您现在的位置: 新晨范文网 >> 设计论文 >> 展示设计论文 >> 正文

展示设计的基本原则分析

2013/09/29 阅读:

展示的色彩设计是充满理性且感性的,是以人们的生理和心理感受为基础。离开了色彩一切展品、道具、背景、灯光等,都将成为枯燥无味的东西,从而削弱甚至丧失了对观众的吸引力。不同的展品具有各自独特的个性,需要用不同的感情色彩来烘托、渲染展品置身的环境,使其个性更鲜明。一般来说,外形线条单一、色彩灰暗的产品,背景用强烈的色彩加以衬托,反之外形色彩活泼的商品就应采用相对稳定的色彩。如首饰、精密仪器等高档展品往往采用中低明度相对调和的色调,显示展品华贵、超脱的特性。统一色彩基调形成的氛围,是整个展示设计的命脉。在使用色彩时要想达到和谐调和的目的,还必须懂得在展览设计中所有的色彩都不是孤立的,而是相互配置、衬托、呼应、补充的效果,这种在色彩配置、衬托上都应是能起烘托主题的作用。因此,在用色上一般要求色调合谐,使观众注意力集中在展品上。

1实物陈列

展品陈列本身就是一种展示艺术。陈列展品要求从空间出发,处理好展品与环境之间的分隔联系突出重点,加强连续感整体感并运用重点陈列装饰规律,达到观众视觉流向的引导。实物的陈列技巧一般遵循下列基本方法:一个观念即整体观念(基本形、主题形、辅助形);二项程式(平视式、立视式);三大类形(对称、均衡、危机);四种手法(宾主相应、虚实相比、巧拙相称、繁简相就)。

目前展览会的实物陈列设计,常利用现代构成中基本骨架构成原理,采用相似、连续、重复、渐变、幅射的手法以达到事半功倍的效果。如反射法,利用镜子的反射原理扩大空间,增加展品数量;又如在展览馆采用统一的厂名、厂标、商标等相关连的图案,可增加展馆的整体感和连续感、方向性和统一性,使观众在短暂的接触中加深印象。在展览的场馆设计中利用竖向分割布局时,可增加空间层次和展出实物面积,既富于变化又充分利用了空间。利用货柜货架等设备来划分空间,这种设计处理的特点是空间隔而不断,有明显的连贯性和伸展性。

展品的陈列技巧是突出展品,给人留下深刻印象,这就需要设计者巧妙构想,顺着观众的活动路线和展品的特性,创造出多种多样的陈列形态,不拘泥于固定模式,不断创新,以获得轻松、活泼、生动的气氛,使人赏心悦目进而达到展览宣传的目的。

2灯光应用

有光就有影。不同的光源所产生的光影关系,会使展品给人以不同的视觉感受。灯光照明设计是组成现代展览设计不可缺少的手段之一。光的闪烁、变色、明暗等都包含着强烈的节奏和动感,可以完美地表现物体的仪态造型,细腻地刻划商品(展品)的色泽感,渲染气氛。灯光是展示设计者手中的“彩笔”,根据展览的内容用“彩笔”突出主要展品的个性特征,甚至可以突出某些特定细节,通过细腻而生动的表达,以激发人们的情感反应,引起对展品的关注。在展示设计中人工采光方向一般都与自然采光一样,总是习惯用顶光、逆光或陈列实物下面打光,来达到某种特殊的艺术渲染效果。

有的光源具有方向性,照射角度小聚光能力集中,产生的投影也强烈。如射灯、聚光灯、冷光灯等,它的功能是使某一区域受到较强的光,目的是增强对比。有的光源则不能聚光呈散射状,特点是光照面积较大比较柔和。前者是以白炽灯泡为主的点光源,后者是以荧光灯为主的面光源。名贵的商品、特色商品如首饰、钟表、陶瓷等,控制好灯光距离、角度,要使商品有光反射,商品的珠光宝气、璀璨夺目的效果才能显示出来。

在展览馆内局部用点光做主光,构成一个灯光趣味中心,也是展览灯光设计的基本方法之一。灯光设计中还要注意强与弱、动与静、统一与变化,力求构思新颖不落俗套的照明设计,能使整个展馆气氛绚丽多彩,格调清晰而富于魅力。

3结语

展览设计在社会商品日新月异迅猛发展的今天愈来愈受到人们的重视,现代科学技术又提供了各种新型的装饰材料和手段,只要充分运用现代的设计手法,将赋于展览设计新的含义和美的表现力。

作者:田子昂单位:濮阳职业技术学院

展示设计的基本原则分析

2013/09/29 阅读:

推荐度:

免费复制文章