美学角度合唱艺术论文范文

摘要：合唱是一种集体性的多声部声乐艺术，其不仅可以给听众带来听觉上的享受，同时也具有很强的视觉感染力。合唱艺术既具有一般的音乐美学特征，又有着自己独特的美学品格，其歌唱气息持久、音色变幻多端、声区转换灵活，具有很强的美学表现力。基于此，本文以美学角度为切入点，首先分析了合唱艺术美学的内涵，然后论述了合唱艺术的特点，最后就基于美学角度的合唱艺术的美学特征作进一步探讨，以期帮助人们更好地感悟合唱艺术之美。

关键词：美学角度；合唱艺术；美学特征

合唱是一门集体演唱多声部声乐作品的艺术门类，其最早起源于欧洲的宗教音乐，并伴随西方音乐艺术的发展而不断演变成熟，最终成为音乐领域最具影响力与代表性的一种艺术形式。合唱过程中，需要众多演唱者彼此配合，在着装搭配、演唱协调、伴奏附和等方面达成统一，充分展现人声交响之美，为听众带来一场宏大壮观的音视盛宴。合唱艺术在国内的发展时间较短，仅有百余年的历史，但其凭借自身适应性强、感染力强的特点迅速在国内得到普及与发展，其艺术之美也迅速被人们所知晓，通过研究合唱艺术的美学特征，有助于人们更好地理解这门音乐艺术，使之得到更好的发展。

一、合唱艺术美学的内涵

合唱艺术美学属于音乐美学的范畴，它是联系合唱艺术与大众审美实践的桥梁和纽带。合唱艺术美学从美学角度出发，系统、全面地分析合唱艺术在创作、表演过程中所展现出来的美学情趣，分析并研究合唱艺术所蕴含的美学因素，进而挖掘和探寻合唱艺术的本质特征。合唱艺术美学是音乐艺术自身发展的需要，也是时展的必然结果，它从本质上来讲就是站在音乐美学角度去研究合唱的内在艺术规律，并准确诠释这门艺术的审美创造特征。

二、合唱艺术的特点

（一）表现力强与其他音乐艺术相比，合唱的最大特点就在于演唱人员众多，在一场合唱表演中，通常既有男声、女声又有童声，合唱之名也正因此而得来。合唱所采用的集体性演唱方式有利于发挥合唱成员的长处，从而达到提升整体表现力的效果。在合唱艺术的演变过程中，以合唱声乐技巧为核心，通过男声与女声的彼此配合，将合唱的音域从以往的3个八度拓展到如今的4个八度，同时在音色和音域方面也不断改进，逐渐赋予了合唱艺术更强的表现力。（二）适应性强无论是排练还是表演，合唱对环境的要求都很低。合唱的排练无需专门的排练室，只要有一间可容纳合唱成员的宽敞房间即可。合唱的表演既能够和多种音乐艺术搭配进行，也能够在音乐会等正式场合单独进行；合唱不但可以作为室内乐，也能够组织大型室外合唱表演；合唱是一门老少皆宜的艺术，且不管演唱者是专业的还是业余的都可以参加。

（三）感染力强合唱所采用的集体性演唱形式有利于唤起听众内心的崇高情感和高尚情操，这种需要众人精诚协作才能完到的演唱艺术往往能够带给听众一种成功的喜悦；合唱所独有的技术特点和彼此协作下所达到的境界展现了一种团结、热情的精神风貌，能够激起听众内心的愉悦感，这种艺术感染力是其他音乐艺术所不能及的。

（四）强调集体协作与配合合唱艺术需要集体的协作与配合才能完成，每一个合唱成员都要熟练掌握音响伴奏、指挥者以及集体声音的规律，并精确地控制和调整个人的声音效果，从而实现全体合唱成员之间的紧密配合，使各种不同的声音及音域完美相融在一起，实现理想的合唱效果。此外，合唱艺术首先由单个合唱成员构成单声部，然后让不同的声部彼此配合，再与音响伴奏完美搭配，从而形成气势恢宏的整体合唱效果。合唱的每一个声部均具有自己独特的特色，同时又因为合唱是一门集体性的艺术，因此其注重的并非单个声部的展示，而是多个声部彼此融合之后的效果，而这种融合的成功与否，取决于每一位合唱成员的努力，只有每个合唱成员都把个人声音完美融入到集体的声音之中，与其他合唱成员密切配合，才能达到最佳演唱效果。

（五）注重多声部歌唱能力合唱艺术需要多个声部彼此配合来达到完美的演唱效果，所以合唱成员不仅要掌握较强的多声部歌唱能力，也有具备一定的多声部听力能力，这样才能将每一个声部在集体合唱中的和弦进行以及不同声部之间的韵律完美融合在一起，继而达到完整的合唱艺术效果，切实为听众演绎合唱和弦的曼妙之感。

三、基于美学角度的合唱艺术的美学特征

合唱艺术传入中国后，在西方演唱技法的基础上又吸收融合了中国的传统艺术，其创作形式与表演形式日趋丰富和多元化，但在本土化的演变过程中，合唱艺术本身的美学特征丝毫未减。下面便从美学角度分析合唱艺术在创作与表演过程中所展示出来的独特美感。

