室内设计教学研究论文（共4篇）范文

第一篇:绿色室内设计课程研究

一、绿色室内设计教学重点

1.提高学生对环境的认识，重点培养学生绿色室内设计的理念，优先考虑被动式绿色设计手法。

2.让学生体会以重内涵、轻形式和形式跟随功能的设计思想解决设计中的问题。

3.让学生学会在限制中求创造。

4.让学生了解学科交叉，室内设计与建筑设计的紧密联系。

5.学生作为使用者参与设计。

6.让学生掌握绿色室内设计与传统室内设计理念的诸多不同。

二、教学模式的思考

本次教学的设计题目为“绿色建筑研究中心室内设计”，内容是把现有的教室改造为研究中心的办公室，项目地址位于建筑学院五楼南侧的整片区域。在教学过程中，教师引导学生分组完成下面几个模块的内容。这几个模块逐步递进，与原有的教学过程相辅相成，应用系列主题模块，逐个解决绿色室内设计中涉及的每一个难点，以期实现绿色室内设计的教学目标。

1.通风环境改造模块——自然通风策略

在第一阶段的平面草图设计中，教师引导学生既考虑办公的基本使用需求，还要考虑通风环境需求，这是绿色室内设计的核心内容。第一步，为学生讲述自然通风的基础知识，前提是了解本项目所在地的气候特征——烟台属于典型的温带季风气候，尤其夏季温热多雨，让人感觉潮湿闷热、身体不适。在这样的气候条件下，为了满足人体舒适度的要求，应利用自然通风来除湿和降低室内温度。在这一步教学中，教师要讲解风压式自然通风，也就是常说的“穿堂风”的基础知识。第二步，为学生设定统一命题——风压式自然通风来组织平面隔墙的布置，启发学生通过合理的组织自然通风，来改善室内空气质量和降低室内温度，以减少空调使用的能耗。要求学生注意平面布局要通透，同时要注意通风口的位置和大小，进出风口分别布置在正压和负压区，以形成有效的通风。由于绿色节能设计课程是传统的建筑学理论课，有其严谨的科学性、系统性，当布置了上述命题后，对于形象思维发达的艺术类学生来讲，学习起来就有了畏难情绪。在具体的操作中，很多同学不明白风压的概念、不理解正压负压区的应用，因此教师在教学内容设计上要尽量做到每个知识点都浅显易懂、生动有趣，并应用案例分析法，让学生在案例中理解技术性难点，并尽量让学生在自己的生活中找到相关的联想。第三步，阶段性课程评讲。按照分组陈述、集体讨论、教师定案的步骤，检验学生对自然通风模块的理解。经过检验发现，学生对于自然通风的理解，仅限于技术性的基础层面。大多数设计采用了的平面布置形式，这种方式考虑了南北两侧房间门对位布置，组织南北向对流，虽然可以减少气流阻力和迂回路程，但是这种布局形式显得过于呆板，缺少必要的艺术灵活性。教师又竭力加以引导，启发学生借助“辐射思维法”进行艺术性的发散思考。比如，南北两侧房间门可以错位布置，在横向隔墙上增加高侧窗；或者东西走廊的尽端也可开敞，加强自然通风；也可以打开房间顶部的侧天窗，夏季通过拔风效应让冷空气从低窗进入，从高侧窗排出，等等。这些丰富的自然通风手法，都可以体现在平面布局当中。经过教师的启发，学生立刻产生了浓厚的兴趣，他们发现原来枯燥的技术性改造也可以做得丰富多彩，在满足基本使用功能的前期下，绿色节能设计也可以做到技术与艺术的结合。最后修改好的平面大多数既满足了办公的基本功能要求，又有自然通风策略的考虑，甚至还有令人惊喜的艺术性的发挥。

