浅析民居彩绘艺术与文化范文

摘要：湘南民居乃湖南传统民居的重要组成部分，融合了多元文化，尤以儒、道文化的影响最为深刻。正是这些传统文化的交融，形成了独特的湘南民居风格，催生了兼具实用、欣赏与教化意义的图示——彩绘。本文以郴州板梁古村为例，对民居彩绘的文化溯源、题材与内容、色彩进行分析，旨在对湘南传统民居彩绘装饰的儒、道思想内涵作出解读，弘扬传统民族文化。

关键词：板梁古村；民居；彩绘；儒、道文化

1板梁古村的文化溯源

板梁古村位于郴州市北陲的永兴县高亭乡，郴州属湘南地区，自古被称之为“瘴疠”之地、“农惰、工商贾断绝”之地以及历代遭贬文人士大夫之地，究其原因便是地理位置处于偏远山区和少数民族地区，交通不便、经济文化的落后使原始宗教和古老习俗尚留于此。史学家吕思勉曾提出：“自淮以北皆称夷，自江以南皆称越”，当地古越族文化造就了郴州地区的多神信仰思想，以自然崇拜和鬼神崇拜为主。除了原始的本土文化之外，影响板梁古村建筑形态的另一个重要因素是各地区文化的融合，中原战争频繁导致大量汉民南迁，使湘南地区成为接受中原汉民最早、最多的地区，曹树基先生提出“湖南人来自天下，江、浙、皖、闽、赣东方之人居其什九”，湘南民居便集中了土著人、中原人、客家人、江浙人的有形或无形的影响。板梁古村占地三平方公里，属于保存较为完好的湘南民居村落，该村村民为楚元王刘交后裔，在江西湖广的浪潮中，从江西迁徒到湖南省永兴县的洋塘乡凫塘村定居，大到村落的总体布局，小到建筑样式和装饰，均体现出深厚的中国传统哲学思想。板梁古村初建于宋末元初，盛于明清时代，是明清时期原高亭县的重要集镇，板梁人运盐贩粮，生意遍及江浙湖广，在外做官归隐之士和商人返乡带动了该地区经济、文化的发展，使全国各地的文化与当地文化相互交融，形成独具一格的板梁文化，可谓海纳百川，板梁古村传统建筑的血液中吸收了中原、客家、江浙地区传统建筑的精髓，追求一种“和而不同”的建筑理念。

2板梁古村建筑彩绘概述

中国古建筑的艺术主要由建筑造型和建筑色彩两方面构成，板梁古村民居彩绘为建筑色彩增添了一抹靓丽，是实用主义与人本主义在建筑装饰上的体现。除了装饰作用之外，还依附于建筑构件上起保护作用。板梁民居彩绘，其装饰部位、装饰题材与内容、色彩与当地人民遵循的实用思想有关，充分利用了当地材料和工艺，同样是儒家思想“礼”的实用理性体现。板梁古村保存有明清时代的古民居300多栋，其中147栋被列入湖南省省级文物保护单位。其彩绘装饰从已存留的建筑构件考证，大多为明清时期遗留下来的，保存数量之多。板梁古村不论是文化习俗还是建筑的外在样式深受中原文化的影响，这与湘南的汝城、桂东等地的民居装饰有很大区别。早在宋代《营造法式》中已规定官式建筑各种做法，但板梁古村的建筑由于自然地理条件和本土文化的特殊性，受“法式”、“则例”的影响不大，其建筑彩绘的总体艺术特征为平面艺术与立体艺术之和，其绘的平面艺术表现为在墙体上的二维绘画，彩绘的“立体化”表现为彩绘与泥塑、木雕的结合。板梁建筑彩绘受江浙一带的影响较多，整体风格朴素淡雅，作画类型与传统苏式彩画相似，运用大量传统中国绘画的意象手法，传达出美好象征和寓意，正所谓“图必有意，有意必吉祥”，充分展现当地居民的审美观、价值观。总观板梁古村的彩绘艺术，在装饰部位、装饰题材、装饰色彩方面具有一定的逻辑与规律。

