基于产业视角的工艺美术发展探讨范文

摘要：近年来，随着国家对工艺美术产业各项扶持政策的出台以及文化产业经济的繁荣，工艺美术产业有着良好的发展前景，且市场经济不断发展助推工艺美术产业进一步升级。基于此，下面将梳理工艺美术产业发展历程，分析工艺美术产业化发展现状及其面临的问题，并提出相应的对策建议。

一、我国工艺美术产业发展概述

我国政府一直重视传统工艺美术保护和发展。新中国成立初期，工艺美术生产作为出口的重要行业，为国家换取建设资金。改革开放后，随着市场经济的发展，工艺美术生产和消费进入新阶段，作为文化产品，其满足了人们生产生活的需要和精神需要，也受到了收藏者的青睐，成为我国轻工制造业的重要组成部分。同时，政府制定了相关扶持与管理政策，旨在促进工艺美术行业持续健康发展。1997年国务院了《传统工艺美术保护条例》。在人才评选方面，2006年，中国工艺美术大师恢复了每四年一次的评审，行业逐渐受到社会的广泛关注。国家对工艺美术中需要保护的品类都给予了资金、土地、政策等方面的保护，工艺美术领域自此有了发展积极性，各地也建起了大量工艺美术文化产业聚集区。20世纪90年代末至今，得益于市场经济高速发展，工艺美术行业产值持续增长，经济价值日益增大。“十一五”规划至“十二五”规划期间，我国工艺美术产业取得了长足发展。自2013年来，工艺美术行业在经济新常态的影响下，随着消费市场的变化、原材料价格上涨、劳动力成本增加、礼品市场不景气等，各项经济指标增长放缓。当前，为应对文化消费需求发生的变化，许多工艺美术企业逐步转变市场战略，调整产品结构，实施工艺美术产品的日用化和平民化，以扩展市场需求。与此同时，工艺美术品与旅游和文化结合日益紧密，网络营销也逐渐展露头脚，多元化的工艺美术消费市场正逐步形成。

二、工艺美术产业化发展现状

1-文化促进传统工艺美术产业升级

2000年，文化产业的概念在中国共产党第十五届中央委员会第五次全体会议上提出，文化产业的发展被提上日程；2004年5月，国家统计局颁布了《文化及相关产业分类》，工艺美术因具有文化属性，成为文化产业的重要组成部分；2006年，《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》明确提出了发展文化创意产业的主要任务，“工艺美术”也在其列；2012年，国家统计局修订了《文化及相关产业分类》，工艺美术品的生产被列入文化及相关产业十大类之一；2018年4月，国家统计局了新修订的《文化及相关产业分类（2018）》，将“工艺美术品制造”划入“内容创作生产”大类，强调工艺美术行业具有内容生产属性，进一步突出了工艺美术的文化意义。随着文化产业逐渐成为经济发展的引擎力量，承载着文化价值的传统工艺美术需不断适应政治、文化、经济变化趋势，面临着在文化经济繁荣背景下“产业化”进入市场的问题。

2-政府规划助推工艺美术产业集群优化

传统工艺美术属于劳动密集型产业，生态环保、投资小、产出高，具有产业价值。对于一些工艺美术具有比较优势的地区，某种工艺美术品类由于产量大、销售好、产业链比较完善、政府足够重视，正逐渐进入产业化发展模式，个人和家庭作坊开始发展壮大，形成了具有本地特色的工艺美术特色产业。在各项资金支持和政策扶持下，工艺美术行业整体素质不断提升，产业结构不断优化，产业集群初具规模，已成为部分县域经济的重要支柱产业，在全省和全国同行业中均具有较高的知名度和较大的影响力。2014年5月，《工业和信息化部关于工艺美术行业发展的指导意见》，“引导产业合理集聚”是其中一项重点内容，并提出“加快培育工艺美术特色区域”“大力建设特色工艺美术产业园区”“着力创建工艺美术产业示范基地”等指导意见。工艺美术产业集聚，基于地方资源禀赋，以家庭作坊为主要形式聚集形成了专业村镇、专业市场，经过长期的发展后形成了具有区域特色的规模工艺美术产业，但由于生产者多为家庭作坊生产，多为“前店后厂”的生产方式，具有生产分散、独自经营、自产自销的特征，没有形成完整的现代产业链。现在政府统一规划，将各种资源进行整合，打造产业集群，使产业集聚化、规模化，使产业链更加完善，以实现工艺美术行业信息交流互通、上下游企业互动协作，建立现代企业运营体系。如各地的工艺美术小镇、工艺美术城、工艺美术产业园等都是政府完善产业体系、优化产业集群的措施。