2.热环境改造模块——控制温度、湿度策略

在第二阶段的平面草图设计中，传统的教学方案一般就是修改一草平面中不甚合理的地方。而绿色室内设计需要让学生在二草设计过程中学会控制温度、气流的设计策略，把办公热环境改造的模块引入，让学生了解热环境是空间性能的重要环境因素之一，通过缓和或隔断外部不适的自然条件对室内造成的影响，使室内工作的人员感到舒适，更好地发挥个人效率。这个模块需要进行体验式教学，目标在于让学生深度参与，全面体验教学课题，艺术地解决绿色设计的技术性问题。在具体操作中，一方面让学生对现场进行实地考察，以获得动态的基础资料；另一方面，教师引导学生作为使用者的身份、视角，考虑怎样获得舒适的办公环境。这两方面的体验旨在促使学生变被动为主动，以使用者的积极态度，进行主动性和目的性的思考，提高学生的参与热情；学生对现场进行踏勘，更能主动地获得现场感、真实感和动态感，以训练学生对环境整体感受力和对细部的敏锐鉴别力。值得欣喜的是，在之后的分组讨论中，同学们提出的想法多数都是可操作的热环境改造策略。教师则宏观地引导各小组，把想法归纳成科学的控制温度、气流的策略。在本次改造方案中，具体可以归纳成以下三种改造策略：（1）根据需热情况合理布置办公空间的分区，热环境要求高的主要办公室布置在南向，并集中布置。（2）设置热缓冲区——外挑阳光温室，利用阳光温室改善和调节室内温度。（3）热环境要求低的卫生间、打印复印室等布置在北向，并适当减少北向开窗面积。

3.光环境改造模块——自然采光策略

接下来的光环境设计模块，在传统的训练中是最容易被忽略的关键环节。在绿色室内设计训练中，则应让学生重视光环境设计，尤其重点考虑尽可能地利用自然光，最大限度地节约电资源。首先，需要学生自己进行现场数据测量调查，测量内容包括沿进深方向的室内照度、相同标高下不同点的照度、相同位置不同标高的照度、不同标高不同点的照度等。在座位的高度，手持玻璃或光面材料测试光幕反射的情况等。通过测量我们发现，本项目的南向办公室在晴天上午10点至下午4点出现不同程度的眩光现象，电脑屏幕也会发生光幕反射。特别是太阳角度较低时，大量直射光进入室内。分析其原因，主要是因为建筑设计时窗口面积较大而忽略由此带来的眩光和照度不均匀。另外，本项目建筑属于框架结构，柱网在6米左右，房间的进深较大，照度沿进深方向的均匀性特别差。学生通过现场感受，发现了其中急需解决的问题，进而产生了浓厚的学习兴趣，教师则顺势引导学生进行下一步思考：如何缓和与控制眩光、提高房间深处的照度，这些是本项目光环境改造设计的关键。其次，教师在现场用挡光材料在窗户不同位置进行遮挡，测试在不同开窗面积、开窗位置条件下，阳光进入室内的不同范围及照度。准备棱镜玻璃及反光板，放置在窗户的上、中、下部，测试光线反射进室内顶棚范围、照度的不同；设置两种顶棚的形式，测试两种顶棚的不同照度。最后，根据实验的结果，教师引导学生分析、整理数据，并作出总结：(1)本项目可以采用观景窗与采光窗结合形式的侧窗，上部采光窗采用棱镜玻璃；(2)设置室内反光板，将更多光线反射至顶棚，还可以防止近窗处产生高温、高照度的眩光；(3)采用倾斜顶棚形式，提高顶棚亮度。传统的直角顶棚形式，最大的弊端就是遮挡了一部分作为采光主力的上部窗户，减少了进入室内的光线数量。

4.室内生态绿化模块——植物生态策略

在接下来的立面方案设计中，除了让学生考虑必要的立面装饰设计外，还要学会利用生态绿化系统，来创造适宜的室内环境。对于这个模块的学习，教师首先让学生了解绿化是创造舒适环境的重要手段；其次，室内绿化度的提高，可以改善室内空间与室外环境隔离的状况，间接调节室内温湿度；室内绿化的运用更可以营造轻松愉悦的氛围，激发工作人员积极乐观的工作态度，减轻压力。在以往的立面方案设计中，学生也会考虑绿化设计，但大多数都是为了空间效果、软化硬质结构的需求，没有意识到绿化对环境真正起到的作用，所以绿化的位置、形式、数量也就不符合绿色室内设计的要求。对于室内生态绿化系统，需要学生掌握以下三点：