3板梁古村民居彩绘中蕴含的艺术与文化

3.1板梁古村彩绘的装饰部位与题材

建筑彩绘的装饰部位与题材能表现建筑空间的感染力，板梁古村的建筑彩绘装饰部位较为集中，不同于闽、粤民居彩绘的富丽堂皇，只在重点部位、构件作装饰，其建筑彩绘主要作为精神教化，传播孔孟之道与伦理道德为主。板梁建筑彩绘的题材选取大致分为四类：祈福纳吉；历史典故、神话传说、寓言故事；当地风俗民情与生活情节；书法题字。总观板梁古村建筑彩绘艺术，以建筑对称轴线展开的室内外空间作重点装饰。外部空间彩绘以民居主入口大门四周及檐部为主，以及建筑主要立面的门罩和窗罩，通常以建筑腰门的门罩和主要立面的窗罩为重点装饰部位，这种独特的民居彩绘代表着屋主的脸面，表现其门第身份与财力。内部空间彩绘只在祠堂这类公共建筑或富宅“虎口天井”四周的墙壁上装饰。板梁建筑彩绘的布置规律与儒家学说的“崇中尚和”观点一致，是彩绘艺术与“中庸”思想结合。1）主入口大门彩绘板梁民居建筑的主入口常作一字型大门，门楣上方凹入一方形匾额，外轮廓彩绘连续植物、几何形纹样，匾额中部有书法字样。与匾额对应的是大门两侧的对联与壁画，体现屋主内心志向追求，主要以儒家学说的“德”规范思想，同时体现板梁人民崇文重教、宣扬耕读文化的思想。如刘洲平宅写有“五忠启秀光甲第，七业流传耀门庭”；刘晚田宅的“丙舍重新莊绩墨，寅窗依旧阁燃藜”，这种将家宅标号为“墨庄”、“藜光第”的做法是板梁村独有，《刘氏族谱》中记载有《墨庄记》与《藜阁家声》两则故事，板梁古村的刘氏便以墨庄“三刘”的通才达儒、刘向的勤学作为终身志向，以匾额、楹联上的书法表明内心崇尚耕读，用以告诫后代子嗣，这也是板梁古村自宋明理学之风盛行，集中表现的儒家学说精神层面的“教化”（图1）。

大门两侧壁画用色简单，与匾额、楹联相呼应，作水墨淡彩画，内容以山水植物、历史典故、生活场景为主，有松柏同春、松鹤延年，寓意身体健康；有指日高升、官居一品，象征屋主做官高升之意；有植物景观，如一品清莲、莲池游鱼，为官宦家用，谐音“廉”，旨在表达为官处事之道。总之，板梁民居彩绘的内容体现儒家思想中的“知者乐水，仁者乐山”的美与善的糅合，即孔子对艺术的看法——伦理与艺术的高度统一。大门檐板木雕彩绘则体现板梁富商的家族地位，如刘辉故居入口处木雕檐板，将忍冬草串枝纹饰与“福”字结合，施朱红漆，象征人的灵魂不灭。板梁民居木雕檐板多为龙凤纹，有繁荣昌盛之意，与北方官式彩绘的龙凤有很大区别（图2）。2）门窗彩绘门和窗作为日常生活起居空间和外部空间的结点，附属的彩绘便赋予了精神意味和审美情趣。板梁民居的门罩和窗罩上均有彩绘装饰，多以当地生活情景或带有吉祥纹样为主，如“渔樵耕读”或自然山水表现出板梁人民兼容儒道的思想观念。吉祥纹样种类繁多，多为道教“暗八仙”，由于门处于主要位置，所以门罩上的泥塑和彩绘比窗罩的更复杂（图3）。板梁民居腰门的门罩与早期徽州民居门楣式门罩类似，尺寸较小，其构造大体由束腰脊、屋瓦、五路檐线、元宝梁、匾额、下枋、挂落构成。窗罩上的彩绘类型多样，板梁富商刘绍连故居的窗罩上绘有钟离汉的“团扇”和铁拐李的“葫芦”，象征救济众生和长生不老，窗罩上有花型瓦头，属湘南窗罩独特做法（图4）。3）檐口、马头墙彩绘民居前后檐口的泥塑彩绘，采用中国传统“卷轴画”进行装饰，形式多样，题材广泛。檐口泥塑造型为如意卷云纹、矩形、雀替挂落等边框，内部有泥塑彩绘或单幅水墨画，并配以诗词名赋。“卷轴画”下方有墨色描绘二方连续吉祥纹样，有方胜图，象征“优胜、方正”，也有“同心”之意；回形纹寓意“福寿吉祥”，组合成“回回锦”；卍字纹原是古代的一种佛咒、护符或宗教标志，又被认为是太阳或火的象征，寓意“吉祥万福之所聚，吉祥万德之所集”。[1]在建筑檐口夹角处有如意卷云纹、卷藤纹、卷草纹等，端部作灵芝形或云叶形，柄微弯曲，象征称心如意。刘绍苏故居檐口泥塑彩绘稍显独特，在“卷轴画”下方作墨色螃蟹、鲤鱼，这代表板梁人民对科举考试金榜题名的期盼，寓意“出身不凡，天生中甲。”这些纹样在汉文化中鲜有（图5）。

