戏曲在学校教育中的传承范文

〔摘要〕

随着一批批非物质文化遗产的申报成功，地方戏曲的传承与发展也成了当前社会的热门话题。地方戏曲“一勾勾”是德州临邑县的地方剧种，至今已有三百多年的历史，文化背景深厚。2006年3月“，一勾勾”被评为部级非物质文化遗产，鉴于对非遗的保护和发展，我们把地方戏曲“一勾勾”引入学校，通过学校教育实施了对“一勾勾”的保护传承策略，对于学校，增加了教育品牌特色，对于社会，使“非遗”得到发展传承。

〔关键词〕

“一勾勾”；学校教育；传承；策略

随着一批批非物质文化遗产的申报成功，地方戏曲的传承与发展也成了当前社会的热门话题。2015年7月，国家颁布了《关于支持戏曲传承发展的若干政策》，强调了健全戏曲艺术保护传承工作的具体措施。加强地方戏曲保护与传承，振兴戏曲艺术，并将其纳入国民经济和社会发展“十三五”规划。地方戏曲“一勾勾”是临邑县的地方剧种，其发展源远流长，文化背景深厚，是劳动人民在艰辛的劳动中自然流露的一种心声，至今已有三百多年的历史。2006年3月，被评为部级非物质文化遗产。鉴于对非遗的保护和发展，通过各种渠道把新时期文化与优秀的传统文化有机结合，在继承和保护中发展，在学习与创新中提高，是我们面临的一个大课题。通过学校教育的传承方式，在教学实践中大胆创新，使其与时俱进，是本文研究的重点。

一、通过学校教育传承地方戏曲的重要意义

学校教育是传承民族音乐文化的重要途径，因为在音乐教学中穿插渗透地方戏曲的知识和内容，培养学生的民族审美观，加强学生对地方音乐文化的重视和喜爱。通过对地方戏曲的教学实践,让学生了解地方戏曲的历史渊源及艺术特色，增强学生对地方音乐文化的责任心和自豪感。这种情感意识将促使他们在将来的音乐教学中,以传播地方民族民间音乐文化为己任,这不仅在提高学生素质，传承地方文化方面起到不可估量的作用，还可以提升和丰富学校文化，突出学校教育的特色。

二、通过学校教育传承“一勾勾”戏曲文化的价值

“一勾勾”戏曲是国际级非物质文化遗产，保护和传承它是我们教育工作者义不容辞的责任。把“一勾勾”戏曲引入课堂，在教学中对“一勾勾”的唱腔和表演形式进行完善与创新，从而达到传承地方稀有剧种，有效保护国家非物质文化遗产的目的。通过学校教育普及“一勾勾”，让学生了解“一勾勾”学唱“一勾勾”，使地方文化得到真正的传承发展。

三、在教学实践中进行“一勾勾”戏曲传承的策略

1、改变师生思想观念。对于地方戏曲音乐，我们应该本着尊重、保持、发展、弘扬的原则。“一勾勾”是德州市临邑县的地方戏曲文化，是一种古老的地方剧种。正因为它的地方性，有人认为“一勾勾”戏太土，不愿意去了解也不想接受。要想“一勾勾”真正融入校园，我们必须树立地方文化的自尊意识，只有这样才能去继承和发展。

2、成立专门组织机构2006年3月“一勾勾”被评为部级非物质文化遗产之后，当地临邑师范学校为弘扬民族文化，传承发展“一勾勾”，成立了“临邑‘一勾勾’研究传播中心”和学校艺术团。该中心自成立以来，积极研究、创新实践，利用课余时间，先后排练了大大小小十几个表演曲目，并积极撰写培训材料，为县教育局培训“一勾勾”戏曲教师，在传播和研究方面成绩显著。

3、课程设置到位（1）开设“一勾勾”戏曲实验班。我们通过分年级设立实验班，把“一勾勾”引入课堂，刚开始学唱时，能接受“一勾勾”戏曲的学生寥寥无几，经过一段时间的学习训练，部分学生开始喜欢“一勾勾”唱腔，从内心想去接触和传唱。教学为一对一和集体课的形式，主要讲授“一勾勾”的历史渊源和“一勾勾”的唱腔特点。教学中要选择思想内容积极的戏曲片段让学生传唱，像《沙家浜》、《刘胡兰》等等都是引进课堂的好剧目。还有我们自编自演的一些表演片段，如《放歌颂中华》、《德州教育谱新篇》等等，通过这些唱段提高学生身心素质和思想品德。（2）学科设置戏曲进入校园，在课程设置方面必须有所改变。学校要把“一勾勾”作为专门艺术课程编进教学计划，让“一勾勾”戏曲有规律的进入课堂，并形成一种自然状态。（3）构建有效的戏曲课堂教学模式。A、熏陶式教学模式，通过情景———感受———兴趣的过程，让学生多看、多听、多演，激发学生学习戏曲的欲望。B、探究式教学模式，通过各类戏曲的比较，来探究“一勾勾”的独特魅力和艺术价值。C、融合式教学模式。通过戏曲教学中各个学习领域的融合，掌握“一勾勾”的艺术特征。D、口传心授式教学模式，在戏曲界艺人们常用这种方法来教授。这种方法直观性强，使学生能直接感受到“一勾勾”戏曲的韵味，教学效率大大提高。

