本土化设计教学论文范文

1确立常规教学理论与本土项目实践相结合的教学模式

设计的目的在于作品能够成功地运用到社会，为人们的生活提升品质。其主要的评价标准是作品的创意性与产品化。在中国设计专业教学中，基于传统的设计教学注重设计作品的视觉美感共性而忽略本土文化的深度挖掘与融合，致使中国的设计长期以来追随西方的设计观念，要改变这一现状，首先设计教学上确立常规教学理论与本土项目实践相结合的教学模式，其次是要确立立足于中国本土文化底蕴融合的设计教学理念。在本土化设计教学环节中，应该将专业共识理论部分作为专业常识来让学生理解，如图形创意课程教学环节，将图形创意的思维方法、创造手法、表现形式等作为共性知识体系来讲解，让学生对学习目标有个充分的认识，兼顾了课题教学的常规化。而在学生作品创造的环节，将项目具体到某个民族某个地方的某个项目上便于促进本土化设计的创意研究，凸显出教学特色。如“室内陈设设计”课程中的家具设计实践环节，要求学生运用某个民族的元素进行设计，教学设计中，不仅要求学生了解原始形象的来由、内涵、意义等，同时对元素的形象创造过程都要有一个过程的记录，比如以草图或效果图的形式记录下来，学生最后提交的作品就能成为系统的一套具有本土化特色的设计作品。

在对共性知识的理解下，不仅从原始元素形象到创造作品形象，以及元素本身的内涵、审美特征等方面都可以呈现出中国本土化设计的特点，教学形式不仅强调结果还注重过程。立足本土化设计的教学不仅要将理论和具体项目捆绑，而且还要在课程实践阶段安排对本土文化研究与学习的时间，让学生在设计阶段深入实地地对传统文化、地方民族元素进行收集、分析、整理、研究，让最终创造的作品真正体现本土化的特点。确立常规教学理论与本土项目实践相结合的教学模式，还体现在本土项目实践的整体贯穿性上，即每阶段的专业课程到毕业设计、毕业论文都能和本土特色项目结合起来，每个专业课程阶段都让学生进行一个地域民族元素的考察，学生毕业完成的作品都体现某一地方或某一民族的东西，这样一来，本土化的设计作品将是很系统的。学生在完成项目的过程中，明白各个阶段的创造活动以及创造方法，可以举一反三、由点及面，应对其他地域的设计问题时可以形成一个系统的解决问题的思维方法，更能体现出良好的设计能力。比如环境艺术设计的学生，在进入专业课学习阶段，可以进行分课程阶段来解决相应的问题。比如课程实践以大理白族文化元素进行创意，在“居住空间”课程可以让学生从单体民居居室布局及空间的设计上融入白族文化元素；在“公共空间设计”课程让学生结合白族餐饮空间设计融入白族文化元素“；陈设设计”课程要求学生结合白族的图案元素进行家具设计等等。在整个过程中，学生始终结合了白族的民族文化进行研究，对白族的文化就有了充分的认识，不仅完成了设计实训，也加强了民族文化的认知，体现本土化设计创造的主旨。

2加强本土元素、符号的深层次挖掘

中国民族众多，同一民族在不同地域也存在差异，设计作品要具有其民族的典型特征必须对其民族有全面的认识。从目前学生创造的很多‘中国元素’作品来看，很多作品还缺乏深层次的特色与内涵。本土化设计的教学要取得更好的效果，必须在设计考察阶段对本土元素、符号作深层次的挖掘与研究。在本土化设计教学的课程体系中，计划部分时间来进行艺术采风是非常必要的。目前学生在做设计时，运用到的民族元素或了解民族的地域文化等方面最直接的手段就是从网络上“拿来”，之后模仿、套用。从这种现象上不难看出，在做本土化设计作品时，没有对本土化元素进行深入的考察与思考分析，缺乏对本土元素、符号的足够收集与整理是脱离设计目的的。因此，在本土化设计的教学中导入考察阶段的教学，让学生有一定的时间来分析考察是非常重要的。通过对图片资料的收集，结合文献资料的查阅，不仅对本土化元素、符号有了深层次的挖掘，也为设计创意的阶段性工作做好了必要的准备。在设计考察环节，要求学生从多方面进行资料的收集、整理、挖掘：首先，要求学生通过网络、书籍查阅相关的资料，对所设计项目的地域文化、民族文化、生活习俗等有一个相应的了解，通过网络、书籍的图片资料进行收集，从初步资料对设计项目的本土文化有一个大体的印象。其次，带领学生深入实地进行细致的学习研究。这个过程，根据项目的不同考察方面可以有选择，也会因设计项目的不同考察周期而有所区别。如面对VI设计项目，学生应从图像符号上面进行考察收集，让学生充分收集本土化的视觉元素资料并进行系统的管理，因为在民族视觉图像方面具有本土文化的视觉元素很多，如民族视觉图像的符号化有图腾符号、图案符号、文字符号、意象化符号等等，这些符号直接或间接地出现在当地具有典型代表的器物、生活用品、工艺品、绘画、建筑、服装等媒介上。通过元素、符号的实地考察与收集，形成重要的资料，用以创作阶段的取材与加工。最后，指导学生整理资料。这个过程是学生根据设计项目的考察与资料收集后，需要在众多的资料中反复比较分析，结合创意想法，找出自己认为具有可参考价值或能够运用的图像资料或文本资料，为设计作品的创作活动提供重要的参考。

3注重本土元素、符号的提炼与创新

从目前的部分资料文献来看，中国本土化的元素、形象、符号很多，不同地域、不同民族都有自身的特点，除人们熟悉的典型形象与符号外，代表一个地域或民族的本土化元素、符号还有很多，值得更多的设计师不断去挖掘与创造。在各地域民族文化蕴藏丰富的现状下是值得通过教育与学习来传承与不断挖掘创造的。设计是创造性的实践活动，设计作品需要融入设计者的“新意”。本土化设计的教学目的在于培养学生的创新思维。注重本土元素、符号的提炼与创新是最为重要的环节。在本土化设计教学的框架下，培养学生进行本土元素、符号的提炼与创新能力需要不断实践。将传统元素转变为全新形象而要具有本土化的象征意义或精神内涵的作品，是设计者当下共同面对的创意难题，需要根植于民族地域的视野去分析与思考，汲取精华。创造具有代表性的本土化设计需要在传统元素、符号中反复去发现、思考，教学中结合学生的想法进行指导，要求学生在对本土元素、符号的逐步分析中结合创新点进行发挥。在本土化设计作品的创新环节，一方面应指导学生对传统元素、视觉形象的运用能力，另一方面还应该提倡学生对本土化元素、符号的再创新能力，取其精华，提炼蕴藏于传统元素、形象中的内涵去大胆创造。创造出新的形象是最为重要的，在方法上可以引导学生从形象的重构、具象形象的抽象化、形象的简化、形象的夸张、形象的隐喻等方面进行设计创新。

作者：徐曹明单位：玉溪师范学院艺术学院艺术设计系