数字媒体标志设计格调的转换范文

1数字媒体时代标志风格多元化趋势分析

回顾标志设计历史的演化，可以看出标志经历了由最开始的绘画写实风格向现代抽象图形转化，从复杂图形逐渐向简洁图形转化和人们审美需求的体现.而进入数字媒体时代，计算机及印刷技术的广泛运用，艺术观念的改变、人们审美情趣及人性化需求的变化.现代标志设计在设计理念、艺术表现、形式构成、色彩表现等方面发生了重大的变革，逐渐向多元化方向发展，主要体现在以下几个方面：

1.1时尚现代的像素化风格

所谓像素就是把图像变成一格一格的效果.如彩块化，晶格化，点状化，碎片，铜板雕刻,马赛克等效果都属于像素化.像素标志是典型的计算机技术延伸产品.标志形态完全或部分由像素点构成，电脑图像高倍放大后就可以看到点阵的、各种颜色的像素点.这些小小的像素点利用混合成像的原理，使人眼在屏幕上看到图像，体现了现代技术的神奇.像素化是计算机图像成像最基本的组成部分，因此可以说是电子世界的视觉基本粒子，也是代表数字时代的视觉符号.像素标志的特点还在于其特殊的微观感，模糊性，直视体现了比特的流动和变化状态，给人一种强烈的现代技术感.像素不够在摄影界有时是很令人伤脑筋的事，但在标志设计的运用上，“像素化”的图形标志有时却颇具创意与美感，体现出了科技感与现代感，充满了时尚气息.也使标志的质感得到升级，整个空间看起来也相当有质感.如（图1）是几个像素化风格标志设计，造型简洁，色彩丰富协调、对比强烈，富有装饰味，且充满了时尚气息，方形像素块给人很强的科技感，符合了现代年轻人追求科技前卫时尚的心理需求.

1.2强烈冲击的立体化风格

现代标志产生于20世纪初期的欧洲，二三十年代达到高潮，那个时期标志讲求功能，追求简洁，反对装饰，简约之风在设计的各个领域风靡一时.其主要精神来源于西方现代主义建筑大师Mies-VanderRohe的名言：“lessismore（少即是多）”这句话成为了简约主义中心思想的高度概括.当然这也和当时的制作技术有关，传统的标志设计，由于受印刷成本以及制作技术等方面的限制，表现形式上大多为单色，彩色一般要求也不要超过三套色，图形也采用平面化的抽象元素，如点线面在二维空间上的变化组合.随着形形色色绘图软件功能的不断更新，数字技术网络化普及，印刷技术的提高，制作成本已经不是商家考虑的问题.标志设计不再受传统条件的限制，设计师开始突破以前平面化的表现方式，追求三维空间表现的立体形态.商品竞争的加剧，各个企业都在塑造自己的品牌形象，标志作为企业的代表，其三维的立体表现形态，突破了二维平面的界限，其鲜明的体块感和空间感，受到越来越多人们的关注，如(图2)中标志用不同的色块拼接成各自立体的形态，利用同色系、或不同色系进行亮灰暗的明度对比，增强了标志的空间感和体量感.给人强烈的视觉冲击力，彻底打破了传统标志平面化的表现形式。

1.3另类的模糊化风格

后现代标志是对现代主义的反叛，后现代主义的代表者伊哈布•哈桑指出，后现代主要是反程式的、无约束的，追求一种自由自在的秩序.因此，在后现代主义盛行的数字媒体时代，标志设计完全打破了传统的设计形式和思维.开始追求另类、独特，无价值、无理性.如(图3)的标志设计，采用了柔软羽化的表现形式，一改标志传统的要求:适量图，高清，可以无限放大，或无限缩小，具有较强的延展性.此标志反其道行之，采用羽化的效果，标志边缘模糊不清，时隐时现，给人一种瞬间即逝的感觉.整个标志效果虽看似模糊，但却有着浓淡的对比，颇似中国的水墨画，渲染出无限想象的意境美，又不失现代感.这种标志表现形式正体现了后工业时代商品本身已不再是一个单纯的产品，而是符号化的东西，商品本身成了符号，企业形象设计的目的实际上是在向消费者推销某种意义结构，推销某种意识形态.