4、创新研究与时俱进（1）唱腔创新。创作旋律时，在原有古老的唱腔基础上，我们结合京剧、吕剧、梆子等唱腔，丰富“一勾勾”的旋律，使其曲调明朗，更能灵活充分地表达剧情。如：我们表演的《定能战胜顽敌渡难关》就融合了京剧的一些腔调。《王小赶脚》借用了吕剧中的流水板。发声方法上，我们结合声乐技巧，采用真假声统一的声音来表达戏曲情感，更能让年轻人接受。（2）表演形式。每一部完整的古装戏，都有固定的角色和人数，唱腔大多都是独立完成的。为适应时代需求，在新创编的剧目中，我们可以根据剧情需要，加入合唱伴唱，古腔新唱，以集体表演的形式出现在舞台上。如《放歌颂中华》、《德州教育谱新篇》等都是用古今结合的方式，有十几个演员一起表演的。（3）剧本创作。我们既要选择内容积极健康的传统戏和近代戏，还要创作能反映新时代气象的新剧目，对当前社会精神文明建设能起到指导作用。也可创作以当地名人为素材的剧本，让人们记住有影响的历史人物，激励后人学习和进步。如《邢慈静》就是我校老师自己编写的剧本，主人公是德州临邑藉的明代末期才女邢慈静，其诗文书画均载史册。本剧的主题为弘扬地方文化，缅怀古代名人。

5、加强学校与社会的交流合作（1）聘请老艺人进校讲授我们可以以多种形式聘请“一勾勾”老演员及民间艺人进入学校，定期辅导上课，也可作为专门的戏曲教师长期教学。（2）邀请外界戏曲团体来校表演。“一勾勾”是临邑县的地方剧种，当地“一勾勾”协会是县里的“一勾勾”团体组织，我们可以邀请他们来校演出，让学生主动和老演员们交流畅谈，开阔眼界，激发学生学习“一勾勾”的兴趣。（3）采风学习。师生们经常走出去，积极参加有关地域文化的研讨会。经常组织学生走进“一勾勾”戏曲的发源地———兴隆镇，搜集最原始的资料和唱腔。把这些民间古老的的唱腔记谱保存，对于我们创编新的“一勾勾”戏曲旋律具有重要的实用价值。

6、优化学校戏曲环境设有专门的“一勾勾”戏曲排练场所，演出舞台，足够的服装道具。成立“一勾勾”艺术节通过五一汇演的形式，展示学习成果，让学生得到锻炼和发展。通过宣传栏和广播站，大力宣传“一勾勾”戏曲的有关知识，历史渊源艺术特点。张贴“一勾勾”戏曲演出照，播放“一勾勾”戏曲唱腔，使整个校园呈现浓郁的戏曲氛围。几年来，学校排练的剧目参加各类演出和比赛成绩突出，其中古装剧《王小赶脚》在中央电视台播放，在山东省地方戏曲汇演中荣获铜奖，在山东省农民艺术节德州赛区获得银奖。新编剧目《放歌颂中华》在德州市春晚中获得一等奖，同时获得“老德州”杯我最喜爱的春晚节目二等奖。《定能战胜顽敌渡难关》等参加德州民政系统春晚演出，得到了观众的好评。总之“，一勾勾”戏曲通过学校教育来普及和发展，具有重要的意义。对于学校，增加了教育品牌特色，提高了学生素质和思想品德；对于社会，使“非遗”得到发展传承，使地方文化免于流失成为遗憾。我们要积极推进地方戏曲在学校教育中的发展，让民族文化扎根于每个学生的心底，把中华民族文化传播至各地源远流长。

参考文献：

[1]《关于支持戏曲传承发展的若干政策》来源于中国文艺网

[2]《我国中小学民实施族音乐教育的途径及建议》作者文章

作者：信红霞 单位：山东省临邑师范学校