在建筑檐口施彩绘起初是为了防止雨水渗入檐口处的墙体，屋主经常以白色砂浆粉刷檐口处，宽度约30-40cm，厚度约0.5cm。[2]相对而言，建筑物背面不作为主要空间，檐口下的彩绘简单的多，以花鸟虫草纹样出现，用色单一。板梁民居马头墙以台阶形马头墙和人字形马头墙为主，形成“如鸟斯革，如翚斯飞”的屋檐翘角。台阶形马头墙以彩绘装饰一般只在接近墙顶和马头处粉刷白灰，绘有少许连续卷云纹或花卉泥塑进行装饰。人字形马头墙上的彩绘则是板梁古村中一道独特的风景线，其彩绘装饰相比台阶形马头墙稍复杂。如刘爱彩、刘祝昌家宅，在人字形山墙处粉刷出三角形区域，在其中绘有精美图案，有卷草与铜钱纹交相呼应、海棠花卉组成扇形等，每栋建筑纹样不同，表现出人化与物化的对立统一，也就是人类与动物、植物的合体，其内涵表现出原始氏族社会图腾意识，对宗教吉祥图案的崇尚（图6）。板梁民居彩绘是儒、道的结合，中国传统儒学的发展，自汉武帝“罢黜百家，独尊儒术”开始，一直处于中国古代文化的主流地位，期间经历了汉代经学、魏晋之学、唐代道统、宋学几个阶段，儒学的主导地位仍未改变，并兼并了老庄的道、释学说，一并成为儒家学说的有机组成部分。[3]板梁人民虽富甲一方，但仍崇尚读书考取功名，喜物化自然，为自身及后代创造天、地、人合一的环境。从“渔樵耕读”的彩绘题材中能发掘“万般皆下品，唯有读书高”的人生信条，从“福寿绵长、松菊延年”等谐音象征中品读人们对生活的美好向往，从“环山盘水”中意会板梁古村中的农耕文化基因（表1）。

3.2板梁古村彩绘色彩诠释

中国传统儒道文化素来礼乐相成，等级秩序与审美情趣相互交融，中国传统色彩作为中国传统文化的一种分支，包含着阴阳五行和封建等级观念，早在《周礼•考工记》中首次明确了中国传统“五色”的概念，即：青、白、赤、黑、黄。随后，《礼记》载：“木盈，天子丹,诸侯黝,大夫苍,土黄圭”，体现建筑设色的“明贵贱，辨等级”之用意，这也是中国古建筑彩绘受“以色明礼”的儒学所影响。梁思成著有《清式营造则例》和《清工部工程做法则例图解》两本专著，其中专门对清代建筑的色彩进行论述，其中提到清代彩绘是在宋元明的基础上发展的，颜色更丰富，根据画题可分为殿式和苏式，苏式彩绘的题材主要有自然的云纹、花卉、动物、人物、吉祥图案等，[4]板梁古村建筑彩绘符合苏式彩绘的做法。关于古建筑彩绘色彩名称的界定方法多元，本文将板梁民居彩绘的色彩名称按色系称呼，其着色正如古代画家谢赫在《古画名录》中提出“随类赋彩”的方法，建筑整体以青砖的灰色调为主，彩绘只在建筑的重要部位作“点缀”，即按照客观事物的固有色绘之。板梁民居彩绘根据绘画材料的不同可分为油彩画、水墨画、漆画三中类型，分别运用于建筑不同部位。油彩画在祠堂等公共建筑中占有较大比重，主要为突出空间的仪式感，表现出儒家孔子使色彩受“礼”的节制，为伦理秩序所服务。油彩画在民居中虽占少数，但在主入口大门雕花檐板处和部分梁柱大木作之上，作朱色油彩。