（1）将树木、花草、山石、水景等自然要素系统地引入到办公空间，点缀在办公、会议、接待、走廊、茶水间等各个功能区，起到调节微气候的作用。

（2）设计生态植物墙，这种做法既可以美化环境，又有环保、减噪、改善空气质量、降低能耗、提高室内舒适感的功能。把它作为绿色室内设计的重要策略，可以放置在办公空间的某一个墙面或作为办公隔断、景观墙等使用。同时需要学生了解种植模块、栽培介质、适生植物、滴灌技术等植物墙所需的核心技术。

（3）运用植物原生材料，如蒿草、原木、竹、藤等温润之材。这些材料不仅能适度地调节温度与湿度，还可以协调人与物之间的关系，表现出本身朴素、内敛的气息。学习这个模块的内容，学生开始时驾轻就熟，但随着课程的继续深入，问题便一一浮现。比如有的设计把植物放在次要交通流线上，或者大片地放置在主要功能区，而忽略了办公空间基本使用功能的要求；有的设计使用了生态植物墙做横向隔断，高度到顶棚，而阻挡了阳光进入，没有考虑办公空间基本光环境的要求；有的设计干脆用原始树皮做整个空间的装饰，没有考虑到企业的办公文化等。这些问题普遍反映出学生的把握能力不够，处理不好绿化与功能的关系。这时教师就需要让学生停下来，适度放慢节奏，引导学生分析建筑大师的作品、阅读书籍。比如，日本知名设计师隈研吾，他对室内装饰的自然材料、当地传统工艺以及植物的熟练运用，他作品里对竹、木、纸等自然物质的尊敬，他对传统文化的思考等。引导学生对隈研吾作品加以梳理，有目的地解读大师作品的精髓，给学生以思考方向，探讨绿色节能设计与室内装饰设计的协调、绿化设计与办公文化设计的结合。最后可以看到学生在寻找绿色设计与室内装饰设计的契合点，如考虑到生态植物墙与书架结合的做法，考虑到家具的色彩与植物的协调等，效果令人满意。经过了上面几个模块的学习，在接下来的模块教学中，学生的主动性和目的性明显增强，已经开始主动思考怎样获得绿色设计。如在家具与陈设、色彩等模块设计中，学生所关注的问题不仅是所选用的材料是否环保，而是从一个较为新颖的角度去理解和解决绿色问题，并敢于采取适应环境的家具设计、色彩配置方法，使家具具有灵活的适应性、多功能性。有的同学进行了可变家具与便捷设计，如办公室多功能区的椅子平时为散置状态，需要时又可以展开、叠放、变换，组成不同的形式；会议室的会议桌由几个形态各异的桌子拼成，这几个桌子拆开后，又可以变成不同大小的讨论桌。这种家具结构布局上使得整个办公系统更加开放，并且可以让办公人员在不同的阶段对其自由组合，进行不同用途的使用，延长设计的使用寿命。

三、结语

未来办公建筑的发展趋势是明显的，所有高科技手段都围绕绿色生态和节能的主题，室内形态会更加多样化，功能构成会更加丰富，更加强调人性化和令人身心愉悦的办公环境创造。这种创造使命感驱使我们在室内设计教学中引入绿色设计，从而扩展室内设计内涵，给学生以全新的思考方向，加强学生对生态可持续环境设计的理解。我们将“绿色室内设计”的概念引入室内设计的教学中，并展开相关的教学活动，在全国第一届全国大学生节能减排社会实践与科技竞赛中，学生在对海岛渔村“渔家乐”的节能减排设计中，应用“绿色室内设计”的理念进行室内设计。设计结合现有的渔民生活居住环境，对通风情况、采光情况、热环境情况一一进行绿色室内改造，并最终获得了全国学生设计一等奖。将绿色室内设计理念引入室内设计的教学改革，还要进一步完善，此类的研究与教学工作我们还将继续下去，以促进室内设计教育的科学性、系统性发展。

