音乐教育思想的实践性探究范文

摘要：李岚清同志在担任国务院副总理期间，所提出的在音乐教育方面的观念和思想对于国内当今的音乐教育领域依然具有值得借鉴的地方。本文将以其音乐教育思想中的精华来提出对于当今音乐教育发展中的实践性思考。

关键词：李岚清；音乐教育思想；综合素质；全面发展

李岚清，在担任国务院副总理期间主抓教育工作，大力推行实施素质教育这一重要政策，并使其在音乐领域得到了很好的贯彻，李岚清的音乐教育思想也在当时应运而生，其实践意义对于当今学校音乐教育有着值得借鉴的闪光点。

一、李岚清音乐教育思想的主要内容

李岚清的音乐教育思想主要包括：第一，音乐可以调节情绪，促进心理状态的良好发展，能激发人脑的想象力，对于形象思维的形成具有极强的促进作用，还能培养人良好的艺术修养。音乐教育在素质教育中具有不可替代性。第二，音乐教育要从基础教育阶段开始。这将有助于形成较好的创新思维和发散思维能力，激发出人的灵感和提高对新事物的敏感性，使人的一生都受益无穷。第三，让高雅音乐走进校园。李岚清认为中国的知识分子，不应只是拥有科学知识，还应该在其他文化艺术素养方面进行培养，从艺术活动中培养和提高从事社会活动的工作能力，成为一个全面发展的高素质人才。第四，建设高素质的音乐教师队伍。李岚清认为要在师范院校进行试点教学，以教师资格的认定为主，建立教师的准入制度，核准教师的基本知识和能力，并注重对学校领导者和管理者的思想教育，让他们积极投身进素质教育的实施中。第五，建立和完善艺术教育体制。李岚清认为要创造合适的教育氛围，建立完善的教育体制，将其规范化，这样才有利于开展音乐教育，推行素质教育。

二、李岚清音乐教育思想的实践探究

李岚清的音乐教育思想所产生的积极作用，不只在他工作时期，对于今天我国的音乐教育现状来讲，依然有很多可以学习和借鉴之处。

（一）从娃娃抓起的艺术教育

李岚清意识到从小接受艺术教育对一个人成才的重要性，对于如何进一步改善少年儿童音乐教育问题上，提出了三点建议①，这三个建议放在今天来看，依旧是很有借鉴性的指导。第一，改进少年儿童的音乐教材。20世纪20年代，我国早期儿童音乐作曲家黎锦晖，他所开创的儿童歌舞表演曲和儿童歌舞剧形式，选择了童谣改编的歌曲，由孩子们在老师的指导下自己表演，在载歌载舞中将歌曲传达出来，深受少年儿童的喜爱和欢迎。这种音乐表现形式，符合儿童的成长心理。对于基础教育阶段的音乐教学来说，这应该成为一种良好的可以借鉴的教学方式，从课本入手，不断改进教学内容，督促出版权威性科学性的音乐教材。因此李岚清看到这样的成功案例，对音乐教材提出的改进观点是有实践意义的。第二，加强高水平的音乐师资建设。李岚清提到不仅要通过师范院校和音乐院校加强培养高水平的音乐师资，还要大力开展对现有音乐教师的培训。在师资一时解决不了的情况下，可以组织力量制作优秀音乐课件，通过网络、光盘等方式进行教学尤其对于教育比较落后的地区，能把优秀教师的课程录制成光盘，对于那些地区的学生是有很大益处的。而如何让更多的乡村孩子享受到和城市孩子同样的音乐教育，要通过在教师职业发展和待遇需求等政策方面的制订来落实的，也需要国家在教育资源配置上的管控来监督。第三，要吸收借鉴国际上有效的音乐教育方式，结合我国的实际情况，进行教学。李岚清向广大音乐教师推荐柯达伊教学法和奥尔夫教学法，这些教学方法也在我国音乐教师中得到广泛试用，并取得了一定的成效。今日的中小学音乐课堂，学生已经成为课堂教学内容的主要参与者，音乐的表达方式开始转向综合性艺术，老师和学生在情境中学习歌曲，练习舞蹈和表演。对于音乐老师来讲，需要更多的掌握有关语言表达、行为表演和舞蹈等方面的艺术能力，这需要教育部门加大对音乐教师的培养力度，多方位、多层次的进行业务学习和交流，以此来拉动素质教育的层层深化。从老师到学生，都成为具备综合素质和全面发展才能的人。