（一）歌词之美歌词是构成合唱艺术的重要部分，也是影响合唱艺术创作质量的最主要因素。歌词的好坏直接影响着合唱演出的成功与否，而且合唱作品的形象塑造与情感表达都与歌词是分不开的。歌词还是合唱成员演唱的主要内容，体现了合唱作品的内涵和思想，合唱艺术的情感必须通过歌词才能完整流露出来，可见，歌词之美在整个合唱美的实现中发挥着基础性乃至决定性的作用。歌词之美需要借助歌词本身的形象性与感染力来实现。创作人员在对客观事物或人文风情的观察思考中有所感悟，并将这种感悟用形象具体的文字记录下来，同时将激动、憧憬、喜爱等复杂情感赋予其中，使听众能够从这些文字中感受到人性的真、善、美，进而被创作人员内心浓烈的情感所感染，引发心灵深处的共鸣，不由自主地走进其精神世界，与之一同遨游在艺术的海洋之中。因此，歌词所具有的形象性和感染力构成了整个合唱美的基础，体现了合唱艺术中最原始的美，且这种原始美普遍带有一定的民族性和时代性。例如，《海韵》是国内最早期的合唱作品之一，该作品极具西方浪漫主义色彩，且创作性地将西方合唱艺术民族化，表达了那个时代对于民主、自由的思想诉求。再比如，《义勇军进行曲》、《保卫黄河》等抗战时代的作品均具有气势磅礴的特点，体现了中华民族坚决抗战的决心和勇气，给全民抗战提供了强大的精神后盾。而改革开放以后，以《在希望的田野上》、《走近新时代》等为代表的合唱曲目又标志一个新时代的到来，表达了人们对祖国未来发展的美好畅想。

（二）表演之美1、气势美合唱的演唱人数通常在12人以上，在一些权威、大型的合唱表演中，甚至可多达60人。这种多人集体演唱的方式，不仅具有一种独特的舞台审美效果，而且更容易达到声音上的饱满，给听众一种波澜壮阔之感。在混声合唱中，女性合唱成员站在前两排，男性合唱成员站在后两排，这种亮相姿态容易给观众一种视觉上的感动，与此同时，根据不同的合唱主题，合唱成员要精心搭配自己的着装服饰，并铺设相应的舞台背景，通过人、服装及舞台的完美搭配，形成一幅气势磅礴的合唱构图，不知不觉间感染着听众的思想和情绪，给其一种如临其境之感，使之被吸引、被打动、被同化。此外，合唱艺术的气势美不单单体现在人数上，更重要的是各合唱成员对自身在合唱表演中的准确定位和出色演绎，是在真情流露的演唱过程中所展现出来的一种内在感染力和吸引力。2、音色美在合唱表演中，每一位合唱成员都有着自己独一无二的声音，各种不同的声音交织混合在一起，才形成了合唱这种人声交响的独特音色。合唱中的音色美就体现在演唱者用变幻多样的音色组合出曼妙的合唱音符，这种音色美与合唱成员宽广的音域、精湛的演唱技法以及对音量的精细把握是分不开的。演唱时，各合唱成员不仅要控制好吐字的清晰度、准确度，还要注意发音的力度，使声音的弹性和力度都得到完美的展示，这样才能达到最佳音色效果，使听众产生余音绕梁、不绝于耳之感。就同声合唱而言，男声注重音色的低沉浑厚，同时又兼顾声音的洪亮，能够充分展现男性刚强、坚毅、宏大的性情。以《猎人合唱》为例，该作品采用男生四声部的演唱形式，把猎人坚韧勇敢的形象完美地表现了出来。女声则强调音色的细腻与柔韧，比如，在《春雨沙沙》的演唱中，藉由韵律感十足的三拍节奏，再利用女声轻柔、灵动的特点，成功地塑造了一幅春雨朦胧的美妙画面。在混声合唱中，男生和女生此起彼伏、错落有序，整体音色更加曼妙和丰富。3、抒情美与其他音乐艺术相同，合唱艺术也需要借助演唱者对音乐作品的准确理解和把握，把作品中所蕴含的情感以声乐美感的方式表现出来，从而达到艺术抒情的效果。合唱艺术的抒情美比其他音乐艺术更加难以把握，其要求每一个合唱成员都能以成熟巧妙的处理方式，把作品中的情感与合唱表演有机融合在一起，实现用声传情、以情动人的演唱效果。与独唱有所不同，合唱更注重整体的美感，其要求合唱成员从诗情、声情、曲情三个角度去理解并营造一种情感演绎的效果，必须每一位合唱成员都准确抓住作品的情感本质，并借助华丽的舞台渲染将其原原本本地呈现出来，才能营造出完美的抒情意境。

四、结语

总而言之，合唱艺术之美体现在合唱创作及表演的整个过程，除了歌词美、气势美、音色美和抒情美之外，还表现在节奏美、和声美、旋律美等多个方面。在合唱表演中，合唱成员需要将这些美完美结合在一起，通过速度、音色与情感的准确控制和把握，达到演唱意志的高度协调统一，从而呈现合唱艺术中美的精髓，使听众真正欣赏和感受到合唱艺术之美。

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作者：白超 单位：西安音乐学院