的意义上说，现实主义歌剧体裁样式是在古典主义、浪漫主义歌剧基础上的承续发展。马克思指出：“历史不外是各个世代的依次交替。每一代都利用以前各代遗留下来的材料、资金和生产力；由于这个缘故，每一代一方面在完全改变了的条件下继续从事先辈的活动，另一方面又通过完全改变了的活动来改变旧的条件。”？这一理论认知，反映在西方歌剧创作领域亦然。“艺术领域的现实主义标准，最简单、最直接的方式就是对主题的选择。甚至在音乐上也是如此，现实主义风格和主题是相互依存的，这一点必须得到足够的认知。”？在比才的歌剧作品中，就凸显了作曲家对主题的选择和风格的把握。从主题选择的方面说，被誉为“法国歌剧里程碑”的《卡门》主要叙述了一位烟厂女工的爱情故事。这部作品的主题选用了法国现实主义作家梅里美的同名小说，这是反映比才现实主义创作表征的一个方面。事实如此，虽然比才师承古诺、马蒙泰尔和阿莱雅等人，但他的歌剧作品主题的选择没有因循守旧，而是取材于现实生活，描绘社会底层民众的真实状态，这在浪漫主义创作占据主流的历史时期堪称是一大创举。众所周知，艺术源于生活又是生活的抽象表达，比才之前的歌剧创作几乎都取材于历史故事、神话传说和贵族生活，而比才选择以社会底层民众生活为表现对象，在那个时代显彳專难能可贵，实属罕见。固然，比才歌剧创作的现实主义表征与他的创作思想息息相关，但19世纪法国无产阶级革命也对其现实主义歌剧创作产生了一定的影响。这些因素让他走进现实生活、关注底层民众，促使他通过艺术化的手段来反映社会现实生活。比才的歌剧创作，不论是1863年创作的第一部作品《采珠人》，还是由其亲自担任配乐的歌剧《阿莱城的姑娘》，抑或是完成于1874年的歌剧《卡门》等，这些作品的故事情节分别描绘了海岛渔人、青年农民及烟厂女工的爱情故事。虽然在故事情节、表现方式等方面各有千秋，但毫无疑问，这些歌剧作品的主题都真实地反映了19世纪法国底层人民的现实生活。从风格的把握方面看，比才的歌剧创作在音乐语言、和声织体和结构方面继承了古典主义和浪漫主义歌剧的技法特点，并将民间音乐素材创造性地融入其中，塑造了亲切、朴实的现实主义风格特征。这种风格特征在《卡门》中表现得尤为明显。《卡门》中采用华丽的管弦乐和丰富的配器技术，反映出比才对古典主义和浪漫主义歌剧技法的继承；而吉卜赛民间音调（见谱例1）的运用将吉卜赛民族的风情展现得淋漓尽致，反映出比才冲破歌剧创作传统羁泮而大胆探索的精神追求，是他对以往歌剧创作的超越。与其说比才的现实主义歌剧创作是历史的选择，不如说是比才主动选择的结果。他的歌剧创作从社会生活中选择主题，通过传统歌剧技法和民间音乐素材的创造性运用，描绘出社会现实的生活经验和真实的人性特征，赢得了良好的社会声誉，取得了广泛的社会效应，彰显出比才基于经验而又超于经验的现实主义创作表征。