作者：郑雅慧单位：烟台大学建筑学院

第二篇：室内设计思维与表达

一、国内设计模式

（一）交流与沟通

在一些设计公司的模式中，先与业主沟通设计风格和整体设计预算，了解业主能够拿出多少资金进行装修，沟通的过程中了解业主对家庭装修的一些认识，比如地面、墙面、家具、厨房、卫生间等材料的选择和颜色倾向。掌握业主的喜好和兴趣，在设计中能够很好地进行表达，一方面发挥设计师的创造能力，一方面还要迎合业主的兴趣爱好，不能只一味地表达自己的设计思想而忽略了业主的感受。对于空间功能和风格的定位，在掌握业主对于家庭装修的意图的同时，了解业主对于住宅空间的使用要求，整体地对空间进行功能定位，如起居室、卧室、书房等空间的划分。在此基础之上，为业主提供空间设计风格的样稿，并提出不同见解，推荐业主对装修风格的选择，从装修造价到施工工艺上把握全局，并系统地进行规划与设计。

（二）设计现场的测量与标注

前期交流与沟通工作的进行，是为下一阶段现场测量与标注的实施奠定基础。进入设计现场，首先要对设计现场整体把控，绘制现场的总体平面草图，针对于现场中的整体建筑结构及给排水、电路、网线的位置做详细记录，并对现场进行拍照整理。一般在对一个物体进行设计之前是需要将所有的相关数据和尺寸记录下来，然后再通过采用计算机科学技术进行运用。

二、计算机辅助设计模式的结合

相比较中国的设计模式和发展而言，西方在计算机辅助的帮助设计下比中国要早很多，且有很多的手法值得我们去借鉴。早在1963年，美国麻省理工学院的研究人员伊凡•苏泽兰在美国计算机联合会会议上发表了名为《画板》的博士论文，从而开始了计算机辅助设计的发展历程。俄罗斯室内设计大都会采用逆向思维去思考和创作，且其发展研究都带有浓厚的历史沿革和宗教思想。在室内设计角度，中俄差异化不是很大，基本上都是在计算机系统辅助下完成视图、设计、施工等一系列的流程。计算机辅助系统可以帮助设计者们将整个室内的尺寸、参数，包括后期的墙面、灯光等等都可以进行细化和进行严格对比，从而可以使设计者们能够更加科学、更统筹全面地考虑相关问题。如今的计算机都采用数字化手段，可以对室内设计实行无纸化的虚拟现实（Virtualreality，简称VR）的技术。数字虚拟化可以将现代最前沿的计算机技术与室内视觉艺术相结合，从而将虚拟空间进行抽象造型，更直观地将设计观点体现出来。在室内设计领域利用3Dmax建模，不仅能够精确直观地展示室内设计中各个角度的设计亮点，同时也能够利于设计师在设计工作中，第一时间验证自身前期设计方案是否具备可行性。目前，在室内设计中，主要以3Dmax为设计平台进行设计，它的数据保存格式3DS也是可以与国际上任何主流三维软件进行数据共享的。

三、当前我国室内设计和建筑装饰应注意的问题

我国的现代室内设计虽然是从20世纪50年代开始，经过90年代改革发展，取得了飞速和发展和成绩，但我们当前的室内设计和建筑装饰还是存在一些有待进步的问题，比如如何更好地利用科学和高科技手段融合；在室内设计创新方面，我们应该更加拥有自己的设计理念和思路，从而可以创造出不一样的作品来。对于我国这样一个正处于大量建设时期的发展中国家而言，室内设计工作也应该在计算机的辅助下变得更加技术化、网络化，在新观念改革的发展下让设计师的设计能向着创作性、多样性的方向去稳步发展。

作者：刘志翟世铭单位：黑河学院美术系

第三篇：地域文化的室内设计研究

1趋势和特点

在世界全球化趋势进一步深化的情况下，室内设计的风格越来越显得单调，表现的千篇一律。鉴于这种形势，我国建筑设计学界建议室内设计应该立足于中华优秀传统文化，不断学习创新，其设计成果要表现出突出的民族风格及地域文化特征，创造出具有中国特色的社会主义特色鲜明的室内设计作品。

1．1地域文化是不是就是中国文化呢?