各时期的建筑色彩随历史进程的发展被赋予不同的等级内涵，板梁古村在明清时期发展繁盛，统治者对建筑色彩的应用要求更严格，如《明会典》载:洪武二十六年规定，公侯“门屋三间五架，门用金漆及兽面，摆锡环”；一品二品官员，“门屋三间五架，门用绿油及兽面，摆锡环”；三品至五品，“正门三间三架，门用黑油，摆锡环”；六品至九品，“正门一间三架，黑门铁环”。[5]水墨画运用最广，在民居中，分别运用在主入口门楣匾额、大门两侧墙面、檐口、门罩窗罩、马头墙处，其中以墨、白、朱为主要色系，用墨色勾勒主要图案，采用浓淡干湿相结合，以白为底色，并根据绘画题材、人物服装、自然植物的不同，点缀以朱、青、绿、黄。如果说油彩画体现儒家色彩观对中国礼制用色的影响，水墨画则体现了道家的“任性自适”，以老子为代表的道家学派虽对色彩的言论不多，但他提出的黑白论道、“知其白，守其黑，为天下式”，是道家思想的精髓。黑与“玄”相通，白与“素”相通，两者相辅相成（表2）。此外，板梁民居水墨彩绘人物画的着色也符合《阅世编》中的“市井富民亦有服纱绸绫罗者，然色必青黑，不敢新艳也”，民间服装着色更是清淡素雅。漆画主要用于祠堂正厅正门处，左右木门板上刷底漆，各画文臣和武将，色彩鲜艳，带有立体效果。板梁民居彩绘色彩除了包含五行观念和封建等级观念之外，还有民间吉祥之意。红，在中国古代被定为原色，从物源中的日、火衍生出“光明”、“辉煌”之类的概念，同时也象征着“再生”，又为吉祥色。黄为土色，根据五行说法便是“土”、“中”等同概念，将“土”视为一切的中心，是中国古代农业社会的重土观念。青与春、木是对应的，《尔雅•释天》：“春为青阳”，青色赋予了生机、活力之类色感，同时古代服色的礼律，以青绿为下级胥吏及庶民服色。黑、白是最被玄化的色彩，在五行系统中，黑是北方之色，水属；白是西方之色，金属（图7）。[6]

4结语

总观板梁古村民居彩绘，其装饰部位、题材都是围绕儒家思想中的“礼”与道家思想的“天人合一”展开，“礼”是外在的强制性的政治制度，“仁”是人们内心的道德潜能，它是一种人的情感性的心理原则或人格哲学。[7]儒、道完美结合，起到指引与教化的作用。板梁古村民居彩绘色彩的运用，是板梁村民“人心”与“人意”的体现。儒家思想在中国传统文化中主宰了多年的上层建筑和意识形态，这在中国传统建筑中外化为一定的建筑形态和人居特征，内化为一定的风俗习惯、群体意识。板梁古村民居彩绘，作为一种建筑上的文化符号，是开启板梁古村乃至湘南民居文化的一把钥匙。对于民居来说，彩绘装饰符合板梁百姓在生活中追求“人本主义”，而对于祠堂等公共建筑来说，彩绘装饰恰好体现儒家思想的“礼”，是等级与制度的约束，同时，彩绘题材和色彩运用也融合了道文化。板梁古村建筑彩绘的色彩是由“五行”系统衍生的，时代的更替变换最终产生了如今所见的题材与色彩，这些彩绘元素不仅是权贵的象征，还寄托着老百姓心中的愿景。

参考文献：

[1]孟君.中华祥瑞图典[M].北京.团结出版社，2001，(479).

[2]唐凤鸣，张成城.湘南民居研究[M].合肥.安徽美术出版社，2006.

[3]胡师正.湘南传统人居文化特征[M].湖南.湖南人民出版社，2008，(68-69).

[4]公晓莺.广府地区传统建筑色彩研究[D].华南理工大学，2013，(39).

[5]吴裕成.中国的门文化[M].天津.天津人民出版社，1988，(29).

[6]姜澄清.中国色彩论[M].兰州.甘肃人民美术出版社，2008，(112-117).

[7]胡健.儒家美学思想论要[J].孔子研究，1989，(51).

作者：李徽莹 张轶群 单位：中南大学建筑与艺术学院