3-创意经济赋能工艺美术产业多元化发展

1991年《文化部关于文化事业若干经济政策意见的报告》中提出了“文化经济”概念。另外，对“知识价值”的消费促成了融合文化与经济的新型产业，即创意经济，以期文化通过创意来获得持续的生命力，拉动消费需求，产生经济增长。2014年，文化部、财政部《关于推动特色文化产业发展的指导意见》中提出“工艺品业要在保护多样性和独特性的基础上，坚持继承和创新相结合，促进特色文化元素、传统工艺技艺与创意设计、现代科技、时代元素相结合”。在当前的产业背景下，以机械化和规模化为显著特征的现代工业制品，其生产的高效率、低成本、价格低廉取代了以往靠手工制作的日常生活用具。工艺美术产品形态发生了转变，主要作为日用品、欣赏品、旅游产品等存在，为了满足消费的多样性需求，应运用新的技术、工艺，通过现代设计，将传统工艺美术应用到服饰、家居、装备等领域，拓展传统工艺美术产业空间。随着文化旅游业的发展，旅游不再单纯以观光为主要目的，更注重旅游的参与性、体验性等文化意义。工艺美术产业与旅游业的融合，要落实在挖掘地方文化资源，基于旅游景区的特点，开发符合市场需求、反映地方文化的特色旅游纪念品，同时将工艺美术产业集群、工艺美术产业园打造成游客观光消费地，开发各类旅游工艺品、手工体验项目，定期举办带有地方文化特色的节庆活动，使工艺美术成为文化体验的重要部分。工艺美术通过创意融合、创新提升和市场培育等方式，形成了以工艺美术为主，跨界融合、多元发展的文化产业体系。

三、工艺美术产业化面临的问题

1-产业链不完善，产业品牌缺失

工艺美术产业的发展模式由早期集约化生产模式，到个体从业者自发聚集形成工艺美术聚集区，再到目前政府规划的专业化的区域集群生产，经历了从粗犷式发展模式到现代管理经营模式的阶段。但工艺美术行业多为中小企业，使用家族管理模式，缺少龙头企业，离现代化企业经营还有一定距离；很多工艺美术集群内没有形成现代化的上下游产业链合作关系。目前，我国工艺美术产业品牌主要是区域品牌。很多工艺美术由于属于地区传统行业，如东阳木雕、宜兴紫砂、南京云锦等，成为某类工艺美术区域品牌；另外一些地区则因历史发展、交通便利或原材料供应充分，形成了某种工艺美术的货物集散地，如中山红木家具、揭阳玉器等。这些工艺美术产业都在一定区域内成为带动区域经济的优势产业，在市场上和消费者心目中形成了一定的知名度、美誉度和信誉度，从而成为某个工艺美术产品的“区域品牌”。而工艺美术产业鲜有知名的“企业品牌”和“产品品牌”，许多企业多为代加工或贴牌生产，较少参与市场开拓和产品开发，产品技术含量、附加值较低；也有部分企业只注重通过生产来获取短期的经济效益，没有进行长期的品牌规划。

2-人才结构不合理，各类型人才不足

人才是产业发展的关键要素之一，工艺美术产业除了需要专业人才，还需要与现代企业发展相关的各类人才。工艺美术企业多为家族企业，受经营者传统的思维模式和经营理念的影响，企业比较缺乏明确的专业化分工，也缺乏高端管理、产品设计、市场营销的人才，对外出口的工艺品企业的外语翻译、出口报关、法律顾问等外贸型人才也极度匮乏。目前相关从业者多为手艺家族继承或拜师学艺，少有受过正规高等教育者，且由于社会对技能性行业存在偏见，以及作为普通技术人员，从事本行业的工资福利不具备吸引力，即使是专业技校和高等院校培养的工艺美术专业学生，面对市场压力，人才流失、转行现象也十分普遍，这使得工艺美术企业难以拥有相对稳定的专业技术人才。同时企业和产业集群区域缺乏对高层次的研发人员和设计人才在环境和政策方面的吸引力，使得人才匮乏，很难支撑产业高质量发展。

