服饰图案在平面设计中的运用范文

一、民族服饰图案艺术的文化内涵及历史意义

在我国,民族图案艺术作为一种传统的艺术形式,是我国传统文化的重要组成部分,有着悠久的历史。在漫长的历史长河中,各族人民通过生活中所穿着服饰的创造,积累了丰富的服饰创作经验,同时也形成了能够体现本民族特色的民族服饰。民族服饰图案艺术在当代人类社会生活的各个领域都有所体现,而其作为传统艺术的一个形式,在现代平面设计中具有重要的意义。从美学角度看,中国传统民族服饰图案艺术是最能反映中国传统特色的艺术形式,是其他各种艺术设计的文化基础。它处于民族文化的层面中,随着民族文化的发展而发展,具有时代性。所以民族服饰图案艺术是一种既能体现中国传统文化内涵,又符合时代潮流的艺术形式。作为一名当代优秀的设计师,在进行平面设计创作的过程中,必须在掌握我国传统民族文化精髓和继承优秀传统艺术的同时,摒弃糟粕,吸取精髓,获取特有的设计创意资源,也就是说要合理运用中国的传统民族服饰图案,并把它与现代的设计思想相结合,使设计作品更具有民族的特色和现代的艺术魅力。

二、东北地区民族服饰图案的时代价值

民族服饰图案始终肩负着承载该民族文化体现和传承的社会责任,是该民族发展的一部文明史,记载了该民族的发展历程,同时也是该民族某一段历史时期物质和精神文化生活最客观的记录。民族服饰图案体现着该民族人民千百年来的喜闻乐见,蕴涵着该民族文化的精髓,是该民族文化的一个重要基础。服饰图案形式多样,不同民族服饰图案具有不同的特点。服饰图案的形式多样性反映了不同民族不同的审美观,审美心理机制影响其外在特征。如果把图案中审美的作用上升到情感体验的层面,那么,服饰图案的教育功能就传达了文化中伦理道德的观念意识。对于现代艺术设计,民族图案作为一种艺术形式为设计师与艺术家的作品创作提供了精神上的营养,但是它也有别于某些现代前卫设计家的创作。民族图案艺术作为传统的艺术形式,具有现代社会所需要的饱满的情感容量和深厚的民族情感,这种能够很好作为反映和体现民族情感的载体正式现代图形设计中特别缺少的。当今,人类已经进入了信息社会,在现代社会高科技发展的今天,中国博大精深的民族艺术通过历史的积累,已经到了飞跃的阶段。随着文化艺术与现代科技结合越来越紧密,一些思想前卫的艺术家和设计师开始对中国民族艺术有所关注,从中国民族艺术中吸取精华,并获得先进的艺术思想和新颖的设计思路。这种从本土和民族文化中吸取精华,并与现代艺术相结合的设计思想正是现代艺术的本土化、民族化的回归和寻根。民族图案注重神的表达和意象的表现,具有原始和朴素的特征,这一特征恰恰与现代人所追求的自然简练美相一致,二者能够引发共鸣,这种共鸣不但体现在民族心理的延续与发展之中,同时也体现在民族审美特征的强化之中。在设计注重回归自然的今天,民族服饰图案艺术不但具有传统艺术的朴素与原始,体现了其历史性,同时也具有现代的艺术美感,体现了它的时代性。从中国传统民族服饰图案中吸取精华,并改造成为现代艺术设计所需要的新图案和新造型,这是对中国传统艺术在现代艺术设计中的最直接应用,这也是当今设计领域的重要研究课题之一。在设计越来越重视本土化与民族化的今天,东北地区生活的主要民族的服饰图案被现代设计师越来越重视,设计师们从该地区的民族服饰图案的风格中不断探索东北地区传统文化的内涵,寻找传统的地域文化与现代设计的碰撞点,从而形成独特的设计风格,这也是设计者本土化的精髓所在。