有的学者在论述地域文化的室内设计时，将室内设计简单的归为简单主义、美式田园、波西米亚和中式风格等情况。他们从世界角度来了解地域文化，认为介绍地域文化就是在介绍中国文化，好像在我们国家，地域文化等同于中国文化。当然，他们所说的从某些方面看是有一些道理的，然而，这种说法很不确切，因为从国别区域的角度所说的地域文化设计其实指的是民族风格，是不同于我们所介绍的有中国特色地域文化设计的。上世纪末印发的《北京宪章》指出“建筑是地区的建筑”。根据这个概念我可以将地域文化理解为立足于区域文化系统之上的具有明显地方特点的文化体系，比如河北的燕赵文化、山东的齐鲁文化等亚文化系统。我们不应该认为中国文化等同于地域文化，因为这样的认识太肤浅，没有考虑到我国文化体系的多样性、复杂性、丰富性。唯有正确的理解中华文化系统中的亚文化系统才是我国设计师要研究的地域文化，才有可能促使我国室内设计向多样化趋势发展。要不然按照厦门和呼和浩特的室内设计师所提出的在设计的时候全都使用简单的中国文化元素，那么其所设计出的产品又有什么不同呢?我们并不是说从中华文化系统整体出发来做的设计作品不好，因为那是我们中华民族共有的东西，而在进行设计工作的时候融入亚文化才是我们提倡的融入地域文化的设计，才会使设计的作品充满活力，富有多样性，并且很好的形成室内设计的艺术特色及区域特色。

1．2人文特质是地域文化的重要组成部分

有一些学者在论述地域性文化的时候经常重点表述地域文化的人文特质，好像人文特质就等同于地域文化。其实不然，人文特质只是地域文化的一部分，地域文化还包含了其自身的艺术特质、技术特质及审美情趣等很多方面。因此我们平常在一些著作中所看到的人文特质的含义其实很大程度上是一样的，其就是将中华文化里面的儒道简单的加以论述，而完全忽视了区域风格的因素，即本文所认为的地域风格。要想做好室内设计工作，就要从设计的角度谈地域文化的特质;就要学会从地域文化角度加以分析;还要学会从地域文化中涉及设计方面的艺术特质、技术特质及审美情趣的角度谈起。我们可以试想一下，如果一个设计师对地域文化真正的含义不理解，他有可能设计出真正的有显著地域特色的室内艺术设计作品吗?假如一个设计师一点也不了解地域文化中的传统技术手段，只是把简单的符合用在室内空间里，那么应该把这样的工程师称呼为工匠比较合适。要想成为一名合格的室内设计工程师就要重视对地域文化的研究学习，尤其是要注意和设计有关的内容，从局部到全面，从文化表现深入到文化内涵。

1．3外在符号化提炼对设计的影响是有限的

上世纪二十年代，数位外国建筑师想使用中国传统建筑中的一部分外在符号，建造一座他们意念里所认为的“中国式”建筑。建筑物成型后梁先生批评其“不像样”，就好像一个穿着西服的洋人，在外面又披了一件长衫，胸前挂着串珠子，脚上着布鞋，就觉着自己是个地道的中国人了!”“这真正是肤浅的、没有内涵的建筑。”他最后又说道:“他们连中国建筑最基本的东西都不懂。”从这个故事中我们可以明白，如果在室内设计中单纯的使用地域文化中的艺术符号，是起不到很好的艺术效果的，甚至会产生不好的影响。

1．4从地域文化传统寻找出路符合时代潮流发展的趋势

有一部分人考虑，在当代社会提倡地域文化系统不符合时代潮流的发展趋势。这种想法是不对的，我们应该清楚的知道，我们现代所处的社会迥然不同于古人。在现代的社会中如果想全部回归中国传统，忽视时代潮流是办不到的，而因此否定我国地域传统文化也是不可取的。就像张志奇所说的:“地域性对民族风格有很大的影响，在进行室内设计的时候吸取传统文化的精髓，注重地域性，用新观点诠释地域文化，是室内设计的发展方向。”所以，地域文化特色和时代潮流有机结合是新时期室内设计的前进方向。在这里引用改革开放总设计师邓小平的一句名言“不管黑猫白猫，能抓老鼠就是好猫!”

