美术教学中的人文精神渗透策略范文

摘要：文章分析了小学美术教学中人文精神的渗透策略，具体包括解读作品人文情境，把握美术的人文内涵；结合本地美术资源，巩固传统文化传承；巧妙设计教学活动，营造人文性教学氛围三个方面。

关键词：小学；美术教学；人文精神

作为一门重要的人文学科，美术具有丰富的人文精神内涵。美术教学不仅是知识、技能、技巧的传授，还应重视对学生人文素养的培养与提高，教师应通过注重培养发展学生审美、感知、想象等方面的能力，提高学生的文化素质[1]。《美术新课程标准》指出：“美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。”由此可见，美术教育是一种文化学习，“人文性”是美术教师教学所要追求的重要特征。

一、解读作品人文情境，把握美术的人文内涵

在美术教学中，教师解读作品前，可以让学生先查阅和该作品相关的特定文化情境，了解作品的文化含量，进而通过美术教育活动更深刻地理解作品的人文情境和历史文化背景。小学美术教材中的作品赏析有很多古今中外的优秀艺术作品,小学美术教师必须深入了解作品，包括分析创作者的时代背景、概括作品的人文内涵、提炼作品所要表达的意义等，再将作品中的人文精神渗透给学生。例如，在欣赏梵高的作品《向日葵》时，教师可以把作者作为切入点开展解读：“梵高是荷兰画家，但长期生活在法国，他的人生饱尝寂寞、孤独，他的个性热烈而又偏执，他的性格、经历与汗水创造了他的艺术[2]。《向日葵》是梵高最著名的作品之一，梵高用粗糙而又细腻的线条表现向日葵的形貌，在耀眼的黄色背景衬托下，15朵向日葵从简朴的花瓶里灿烂绽放，作品以绚丽饱满的黄色调、强烈的律动感让人感觉到希望和阳光。”教学中加入上述的作品解读，能使学生的情感得到升华，有利于学生形成积极向上的生活态度。

二、结合本地美术资源，巩固传统文化传承

本土文化作为文化体系中的重要组成部分，潜移默化地影响着每一个人的人格，美术课程结合当地本土文化，既贴近学生的生活，又能让学生受到传统文化熏陶，对弘扬传统文化具有重要的意义。笔者所在的同安区历史悠久，经济、文化比较发达，素有“文教昌明”之称。自古以来，民间有着丰富多彩的文化艺术，农民画、珠光青瓷、锡雕、扎春花、歌仔戏等传统技艺独树一帜。针对此，教师可以将传统技艺带进美术社团中，如在学习“戏曲人物”一课时，教师可以先查找有关歌仔戏的历史资料及其发展过程，利用歌仔戏图片，让学生观察歌仔戏的人物面部表情，找出明显的面部特征，如表情夸张、眼睛上扬等。在学习陶瓷、泥塑课程时，教师可以组织学生到陶瓷厂、泥塑作坊了解艺术发展历史及工艺特点，体会劳动人民的辛勤和智慧。通过将宝贵的美术资源带到课堂中，引导学生继承与发扬优秀的艺术传统。

三、巧妙设计教学活动，营造人文性教学氛围

美术教学应完整反映美术学科的所有功能，体现美术课程的人文特征。教师在培养学生掌握理论知识与绘画技能的同时，还应注重培养学生良好的生活态度、情感意识和价值取向。首先，教师应该尊重学生的个人情感体验。面对不同的作品，让学生自由想象，倾听学生的真实反映，尊重学生的个人感受。例如，在欣赏“点的魅力”一课中《春风》这幅作品时，有的学生透过画看到了一个个风筝伴随春风在晴朗的高空中翩翩起舞，有的学生却透过画面中黑色忧郁方块点感受到作者寂寞、悲伤的气息。教师应以此为契机，让学生畅所欲言，对平时比较内向的学生，教师要鼓励他们大胆说出自己的想法。这些都是学生眼中的作品，教师应该尊重学生的见解，从专业的角度培养学生感悟作品的能力。其次，美术教学要提高学生的艺术评价能力。美术教学在学生生活经验的基础上，要提高学生艺术评价能力，从而使学生获得感受美、鉴赏美、创造美的能力和健康的审美情趣。在课堂作品评价环节，教师应该把课堂交给学生，引导学生互评、自评，让学生大胆地将自己的想法表达出来，这样教师才能听到学生内心最真实的感受，这样的课堂才是最真实的课堂。教师应倾听学生是如何描绘心中的“蓝图”，尊重学生的个人感受，让他们体验到课堂的乐趣和绘画的愉悦，从而营造人文性教学氛围。

四、结语

学生只有通过全面的美术学习，从课堂中寻找真实性，才能够获得应有的知识与能力，人文精神才能渗透得更深更全面。作为美术教师，在不断积累自身知识的同时，还应加强对当地传统文化的挖掘与学习，在教学中结合传统文化，缔造一种富有文化韵味的传统美术，用人文教育去提升学生的美术素养，促进学生个性发展。

参考文献：

[1]尹少淳.美术课程标准解读[M].北京:北京师范大学出版社,2011.

[2]王桂林.美术教育改革中的人文素质培养[J].成都大学学报(社科版),2006(4):82-83.

作者：林小真 单位：厦门市同安区第二实验小学