艺术创作的运用浅析范文

摘要:

艺术来源于生活，艺术是文化的一部分，有着独特的社会价值。艺术创作是艺术家以一定的世界观作为指导，再运用特定的创作方法，通过对现实生活的观察和思考，塑造艺术形象，创造艺术作品的艺术创作性劳动。艺术创作具有在现代社会具有特定的应用价值，本文主要从艺术家的艺术创作上简要谈谈其应用价值。

关键词:

艺术;创作;应用价值

一、艺术创作的定义概述

艺术创作有着悠久的历史，格罗塞曾经说过:“艺术的起源，就是文化起源的地方。不过历史的光辉还是只找到人类跋涉过来的长途中极短的一段，历史还不能给予艺术起源以什么端倪。”艺术创作是艺术家运用自己的艺术经验以及内心的审美体验，再通过一定的艺术语言和艺术手法，把特定的艺术内容转化为艺术形象。在这个过程当中，艺术家是艺术创作的主体，艺术家的艺术创作总是从特定的审美感受和内心体验出发，按照美的规律对日常生活中观察到的素材进行艺术创作，进行选择、加工、提炼、概括，然后以物质作为载体将其体现出来。真正的艺术作品是必须符合艺术创作活动的审美特征和规律的，艺术创作与艺术鉴赏和艺术批评三者是统一的结合体，艺术创作是艺术鉴赏和艺术批评的前提，没有艺术作品自然就没有后者的艺术鉴赏和艺术批评。艺术创作是一项复杂又艰巨的精神劳动，对艺术家的要求相当的高，它通常分为生活上的积累、内心的创作构思、艺术上的呈现等阶段。在生活上的积累阶段，艺术创作的灵感常常是稍纵即逝的，艺术家在生活中要细心的观察生活、善于体验生活，艺术家在生活中找寻自己艺术创作的素材，在看到某一特定的素材产生灵感之后，再结合自己内心的情感体验，表现出一种强大的冲动力，就形成了艺术作品。灵感是艺术家的创作体验，是在长期的艺术实践中积累而来的，艺术家的创作常常是厚积薄发的产物，在一定意义上艺术创作是人类自由创作的结果。

二、艺术的应用价值分析

(一)艺术创作与现代设计的结合

作为身处在一定的历史情境的艺术工作者，在利用和享受艺术资源的同时，有责任、有义务对艺术资源进行再认识与再加工，在这个过程中，一些在艺术历史上被奉为经典的艺术作品，被一些艺术家和设计师拿出来进行再创作，来作为自己设计和创作的灵感来源，虽然这一行为还没有得到明确的优与劣界定，但是就目前来看已经是取得了良好的效果，尤其是在艺术创作与设计的结合上面。著名的艺术家江因风和艺术家马艺星就曾经山寨的世界名画来创作衣服，他们是把一些手工绘制的山寨版的世界名画，经过手工的加工缝制成衣服，然后把这些衣服穿在模特的身上，用美术的角度去欣赏人类的美术，这种类似服装工业化的流程对人类的美术产生了重要的影响。不仅仅是这些，艺术创作也与很多国际上的著名品牌相结合，例如德国的大众汽车的汽车标志，就是与大卫•弗里德里希的《雾上的流浪者》相结合，德国大众汽车是德国最大的汽车生产厂，在弗里德南希的《雾上的流浪者》这幅油画中，流浪者从容淡定的气质与德国大众汽车的生产理念相契合，给人的视觉上造成较大的冲击力，有种混合艺术的风格。

(二)现代技术对艺术创作的再加工

在2010年的上海世博园中，中国馆的镇馆之宝是我国著名的《清明上河图》。但是这幅《清明上河图》并不是一个静态的展示，它实实在在的“活”了起来，它是技术人员通过投影和动画上的幻化技术对《清明上河图》的再加工。在动态画面上，我们可以看到流动的河水、张扬的风帆、络绎不绝地往来市民、来来往往的商人、小贩，甚至还可以听到小贩叫卖的声音和鸡狗的叫声，甚至连天空的颜色都可以竞相变化，这幅动态的画面不仅保存了原作的所有特征，还在此基础上加入了声音、色调等现代技术进行再创作和再加工，加入了现代人的一些大胆的想象，对《清明上河图》每一位任务都进行仔细的研究之后，完美的展现了古代清明上河园的景象，给观赏者造成较大的视觉和听觉的冲击，可以说是艺术创作的一场盛宴，让人心灵震撼的同时，记忆犹新。

(三)艺术创作的社会应用价值

随着改革开放的不断深入，我国的国民经济逐渐增长，人民的生活水平不断提高，在物质需求得到满足的同时，人们越来越追求精神需求的满足。在这种社会环境下，为了缓解社会压力，满足人们的精神需求的需要，将艺术创作和社会生活中结合起来，既满足了人们的精神需求，还提高了大众的艺术品位，受到广大人民的充分关注的广泛的应用。尤其是在公共艺术领域，公共艺术与艺术创作的结合典范来看，它已经完全融入了人们生活环境当中，成为城市建设的重要组成部分。在城市的公共空间放置雕塑作品，是体现艺术创作社会价值的重要举措。城市雕塑不仅可以美化环境，而且在一定程度上还可以提高城市居民的审美情操和个人艺术修养，拉近人们与艺术的距离，增强群众与艺术的交流。在城市中放置雕塑的位置是相当灵活的，在国外它并不叫“城市雕塑”它被称之为“公共艺术”。一开始，我国的民众对着并不太理解，随着我国经济的不断发展和与国际的逐步接轨，人们对这种艺术创作越来越喜闻乐见。但是，随着城市雕塑的逐渐增多，一些雕塑艺术家为了完成雕塑工程忽视了城市雕塑的质量，产生了许多粗制滥造的艺术品，城市雕塑质量参差不齐，再加上一直以来城市雕塑只是简单的复制模仿，缺乏艺术上的创新，失去了自我创新的灵魂。中国的书法和书画是智慧的结晶，是中国独特的艺术形式，在城市雕塑中加入书法和绘画的艺术内涵，将这种生命精神和意识与雕塑相互融合，从而形成我们民族自己的特色，从而弘扬中国优秀的艺术文化。

三、结语

综上所述，艺术是人类思想文化的重要载体，艺术创作是人类灵魂的重要展现，艺术创作与社会的结合，不仅有利于现代社会的进步和发展，还能够加强人们与艺术的沟通交流的能力，拉近人们与艺术的距离，促进人与人之间关系的协调发展，从而有利于构建和谐社会。一个历史悠久的文化古国，没有艺术创作与社会的结合，无法体现社会的文明和进步，只有充分的尊重艺术创作，积极的进行艺术创作，才能创造美好和谐的现代社会。

参考文献：

［1］格罗塞．艺术的起源［M］．北京:商务印书馆，1984．

［2］邵强．沟通和协调艺术［M］．北京:国家行政学院出版，2011．

［3］余秋雨．艺术创造论［M］．上海:上海教育出版社，2005．

作者:李舒妤 单位:江苏经贸职业技术学院