基于民间而超于民间的创作表征

众所周知，丰富的民间音乐素材是各类音乐创作体裁的基因。民间音乐素材的运用，是比才现实主义歌剧创作的主要源泉；但他“不拘古法、不执己见”，将民间音乐的精华和神韵融入到自身的歌剧创作之中，探寻着歌剧创作的现实主义精神气质，走出了一条现实主义的创作之路。从音乐素材的角度说，比才的歌剧作品中洋溢着浓郁的民间生活气息。身为作曲家，比才的歌剧始终以民间音乐元素为基础，并运用多样的技术技巧，表达着现实主义的创作诉求。对于一个浪漫主义占据文艺主流的社会而言，比才基于民间而又超于民间的现实主义创作，代表着那个时代歌剧创作的高水平，引领着一个时代的审美取向。我们仍然以比才的经典剧作《卡门》为例，其音乐创作在选取民间音乐素材的基础上，继承了瓦格纳的主导动机手法，也承续着浪漫主义时期丰富的管弦乐配器技巧，创造性地以重唱、合唱甚至舞曲等多种音乐形式来表现情节及刻画人物心理，取得了良好的艺术效果。例如，采用西班牙民间音乐曲调与节奏（见谱例2）来表现斗牛狂欢的场面和描绘斗牛士的心理活动，使歌剧主题表现得形象生动、贴近生活，符合民众心理，易于民众接受。除《卡门》之外，比才的歌剧经典之作《采珠人》《阿莱城的姑娘》也吸收和运用了具有民间风情的音乐元素及与剧作表现主题相吻合的民间音乐曲调，凸显出比才在歌剧音乐素材选用上的独具慧眼，赋予作品浓郁的现实主义色彩。与古典主义、浪漫主义时期及当时其他的歌剧作品相比，比才的歌剧作品戏剧效果真实自然、音乐选材民间风格凸显，自然流露出现实主义的创作表征，特别是《卡门》，“这部歌剧歌颂了直率、强烈的感情，歌颂了对待生活的积极态度。对资产阶级社会中人的外表虚伪、内心阴险的精神面貌，不能不说是一个鲜明的对照。”？若是从歌剧创作的角度来看，对作品题材的把握、故事情节的设定在一定程度上影响着音乐素材及音乐表演形式的选定。然而，这些因素在比才的创作中却得到了圆融的体现。由此创作出来的歌剧作品，其主题、音乐素材、音乐表现形式等方面互为表里、相互衬托，彰显着比才作为“浪漫主义终结和现实主义兴起的接力者”以及现实主义歌剧创作风格的形成。总之，在比才的歌剧创作中，现实主义风格可以从多个角度得以体现。例如歌剧创作的主题选择、音乐素材运用及创作的技巧方法等，都可以看出比才现实主义的歌剧创作追求，反映出比才歌剧创作的现实主义思想。特别是歌剧《卡门》“以源于生活又高于生活的真实内容，以音乐——文学双重主题和精湛、严谨的艺术结构，以希腊神话般的歌剧人物形象，展示了大量的社会内涵，冲破了保守派的桎梏，使新的现实主义美学观念进入了音乐领域，为歌剧的现实主义道路开拓了广阔的前景”？，体现着比才基于民间而又超于民间的现实主义创作表征。