（二）经典音乐进校园的强化流行音乐

在广大青年学生中的普遍热传，让艺术形式变得更为创新和年轻化。音乐的繁荣应该是百花齐放的，因此在针对社会文化环境的变化对高雅音乐的逐步缺失，李岚清所提倡并致力于的“高雅音乐进校园”活动，迄今为止已经持续了二十多年。他提倡要让青少年了解民族音乐和艺术歌曲、交响乐等。这些经典的优秀音乐作品，经过时间检验，其独特的魅力可以陶冶人们的情操，激发人的创新精神，全面提升人的文化素质，尤其是我国的民族音乐其强烈的感染力和亲切感，深受人民群众的喜爱。李岚清认为要开展民族音乐教育，这才是保持民族音乐持续发展的重要基础。但是因为这些音乐没有通俗歌曲简单、易懂，有较强的自我推广能力，音乐会只是偶尔性的开展，不是日复一日的欣赏，要真正提高人们的音乐文化素养是要在音乐基本知识的传授基础上，让人们产生自觉学习的兴趣和动力，鼓励大家从小开始多多阅读相关书籍资料，从便捷的互联网搜索中了解音乐家的故事，逐步培养对于高雅音乐的理解。这对于我国的民族音乐来讲，也是极好的一种传承和发展自我的方法。高雅音乐和听众互为推动，延伸高雅音乐的内容和形式，两者在相互反哺中将经典的优秀音乐作品进行推广，并达到全民族音乐文化修养提升的目的。

（三）全社会关心的音乐教育

我国是一个具有悠久音乐文化的国家，中国古代强调“礼乐”，用“礼”国家的各项典章制度来规范人的外在行为，用“乐”来调节人的内在精神，使之平和中证，礼乐并种，来使整个社会保持和谐的秩序。音乐中的这种“和而不同、求同存起”不仅在音乐中使用，在处理人际关系甚至是谈及国际关系处理都有着一定的意义。如此重要的音乐文化发展至今，不应该只成为学校内的学习课程，而要让全社会都参与进音乐的学习中，让音乐成为每个人成长的重要力量。我们不仅要强调学校的音乐教育问题，让老师、学生、音乐家进行不同程度和角度的努力，也要让全社会都关心音乐教育，从国家制度、经济决策到教育纲领、社会帮扶都成为音乐教育发展的推动力。李岚清在接见出席全国艺术教育教育工作会议代表座谈会上的讲话中曾经提出：“今天的艺术教育就是明天的艺术事业，我们培养出什么样的艺术人才，直接关系到我国社会主义文化艺术事业的未来”。音乐教育的施行不只是学校的职责，艺术院校也不是只承担培养满足音乐事业需求的场所，它更要为提高整个民族的国民素质做出应有的贡献。李岚清花费多年功夫经过多番与音乐家们的沟通了解，查阅资料，写作的两本《音乐笔谈》，就是希望通过这样的书籍可以向很多非音乐专业的知识分子普及音乐，引起他们对音乐的兴趣。

像李岚清这样非音乐专业出身的人，他用自己的亲身实践经历为音乐的普及和发展以及音乐教育做出了重要的努力和贡献，今日我们来谈音乐教育，实则是想让所有的人都可以接受到音乐这项艺术所传递出的感动。比如像群众歌咏活动在人民群众精神文化生活中的逐渐兴起，它已成为团结、教育和动员组织群众的有效途径，这和我们所倡导的高雅音乐进校园的目的不谋而合，从受教育者到普通大众都能接受音乐的熏陶和影响，这才是我们普及音乐教育的真正路径所在。通过对李岚清教育思想的梳理和思考，面对当今音乐教育所显露的受众范围狭小性和教育时间的滞后性等问题，笔者提出以下两点可供借鉴和讨论的观点。首先音乐教育要全面化。我们要大力普及音乐教育，不仅仅使学校系统内的学生接受音乐文化，还要借助现代传媒手段，使音乐教育渗透进各行各业，充盈人们的生活和工作，让音乐在人的成长阶段成为重要的助推剂，与科学的逻辑思维一道，提高创新意识，增强全面素质。其次音乐教育要早期化。捷克教育家夸美纽斯谈到教育要在人年轻时就开始，“如果一个人打算成为一个优秀的作者、画家、裁缝、五金匠、细木工或乐师，他必须从很年轻的时候起，当想象力很活跃、手富于弹性时，就从事于那种技艺，否则，他就生产不出任何东西”②。人在年幼时所具有旺盛的求知欲、敏捷的思辨力和极强的记忆力要能够充分地被利用，就要把握这最好的时光进行教育。我们虽不求能回归古人要求的六艺俱全，但只要能让音乐的学习锻炼出人们对艺术的感知和审美，培养出创造性的思维和想象，使其能够被应用于其他方面的学习或者以后的工作中，那应当是最好的成果了。

参考文献：

[1]李岚清.李岚清教育访谈录[M].北京:人民教育出版社,2003.

[2]李岚清.音乐•艺术•人生———关于《音乐笔谈》的讲座[M].北京:高等教育出版社,2006.

[3]李岚清.李岚清音乐笔谈———欧洲经典音乐部分[M].北京:高等教育出版社,2004.

[4]李岚清.中国近现代音乐笔谈[M].北京:高等教育出版社,2009.

作者：王楠斐 单位：海军勤务学院