2基于地域文化的室内设计发展趋势分析

2．1要冲出传统狭隘落后的设计理念

我国经历了长期的封建社会统治，在这漫长的岁月中，创造出了源远流长的优秀传统文化。室内设计应该对传统文化进行批判的继承，选取吸收其中优秀的部分，剔除里面落后、封建的部分，这既是继承我国优秀传统文化的有效方法，也是提升我国民族自信心、自豪感的重要手段。高端大气、稳重成熟、极尽奢华的封建宫廷式的设计风格对国人至今都有很大的影响。比如现在国内酒店大堂在设计的时候就追逐这种雍容富贵的效果，这就说明，现代国人的意识里还有很重的封建秩序观念，这就会对我国室内设计工作产生不良的影响。为了能够适应时展的趋势，室内设计工作就要冲出传统狭隘的设计理念进行不断创新。

2．2回归绿色向往

从古至今回归田园生活都是我国地域文化的精髓表现。我国地域传统文化非常重视人与自然间的要和谐相处，而且提出了人和大地都是自然界的组成部分。所以，在将来在进行室内设计的时候要表现出绿色人文精神，追求人与自然和谐共处。遵守可持续的发展和设计原则，不仅要重视地域文化精髓的传承，还要重视当地生态传统的保护。

3结语

通过本篇文章的论述，我们可以知道要想使室内设计获得成功，就要学会运用地域文化中的优秀元素，并且将其发展创新，使地域文化和时代潮流有机结合，从而形成一种独特的兼具地域文化特色和时代特点的室内设计理念。

作者：王福会单位：金融街重庆融拓置业有限公司

第四篇：室内设计工作室的专业技巧

一、教师对专业知识的传授、引导。

首先是教师在教学过程中传导给学生的专业知识。这就要求老师首先有丰富的专业理论知识与实践技巧，丰富的人生经历和经验，以及大量的能传导学生正能量的东西；结合工作室教学理念，投入到工作室教学管理中，室内设计课程内容要坚持“原理—方法—实践—工程运用”的主线，学生要在实践教学环节中主动参与任务调研、材料市场调研、工程工地参观认知实习等内容，加强认知，深化理论知识的学习，提高技能。承接社会项目，摒弃传统教学模式：整个课堂全部讲解理论知识，在很大程度上，理论知识在没有应用到实际上的时候，对于学生来说都是“死”东西，不理解，久而久之，大多数的学生对理论知识课程产生排斥，感到乏味；将项目引进课堂，结合实际项目，穿插讲解理论知识，这样既让学生对枯燥的理论得以接受，而且很快就能将所学理论投入到项目实践中，有效地提高了学生们的学习积极性和求知欲，从而摆脱了对传统教学模式的错误认识。在实际项目施工中或完成施工后，多带学生去实地现场考察、学习，相对室内设计而言，在施工现场看到的、学到的东西要比课堂理论讲解所学到的知识更多。其次是教师培养学生学习兴趣的问题。教师应引导学生了解自己是为什么而学？如果单纯只为拿文凭、拿毕业证书的话，那么在学习过程中，容易出现消极、怠慢的学习态度，这样的话哪怕老师再用心，专业知识再丰富，你学到的东西可能微乎其微，学生的学习态度一定要端正。一旦出现问题，作为教师，引导学生正确的设计人的价值观势在必行。这些道理，对于尚未处世的在校学生来说势必不能完全明白，这就需要教师的正确引导，正确的引导起到的作用是积极的、向上的，而且可以最大限度的调取学生学习的积极性。

二、学生自身投入到设计学习中。

大学本身就是以教师引导、学生自学为主的自我成长的学习环境，要摒弃传统教学模式，不能老师讲什么就学什么，不讲就不去研究，这样学到的知识想承接社会文化是远远不够的。而室内设计专业又不同于普通的文理科专业，它的专业针对性很强，就是室内设计、室内装修，众所周知，室内设计、装修是一门综合性专业，除日常掌握老师在课堂上所传授的知识外，还应掌握以下几方面内容：

