数字化艺术设计研讨范文

近年来，数字化艺术设计以其独特的魅力迅速在我们的生活中得到广泛应用，但目前中国对于数字化艺术设计的理论研究还只是停留在探索阶段，无法与数字化艺术设计的广泛应用相适应。只有在对数字化艺术设计进行深入研究的基础上，才能形成正确的数字化艺术设计观念，才能进行真正的数字化艺术设计创作，才能充分发挥数字化艺术设计的魅力。数字化艺术设计是与视觉相关的一种艺术，无论是电子产品还是网页画面，无论是商业大片的特技设计还是电脑中常见的程序设计，都离不开数字化艺术设计。“视觉艺术产品必须遵循既定的美学原则，因为它是暗含在所有的视觉艺术中的。美学的内在含义与价值在于，它提供人们理解人生意义、展现生命存在即生命活动的场所和天地。因而，艺术的美本质便不仅是形式的美，而且还是人文之美、人伦之美。”

一数字化艺术设计的内涵界定及特征分析

1数字化艺术设计的概念界定在数字化艺术设计中，人类的理性思维与艺术灵感是有机结合在一起的，在进行创作时，数字技术是创作的基础，同时还要全面或部分地使用数字手段。但是这种艺术创作与计算机辅助艺术设计又有着质的区别，数字化艺术设计虽然是以数字化的应用为目的，但也并非只是以数字化设备作为设计手段，而是以数字化的应用作为了传播介质。所以说，数字化艺术设计应当具备两个条件：一是以数字化的应用为目的；二是以数字化的涉笔作为传播的介质。由此可见，由计算机辅助的工业设计、建筑设计图等都不属于数字化艺术设计。

2数字化艺术设计的特征分析（1）时代特征。传统艺术形式主要是以有形的媒介作为手段，艺术地描绘时间和空间的永恒性，再现人们的现实生活和传递创作者的感情；数字化艺术设计则是利用虚拟的计算机网络作为创作媒介传递信息。随着网络传播范围的不断扩大，网络传播的内容，也为创作者提供了独特的创作思路。数字化艺术设计成为艺术创作的工具和手段，其数字性同样具有超越时间和空间的特性。与传统艺术形式相比，以计算机为媒介的数字化艺术设计形式的时代性特征极为明显。如数字化艺术设计的创作形式、信息反馈途径以及艺术展示要素与地点等，我们只有认识这些特征，并恰当地运用，才能创作出富有时代特征的艺术作品。（2）技术特征。数字化艺术设计的创作和传播媒介主要是计算机和网络，其最主要的表现形式是信息的数字化创作和传播。与传统艺术表现形式相比，数字化艺术设计的信息化是没有实体的一种意识形态，这与传统艺术表现形式具有同一性，但与传统的艺术表现形式相比，数字化艺术设计更容易受到现实物质生活的影响和制约。当前，我们必须充分利用计算机的数字化艺术设计进行创作和展示，从而达到和实现人们想要的艺术效果。数字化艺术设计的独特艺术优势主要表现在以下几个方面：系统性、交互性、延续性以及多媒体性。数字化艺术设计的第一个独特优势是系统性。高速图形网络设计是数字化艺术设计的必备要求，数字化艺术设计具有系统性，因而，我们既能够从有形产品的众多方面感受到鲜明的时代特征，也能够从无形虚拟的众多方面感受到实在的审美属性。交互性是数字化艺术设计的又一个独特优势，即强调受众者与作品之间存在着时时刻刻的交流互动性。数字化艺术设计作品通过及时传达给受众者信息，从而为受众者提供了视觉上的艺术体验，此时数字化手段就成了一种展示艺术设计的形式。计算机艺术设计能够给人们提供丰富的视觉形式，克服了传统艺术感官上单一的艺术形式，实现了计算机与受众者之间的交互性。数字化艺术设计的延续性主要是指计算机技术能够对原创作品的内容和形式进行持续改造和创新。一般来说，传统艺术设计作品一旦形成就不存在改造和创新，但数字化艺术设计的作品则存在经常地更新。数字化艺术设计的多媒体性是指在数字化艺术设计时将传统艺术表现手法融入其中，有效地实现了静态与动态结合的艺术表现手法。这种多媒体表现手法既保留了传统艺术中的静态语言符号，又融合了数字化艺术中的动态表演艺术元素特点。

二数字化艺术设计的价值

数字化艺术设计在发展过程中由于具有较好的包容性、原创性以及互补性，所以从一开始就受到了人们的重视，并且数字化艺术设计还具有拷贝、整合和处理等特点和能力，这些都为数字化艺术设计的发展提供了强大的动力支撑。

1互动价值数字化艺术设计与传统艺术设计的不同在于其更强调创作者和受众者间的互动性。数字化艺术设计能够通过反馈系统接受受众者提出的意见和建议，从而帮助创作者确定受众者喜欢的创作内容、类型和风格，并不断地提高创作水平，因而，数字化艺术设计是一门具有可持续发展的艺术。传统艺术虽然也强调创作者与受众者之间的互动性，但由于受技术条件限制，受众者的信息反馈无法及时传递给创作者，创作者也就无法准确把握受众者的需求和期待，这样会导致创作者和受众者之间无法进行有效地交流和沟通，这样既影响了艺术创作形式的发展，也影响了创作者创作水平的提高。随着网络技术的发展，受众者的反馈信息可以通过先进媒体为数字化艺术设计提供极为方便的方式方法，从而加快信息反馈的直接性和便捷性，这对于艺术来说也将产生深远的、重大的影响。