三、东北地区民族服饰图案在平面设计中的运用

在现代平面设计中,传统民族服饰图案体现了浓厚的传统文化气息,吸取民族服饰图案的精华,并在现代设计中得到应用,对现代平面设计产生了积极的作用。同时,通过平面设计这一现代媒介平台也可以使人们对于传统民族服饰图案有所了解,从而起到宣传和发扬传统文化的作用。东北地区民族服饰图案在平面设计中的运用的研究主要是探讨传统图案在现代设计中的继承与创新。在尊重和继承东北地区民族服饰图案的前提下,本着以/图0传意,以/形0创境,以/色0置换的思想,探索具有符合时代设计要求的艺术创作,并与现代/国际化视觉语言0接轨。在现代信息文化高速发展的今天,传统民族服饰图案存在于现代平面设计的各个领域,在现代平面设计中所起到的作用和价值越来越被人们所重视。东北地区民族服饰图案在平面设计中的运用越来越多,众所周知,朝鲜族是在东北地区生活的众多民族之一,韩国与朝鲜一脉相连,有很多共同的地方。2002年,韩国举办了四年一度的体育盛事)))足球世界杯,在世界杯的标志设计中,就采用了作为朝鲜民族儿童服饰色彩基本色的玫瑰红、果绿、群青、杏黄四个色彩作为世界杯标志的主要色彩,色彩鲜明、亮丽、醒目,得到了世界各国的好评。这是典型的把传统民族服饰图案融入现代标志设计中的优秀设计。此项设计不仅延续了本土的民族文化,同时也将让世界了解了民族文化,对于世界各国设计文化之间的交流起到了极大的推动作用。已有50多年发展历史的香港荣华饼家,其标志的基本元素是明月和牡丹花,这两种图案都来源与传统的民族服饰图案。牡丹花是满族服饰、头饰中常见的服饰图案,象征着雍容华贵的寓意。荣华饼家在蓝色的饼上印有通过修改、强化、重新造型的金色牡丹花,这种设计具有鲜明的满族传统服饰图案特征,寓意吉祥,在具有传统寓意的基础上兼有现代美感。荣华饼家这个标志的设计,也是东北地区传统民族服饰图案在现代平面设计中继承和发扬的一个范例。在现代平面设计中继承和发扬东北地区传统民族服饰图案文化,它不仅体现我国传统民族服饰图形艺术的伟大成就,同时也是使现代平面设计保持民族特色的新途径。

四、民族服饰图案在当代平面设计中合理运用的建议与措施

现代平面设计与传统的民族图案艺术相结合,必须融入设计师自己的思想,这样才能创造出优秀的设计作品。首先,要重造想象。设计师必须对中国民族传统服饰文化有深入的了解,对于其中所包含的信息进行深入挖掘,这样才能够灵活的运用,并获得新的设计思想,创造出新的设计形式。其次,必须经历二次抽象的过程。传统的民族服饰图案作为传统的艺术形式,必定有一些图案形式陈旧,不符合现代审美的观点。所以必须在继承的同时,摒弃糟粕,吸取精华,进行二次抽象。可以说,二次抽象是民族服饰图案创新的起点。最后,要善于联想。设计师们只有通过对传统民族服饰图案细致观察,才能引发联想,使想法升华并得以创新。对于现代设计师来说,最重要的是具有独特的联想能力以及敏锐的观察力,并且应该对不同的民族进行深入了解,发现该民族所特有的民族服饰图案特色,即用自己的眼睛去看存在的东西,在司空见惯的东西上发现出美来。总之,以当代设计意识为指导的传统民族服饰图案运用不仅扩大了东北地区民族服饰图案的使用价值,而且可以在当代艺术设计中得以传承与发展。只有在把握当代设计意识的前提下,充分利用现代造型观念和表现技法,并使之融入到实际创作中去,这样才能使东北民族服饰图案在当代文化和科学技术条件下得以提升。东北民族服饰图案只有接受现代文明的洗礼,才能形成既具东北民族风格,又不落后于国际潮流的设计元素和设计风格。

作者：侯岩妍赵起单位：佳木斯大学美术学院