1.语言表达、沟通能力（谈单能力）

语言是一门艺术，表达得当，事半功倍;表达不当，事倍功半。而语言表达在室内设计专业没有特定的课程，在处理语言表达方面就会有所欠缺，这就需要我们在平时的日常生活、学习中积累经验。试想当我们面对一位陌生的客户时，如果上来就给客户阐述你的设计方案的话，在对方没有了解你个人能力的时候，夸夸其谈，很有可能会导致你客户的流失。在这些问题上想成功，首先要让客户了解我们个人能力，再去了解设计能力，对我们个人能力有所了解的话，相对设计能力似乎更有说服力。在多元化的今天，想让一个陌生人对自己快速的有所了解，没有强大的库存知识是不行的，这就要求我们在完成日常专业知识的积累上，还要足够多的掌握信息化的知识，例如实事、政治、人文、地理、最新重大新闻、证券股票、旅游、娱乐、文玩等等，包罗生活的方方面面，快速准确分析客户，单拿出其中一项投客户所好，找到一个基准点与客户攀谈，一旦有共同语言了，陌生感、紧张感随之削弱，再谈设计，前提是在设计没有纰漏的情况下，自然而然会得到客户认可，事半功倍，这就是语言的魅力，也恰恰是学生最薄弱的环节。

2.手绘、计算机制图

手绘是一门传统表现形式、表现技法，是设计师的必修课。它不光用来和客户沟通，不光是画给客户看的，也是对设计思想的备忘记录，是一种思考方式。因为手绘的速度快，能快速记录头脑中的闪念，有时灵感转念即逝，通过手的生动表现对头脑又再次刺激，可能又迸发出不同的方案。设计师要从繁忙的具体事务中解脱出来，就必须将绘图等琐碎事交给绘图员做，最好的交代方式是手绘稿，绝大多数学生忽视对手绘的练习和重视程度。计算机制图是一种辅助设计工具，与手绘表现不可等同。在电脑信息化的今天，传统化的东西逐渐淡忘在人们的视野，但做为设计师来说，手绘的重要性，越来越得到了大家的认同！因为手绘是设计师表达情感、表达设计理念、表诉方案结果的最直接的“视觉语言”，它可以通过“草草”几笔快速传达给客户设计方案和理念；而电脑软件是一个辅助设计工具，对于室内设计来说，无论CAD、3dMAX还是V-Ray还是photoshop都是用来表达设计方案，模拟施工后效果的，是辅助手段而不是设计。会操作软件、会做效果图还不算是设计师，顶多是名绘图员。所以在软件教学中一定要让学生懂得这一点，并尽可能的多将电脑制图与设计方案、材料和施工等知识进行学习。手绘的优势是电脑永远取代不了的。

3.材料、施工工艺

室内装饰材料对于本专业的学生来说并不陌生，但是想学好本门学科并非易事。因为本门学科涉及到的装饰材料种类繁多，虽然有独立的课程系统的学习，但是由于课程课时的局限性，材料种类的繁多，仅靠课上时间老师的讲解是远远达不到预期效果的。材料大体又分为主材和辅材，实际上课堂上大部分讲解的主要是主材部分，而且是主材部分的常用到的主要材料而已，更别说各式各样、功能各不相同的辅材了，由于种类太多，课堂上的有限时间基本上讲不到。举个简单例子：就木工部分，如果说主材是人造板材（人造板材分为细木工板、密度板、胶合板、刨花板、奥松板、饰面板等，每个板材又分为不同的厚度，不同的厚度又有着各不相同的功能）的话，那辅材常用到的是钉子，一个小小的钉子，虽说不起眼，但对于学生而言可能就是一个大问题，简单说家装中最常用到的钉子一个是气排钉，一个是钢排钉，气排钉常用型号：F10、F15、F20、F25、F30等，钢排钉常用型号：ST25、ST38、ST45、ST50、ST57等；这些字母代表什么？数字又代表什么？这些不同型号应用在哪些地方？其实这些型号和使用原理非常简单，但是不给学生讲，那留给学生的就是一个非常深奥的问题！如果说材料重要的话，那施工工艺的重要性可谓是重中之重。施工工艺的好坏直接影响着整个家装的质量问题，无论是学生、设计师，如果你不懂施工工艺那就称不上一名专业的设计人员，它是整个家装的灵魂。效果图设计的再完美，如果施工工艺跟不上，那装修出来的效果势必差强人意，永远达不到一流装修水平。最重要的是施工工艺考验的是设计师综合的技能水平，往往一些设计师设计出来的造型非常完美，由于不懂施工工艺无法跟工人交底，有可能造成方案的二次调整或一些不必要的材料、财力浪费等问题。