1.4华丽的装饰化风格

随着多民族文化的融合以及数字媒体技术的发展，为了满足人们复杂的审美情趣和需求.近几年来设计界开始流行混搭之风，在服装设计、平面设计、室内设计中都出现了这种局面.这种现象“是经过了包豪斯到极简主义思潮浸淫了几十年的艺术设计样式，在世纪末出现的一种反弹,也是艺术心理变化发展的必然.物极必反、简过必繁,这是应有的艺术反应”.因此一种带有古典风味又不失现代感的装饰风格开始盛行.其打破了传统标志，追求简洁、色彩单一、反对装饰的一贯风格.设计和流行是紧密联系在一起的，十年前大家摒弃的东西，十年后又会再次流行起来，服装界如此，平面设计也不例外.因为设计是为大众服务的，是典型的服务性行业，简洁之风刮过后，华丽的装饰之风必然会再次来袭.色彩也不例外，现代标志完全打破了色彩的单一性，向丰富鲜亮的高科技色彩转变，追求色彩的丰富与强烈对比.如（图4）是典型的带有装饰味的标志设计，具象的形态表达，华丽的色彩、强烈的对比，给人一种古典美，又不失现代感.简洁的英文字母和装饰图形形成鲜明的对比、疏密有致、巧妙结合，如一场视觉盛宴.

1.5流动变幻的动态化风格

一直以来标志都被人认为是一种静止的识别符号，以及它一系列的形象推广设计都是“物理性”的，标志和标题字体设计出来后，应用时就到处贴，非常死板.在数字媒体技术的推动下，标志设计开始打破平静，逐渐向动态化方向发展，从2000年汉诺威世博会标志诞生之日起，动态标志开始走向设计的历史舞台.在汉诺威世博会动态标志的影响下，随之出现了一批优秀的动态化标志.如（图5）是“鹿特丹''''欧洲文化之都”的动态标志.整个标志以河为主题，河的内涵用视觉演绎得非常动人，有一种情感的东西在里头整个标志都呈现出波光粼粼的感觉，流动感很强.“鹿特丹‘欧洲文化之都’以“在体现个性地域文化的前提下，增进不同文化之间的对话”为目标，2001年，在荷兰港口城市鹿特丹举行.无数的社团、形形色色的人、即将到来的盛会；目前的结构，未来的模式……诸多元素共同构成了2001年的鹿特丹———欧洲文化之都.贯穿城市的河流，波光粼粼的水面成为这座城市最重要的识别媒介.科维尔（Qwer）设计工作室采用这种表现形式，绝不仅仅是为了模拟此地的环境状态，更重要的，河流可以体现一种永久的革新精神，而水面则能象征对现实事物的一种准确而及时的反应.此外，河水潺潺，即使这个印象并不源于视觉联想，声音也是一种重要的视觉媒介.因此，科维尔（Qwer）设计工作室所提出的方案———城市之声———便是将声音转化成为一种视觉形象.这是一种活泼而复杂的形态，元素在这里发散，聚合，就像河流一样，在水平方向不断伸展，永远变化（一种河流固有的性质）.那些不断闪烁的光点，还让人联想起夜间，都市建筑中发出明亮的灯光，形成一片光的海洋.整个标志动画：摇曳的、活跃的、轻轻的、全城的不同角落，都有新的光点在闪动.这种综合感受被引入视觉传达中，这些视觉体验是静态标志所无法表现的.

2结语

总而言之，在数字媒体技术的推动下，在全球经济文化大融合下，多元的民族文化、多元的思想观念、多元的审美需求、先进的技术手段，使标志设计呈现出百花齐放、百家争鸣的状态；也体现出后现代主义关注人的情感需求、价值理念、弘扬多元文化再现的时代特征。

作者：张静杜煌单位：阜阳师范学院信息工程学院