3-创新机制缺失，创新能力不强

目前很多工艺美术产品仍沿用传统的造型、题材，不符合现代的审美观。一些工艺美术产业门类还停留在对技艺的专注上，比如很多工艺美术门类都把本门类的材料加之技艺复原《清明上河图》等，来证明技艺的精湛，却很少开发新题材创作。工艺美术企业多采用作坊式生产、家族管理的方式，缺乏现代企业的经营理念，开发创新能力弱，产品生产很难适应不断发展的消费市场，从而使产品缺乏竞争力。虽然不少企业管理者意识到企业要立于不败之地，需要长远的规划，但因为中小企业在技术、资金、人力资源、信息获取等方面的能力较弱，大多数企业缺少管理人才、营销人才以及销售渠道，受此限制，企业管理者对企业的管理发展心有余而力不足。

4-市场机制不完善，知识产权意识淡薄

受经济利益的驱动，工艺美术品普遍存在仿制抄袭现象，而知识产权保护取证困难、成本高昂，严重损害了创作者的利益，直接影响了企业和从业人员的创新积极性，导致产品创新动力严重不足。很多具有创新性的产品不敢及时投入市场，因为新产品一旦进入市场，很快就会被模仿，并陷入同质化、低价位、恶性竞争的市场陷阱中。另外，一些科技手段也被广泛运用到仿真、造假方面，助推了制售假冒伪劣产品、无序竞争等不良行为，不仅严重侵犯了创作者和消费者的权益，也严重扰乱了市场秩序，并导致了市场规模持续萎缩。

四、工艺美术产业化对策与建议

1-优化产业布局，培育优势品牌

政府可以从以下几方面对工艺美术产业进行统筹规划来实现产业转型、创新发展，一是各地可以依托本地工艺美术资源，建立地方动态工艺美术数据资源库，选择有发展潜力的优势产业，提升产业层次，将产业发展作为促进地方经济发展的重要手段。二是在产业集群中培育一批领航企业，发挥其带头作用。三是培育优秀文化企业品牌，鼓励企业创新产品，保护知识产权，打造一批工艺美术企业品牌和产品品牌，推进工艺美术品牌发展。

2-健全人才培养体系，培育综合人才

第一，继续完善大师带徒传承机制。发挥工艺美术大师对行业的引领作用，采取高校与大师工作室合作的方式，鼓励工艺美术大师到学校任教授课，学生到大师工作室进行实践训练。设立大师授徒补贴制度，鼓励工艺美术大师带徒授艺。第二，完善行业职称评定体系。各地可以结合地方实际，健全工艺美术系列专业技术资格职称评审，完善评价标准、创新评价机制、促进职称制度与人才培养使用制度相衔接，充分激发人才创新活力，改革人才培养体制机制，培育打造更多专业人才和创新团队。第三，开展工艺美术继续教育。通过政府、高校、企业、协会等机构的合作，对工艺美术从业人员进行工艺美术相关理论知识、现代企业经营管理、职业经济人等培训，鼓励工艺美术从业人员走出国门，开展国际合作交流，开阔从业人员的视野，充分借鉴国内外经验。

3-搭建服务平台，整合信息资源

工艺美术企业多为中小企业，由于信息匮乏、管理营销经验不足，导致这些企业在转型升级、产品创新、市场拓展上困难重重。鉴于此，一是可以在产业集群区内搭建产业公共服务平台，整合集融资、孵化、研发于一体的各种资源，为行业提供包括原材料供应、行业研发、人才培训、技术交流、信息咨询等的配套服务。二是可以引入第三方机构或中介组织，组建材料、技术等专业研发质量检测平台；积极探索并搭建版权管理、版权交易服务平台，推动工艺美术产品增强技术、工艺、材料和产品品类等创新能力；发展金融、信息和商务等生产性服务建设，协调技术改造资金、企业转型升级资金，促进家族企业向现代企业转变。

4-加强知识产权保护，建立信用体系

与第三方机构合作，利用公共服务平台，利用区块链技术和互联网大数据推进“互联网+监管”。一是建立企业经营者和大师信誉档案、企业信用评价体系、个人资信征询系统等，对企业和大师进行信誉评分，增强工艺美术企业和工艺美术大师的信用意识，为金融机构和消费者提供信息参考。二是建设工艺美术品信息备案公共服务平台，企业与个人及时上传创新产品和生产时间或艺术品交易时间和去向，这样不仅可以保护知识产权，也能为知识产权维权提供有力的证据。在当前文化经济发展态势良好的时代背景下，工艺美术产业化的发展必须以传统文化和艺术规律为本，采用现代机械化的生产方式，融合时代特色，运用现代企业经营理念，注重人才培养、创新机制、品牌建设，形成传统与创新、规模与特色的产业模式，才能通过产业化的方式使传统工艺美术持续健康地发展。

作者：秦峰 单位：工业和信息化部工业文化发展中心