基于现实而超于现实的创作表征

现实的主题选择及民间音乐素材的运用赋予比才歌剧创作以现实主义的独特艺术魅力，其作品显露出深切的人文情怀、代表着时代的审美取向；其作品建构了一种歌剧的创作模式，影响着世界歌剧的后续发展，呈现出超于现实的存在方式。首先，比才的歌剧创作改变了传统歌剧受众群体的审美取向，从接受美学的视角对歌剧艺术的发展产生了积极的影响。在19世纪的法国，歌剧大多是为上层贵族子弟服务。经济条件的悬殊，使歌剧艺术成为上层阶级独有的审美和享乐活动，甚至有不少歌剧表演场所己间接转变为贵族子弟相亲交流的聚集地。在这样的社会背景下，比才致力于通过艺术的手段来揭露这一现实、披露社会阴暗面。他早期便创作了《采珠人》等作品，但没有在社会上产生较大的影响。直到1875年《卡门》问世，比才的创作才逐渐被人们接受和认识。不幸的是，由于《卡门》具有浓厚的现实主义色彩和赤裸的爱情主题，多数观众否定了这部作品并对比才加以斥责，这使得他伤心不己。然而时隔五年，这部备受非议的剧作在巴黎再度上演时，却一反常态，引起了极大的轰动。时至今日，《卡门》业己成为当今世界上演率最高的歌剧之一，堪称世界经典剧作。从《卡门》戏剧性的演出经历中可以看出，随着《卡门》的产生，法国歌剧受众群体的审美思想逐渐发生了改变。受众从最初的排斥，到逐渐接受现实主义的呈现方式，为歌剧创作开拓了主题选择的视野，也为现实主义歌剧赢得了生存的空间；同时，现实主义歌剧创作又在培养受众审美趣味、提升受众审美鉴赏能力、引领受众的审美取向等方面发挥了积极的能动作用。其次，比才的现实主义歌剧创作除了对歌剧受众的审美取向发挥了积极功能之外，也对当时和后世的歌剧创作产生了广泛的影响。确切地说，在19世纪浪漫主义风格盛行的时代语境下，以《卡门》为代表的经典剧作，开创了选择现实主题和运用民间音乐素材的现实主义歌剧创作之路，标志着现实主义歌剧的创生，成为与浪漫主义并行的一股潮流，并逐步确立自身的历史地位。由于受比才现实主义歌剧的影响，19世纪末期以来出现了不少音乐家采用与比才歌剧作品较为相似的主题与音乐语汇。意大利作曲家莱昂卡瓦洛与马斯卡尼等便是代表，前者的《丑角》和后者的《乡村骑士》都是现实主义歌剧，渗透着比才歌剧创作的技法和理念。足见，比才的现实主义歌剧创作的深远影响。这种影响，除了转变法国歌剧受众审美取向、对法国歌剧创作具有启示之外，还渗透到意大利、德国等地，甚至对整个欧洲歌剧创作的发展都起到了重要的推动作用。可以说，在现实主义文学思潮和文艺理论的影响下，比才以反叛的精神、聪慧的视角和独特的技法，强烈的社会责任意识和浓郁的人文情怀，开创了现实主义歌剧创作的范式，并取得了世界性的影响。现实主义歌剧创作取材于现实生活，揭露社会阴暗面。与浪漫主义风格的歌剧不同，现实主义歌剧主题反映现实生活、人物性格鲜明、剧情转折起伏大、民间音乐风格鲜明，显露出比才基于现实而又超于现实的现实主义歌剧创作表征。总之，比才的歌剧创作，在主题的选择及民间音乐素材的运用诸方面都显露出了浓郁的现实主义风格色彩。正如丹纳所说：“一流作品必定追求和表现人性、人情和民族中最深刻而持久的特征。”？比才的歌剧创作是以表现社会现实生活为主题，通过民间音乐素材的巧妙运用来刻画底层人物心理，“显出一种内在的生气、情感、灵魂、风骨和精神”？，对19世纪以来世界歌剧艺术的发展产生了积极而广泛的影响。这种影响突出的表现在两个方面：其一，比才的现实主义歌剧创作对于传统歌剧受众审美意识的改变，引领时代的审美取向；其二，比才现实主义歌剧创作对同期及后世世界歌剧创作产生的持续性影响，代表着时代的创作高度。逝者如斯夫，不舍昼夜。在历时性的纵向历史脉络中，选取共时性的定点来揭示19世纪法国歌剧作家比才的现实主义创作表征，其意义也在于此。这位才华横溢的作曲家用有限的生命谱写出世界的经典，显示出永恒的生命之流。

注释

②中共中央马克思恩格斯列宁斯大林著作编译局＜马克思恩格斯全集＞（第3卷），人民出版社1957年版，第51页。

③同注①，p58〇④张洪岛＜欧洲音乐史》，人民音乐出版社1997年版，第296页。

⑤李丽莉《短暂的人生，不朽的芳名一比才及其名作〈卡门〉＞，《龙岩学院学报＞2004年第1期。

⑥孙慧双译《法国著名歌剧〈卡门＞＞，国际文化出版公司1985年版，第177页。

⑦转引自《傅雷译文集＞（第15卷），安徽文艺出版社1998年版，第457页。

⑧〔德〕黑格尔著、朱光潜译《美学》，商务印书馆1979年版，第24页。

作者：杨和平 单位：浙江师范大学音乐学院