4.人体工程学

人体工程学联系到室内设计，是以人为主体，运用人体计测、生理、心理计测等手段和方法，研究人体结构功能、心理、力学等方面与室内环境之间的合理协调关系，以适合人的身心活动要求，取得最佳的使用效能，其目标应是安全、健康、高效能和舒适。现代社会中人们的绝大多数时间是在室内环境中度过的，无论生活、工作、学习和娱乐，如果对空间尺度、家具尺寸把握不好的话，将不能给我们的生活空间创造舒适的环境。人体工程学是室内设计当中一个非常重要的学科，人体基础数据主要有人体构造、人体尺度、以及人体动作活动域，而人体尺度是人体工程学研究的最基本、最重要的数据之一；人体动作活动域是人们在室内各种工作和生活范围的大小，它是确定室内空间尺度的重要依据因素之一，主要考察的是对人体静态、动态尺寸和家具尺寸的把握，无论CAD绘制施工图、3D制图效果还是施工中家具的制作，都离不开这几个知识点，而高等院校所函授的人体工程学课程受课时的制约不能全面的系统学习，只能从最基本的人体尺度这一板块下大力度讲解，从而学生在这一领域的学习就要受到限制，这就要求学生在工作室学习中取长补短，通过老师、图书馆或网络资源等多手段积极学习，因为人体工程学的发展前景非常广阔，未来将向多元化、人性化、智能化方向发展，只有靠努力和自学，才能做到知识的运用自如。

5.预算书、报价单

家装预算书是关系到整个工程项目签单与否的中心环节，如果装修预算做的不科学、不合理，哪怕你设计理念再超前，效果图做的再优秀，都可能导致项目的丢失，所以，预算、报价这一板块内容的重要性不言而喻。但是相对而言，这一板块的知识在课堂上所学的内容有限，致使大部分学生对预算书的整体概念不是太清晰。一般家装预算书应包括：主体材料费用（简称主材）、辅助材料费用（简称辅材）、人工费、设计费、管理费、税金等。主材指：施工工程中涉及到的成品或半成品的材料，如：地砖、墙砖、木地板、板材、厨具、洁具、灯具等；辅材指：装修施工中所消耗的难以明确计算的材料，如：水泥、沙子、钉子、胶带、粘合剂等；人工费指：装修中所耗的工人工资，如：水电工、泥瓦工、木工、涂料工等人的工资；设计费指：请设计师设计的费用；管理费指：装饰公司在装修管理中所发生的费用。一个合理的、科学的预算书不仅要包含以上内容，而且还应该更加严谨，比如说主材，不能只把材料名称写上就完事了，一定要把材料的品牌、型号，以及施工工艺工序都考虑进去，很多装饰公司给业主的预算书上只有简单的项目名称、材料品种、价格和数量，而没有关键的工艺做法。完整的预算书应加入施工工艺做法，或者对预算中每个项目的工艺做法做详细的说明。具体的施工工艺和工序，直接关系到家庭装修的施工质量和造价，没有工艺做法的预算书，有很多的不确定性，会给今后的施工和验收带来很多后患。如果教师不讲或学生不懂得自学的话，一份合理的预算书是不会完成的。学生只有做到拥有全面的专业知识、设计理念、丰富的阅历才能得到全面的发展。新时代需要新人才，人才的培养需要学校、教师、社会资源乃至学生自身的培养，各环节应统筹兼备，互相配合，最重要的是作为在校学生应加强学习，要有强烈的社会使命感、紧迫感，通过各种渠道丰富阅历，加强自身修养，为肩负起未来中国室内设计行业的崛起而努力。

作者：陈利伟李江永单位：河北美术学院环境艺术学院