2传承价值与传统艺术相比，数字化艺术设计还具有对整个艺术进行改造的无可比拟的优越性，但数字化艺术作品则不同，因为数字化艺术具有反复拷贝的特性，所以利用数字化技术，人们就可以对整个艺术作品进行拷贝和改造，这样既可以完整的保存原创作品的形态，还可以根据人们的喜好改造成其它艺术作品，并且，通过网络还可以实现艺术的全球共享。此外，数字化艺术设计手段还能使人类世世代代共享前人留下的艺术，而且还在共享“原创”的基础上为后人留下了继续创作的空间，从而使艺术获得了可持续性的发展。

3实用价值数字化艺术设计的广泛应用使得传统艺术与现实生活之间以及艺术的数字化与日常环境之间的联系更为密切。传统艺术通过与数字化技术的结合，使得数字化艺术设计的应用更为广泛，作用更为强大，而且数字化艺术设计还为人们提供了新的生产、生活技能，对他们的生产生活产生了重大的影响。艺术只有立足于现实生活才能获得自己的价值，才能实现可持续发展。

三数字化艺术设计中存在的问题剖析

随着高科技的发展和互联网的普及，我国已进入数字化时代。然而，数字化艺术设计发展过程中还存在诸多急需解决的问题，具体表现在：

1数字化艺术设计在应用过程中偏重技术层面，忽视了艺术设计创作。数字化艺术设计的表现形式主要是基于计算机技术的创作，因而，要利用数字化艺术进行设计就必须具备较好的计算机技术。这就容易造成人们对计算机技术的重视，而对于艺术设计创作的重要性则缺乏应有的重视。所以，在应用数字化进行艺术设计时必须将技术操作层面与创作创新层面有效地结合起来，使两个层面相互贯通。

2数字化艺术设计在应用过程中缺乏深度，方式单一化。当前，我国数字化艺术设计在应用时主要停留在对有形资料的收集和展示上，如在民俗艺术的数字化艺术设计上，应用最多的是对文化遗产的展示和对遗产资料的收集，这对于民俗文化数字化艺术设计平台建设来说是不够的。

3数字化艺术作品中本土化元素缺乏。本土化是一个国家人民在生产和生活过程中形成的物质和精神文化现象的特殊体现。本土化具有传承性和普遍性，然而，在我国的数字化艺术设计中本土化并没有得到充分体现。近年来，许多国外大片在进行数字化艺术设计时都非常注重文化的本土化体现，并以此来获得观众的认同和喜爱。如《功夫熊猫》，虽然是一部美国大片，但在进行数字化艺术设计时却将中国的国宝熊猫作为影片主角，从而获得了极高的评价。但是，我国的许多影片在进行数字化艺术设计时却忽视了我们的本土化元素。四数字化艺术设计的创作方向展望数字化艺术设计创作的过程是一个构思与物化的过程，在这个过程中创作者需要具有丰富的心灵感受和创作经验积累。一般来说，创作过程主要包括两方面内容：一是创作者通过心灵感受构思的过程，构思的过程其实就是创设意象的过程，创设意象除具有审美内容外，还要具有社会文化的相关内容，所以说，构思的过程其实就是意象创设与人们社会文化内容的统一；二是创作者创作经验的积累过程。数字化艺术设计创作的过程还需要创作者具有丰富的创作经验，这样创作者构思的意象才能得到实现。当然，一定的计算机技术也是创作中必不可少的。

数字化艺术设计的创作与创作者的构思和经验有关，没有一个固定的模式可以遵循。但其具有一定的规律，各种艺术的创作过程都是以对生活的体验为基础，在深入生活“表象”的基础上将构思意象及时地进行物化，从而传达出创作者的思想与感情。数字化艺术设计的创作是设计艺术与计算机技术的相互结合，数字化艺术设计的发展有赖于创作手段的进步，而计算机技术的发展则能够为数字化艺术设计提供先进的创作手段。与此同时，计算机技术的发展也需要市场经济发展的支撑，而艺术设计创作则必须通过计算机技术才能走向市场，并实现其应有的价值，因此，只有将二者有机地结合，才能促进数字化艺术设计的健康发展。目前，数字化艺术设计正在如火如荼的开展着，而创作方式以及计算机技术的发展都将对数字化艺术设计产生重大的影响。数字化艺术设计技术目前在发达国家已经形成了较完备的创作模式，数字化艺术设计技术已在多个领域得到了广泛应用。发达国家在数字化艺术设计技术在应用层面上已经开始转向对创作内容的关注，同时还充分注重数字化艺术设计的民俗文化渗透，从而使蕴含民族感情以及民俗文化的作品层出不穷。例如，宫崎骏大师，他在创作动画时一般主要以手工绘制为主，计算机只是一个辅助性的绘制处理工具。在他看来表面上是技术使人获得了自由，其实，过于精细的技术分工很容易使人们的精心设计变成流水作业式的批量生产。所以，在进行动画创作时，宫崎骏从不依赖于技术，而是以合适的手段将技术适当的运用到作品中，从而使作品充满了日本民俗文化，但却从不盲目地追随数字化技术，这也正是其作品受喜爱的原因。许多国家在运用数字化艺术设计进行创作时除了充分运用本土文化和民俗文化外，还在民俗文化精髓和经典故事上做足文章，如我国的《西游记》等就曾多次被韩国运用于数字化艺术设计中。

由此可见，当数字化艺术设计技术与民俗文化设计相结合时，必然会使艺术设计作品的生命力与感染力不断加强，而这也正是数字化艺术设计技术的魅力所在。计算机技术的发展为数字化艺术设计的发展增添了新的表现形式和内容。数字化艺术设计作为时展进步的体现，科学技术进步的产物，只有以计算机技术的快速发展为契机，创新艺术表现手段和表现形式，实现创作的本土化和民俗化，才能真正展示其魅力。