舞蹈教学中的美育渗透范文

美育，亦即审美教育或美感教育。马克思指出:“动物只是按照它所属的那种尺度和需要来建造，而人却懂得按照任何一种尺度来进行生产，并且懂得怎样处处把内在的尺度运用到对象上去，因此，人也按照美的规律来建造。”在舞蹈教学中，教师要从舞蹈艺术独特的美育特征出发，对学生进行审美教育，让他们对舞蹈所蕴含的美有所了解、认识、把握，乃至能够较好地呈现出来。为了能够有效地实现把大学生培养成为艺术修养和审美能力等综合素质较高的新型人才的教学目标，在舞蹈教学中能够把高超技艺的传授与审美教育有机地结合起来，就必须认识到在舞蹈教学中渗透美育的重要意义。首先，进行美育渗透是教育教学的一项重要任务。进行美育渗透即是把美学方面的理论应用到教育教学中去，从而达到使受教育者陶冶情操的目标。

艺术、自然、社会、科学等方面所包含的美育内容有助于培养和提高学生美的意识、美的情感、美的态度和创造美的能力。在舞蹈教学中进行美育渗透，不仅有助于提高大学生的美学知识和美的修养，也有助于活跃教学气氛，增强课堂教学的实效性。

其二，美育是提高大学生审美情趣的有效途径。审美标准、审美倾向和审美理想构成了一个人的审美情趣的总框架。它直接和人们的审美行为相关，牵引着人们审美指向的达成，并在人们所创作和建构的意象世界中反映出来。舞蹈编者或者舞蹈演员往往通过动作等主要表现形式创造出一定的意象来表现语言文字或其他艺术表现手段所难以表达的人们内在的精神世界，这个最终以舞蹈形式呈现给受众的意象世界无疑是舞蹈创作者或表演者的审美情感、审美理想的集中表达和展现。因此，一个优秀的舞蹈作品不仅离不开舞蹈形象创造、舞蹈语言组织和舞蹈编排设计等方面的精雕细琢，也离不开对芸芸众生生活经验的浓缩和沧桑变化的世间百态的展现，最好能够集中地表现和反映民族的、时代的深厚意蕴的审美特质和精神风貌。有鉴于此，在舞蹈教育教学中，有意识地帮大学生了解、感受和深入舞蹈所蕴含的美感意蕴和境界显得尤其重要。

其三，美育是帮助大学生舞蹈审美态度生成和发展的重要手段。作为一种认识世界的方式，与聚焦于生活经验中的实用人伦价值和因果关系的科学认识的态度不同，审美态度是以一种审美的心胸和视角来观察世界的。舞蹈是门综合性的表演艺术，除了基本的舞蹈动作，还需配以相应的音乐搭配、布景设置、服饰设计等，这些是构成整个舞蹈意象不可或缺的组成部分。而它们的取舍与使用需要舞蹈设计者或舞者具备相应的审美眼光。正是因为美育的作用，舞蹈设计者或舞者就能够学习和掌握与舞蹈密切相关的音乐、文学和美学等方面的课程知识，并将其内化成自身的审美态度，推动他们在舞蹈方面朝着更宽领域更深层次方向发展。

最后，美育也是提高大学生创新能力的有效抓手。和任何事物一样，舞蹈要保持旺盛的生命力就必须实现不断的创新，而创新的关键又在舞蹈创新人才的培养。要培养创新人才就要拓宽人才素质内涵，美育就是其中重要的内涵之一。而且，美育诸功能中的重要的一项就是可激发创作冲动，有利于培养和发展他们的审美意识和情趣，增强他们通过客观的感性形式对表现性内涵加以直接把握的艺术思维洞察力和创造力。在舞蹈教学中，教师要帮助学生联系现实生活，从舞蹈中认知舞蹈素材和感悟舞蹈形象，欣赏舞蹈中的自然美、社会美和艺术美，并身体力行地用自己的舞蹈语言将其意象艺术地呈现出来。通过以上分析我们不难发现，美育是舞蹈教学过程中不可或缺的重要组成部分。它贯穿舞蹈教学的全过程，对舞蹈教学能起到积极的促进作用，无时无刻不在体现着一种对美的向往。在舞蹈教学过程中的美育主要表现在引导和启发学生来理解和诠释舞蹈作品的过程和结果上。

首先，在舞蹈教学中渗透学生的形体美的教育。形体康健是舞蹈的载体，健康的形体能使美更直观地表达出来。在舞蹈教学中，挺拔刚健的形体使人精神抖擞，给人以精力充沛、信心十足之感。所以，在舞蹈教学中进行美育渗透就必须突出舞蹈者的形体训练，掌握形体训练的基础知识、理论和具体的技术规范与流程，并能根据自身体型条件和特点选择针对性强的训练方式方法，同时辅以思想道德方面的教育，使之认识到健美匀称的体形、优雅的姿态只有和内在美完美地结合起来才能达成完整的美，从而不断增进学生的自信和学习获得感，增强学习的后劲。

其二，在舞蹈教学中渗透让学生讲求动作美的教育。一定的动作组合是构成舞蹈最基本的要素。无论是摩登舞，或是拉丁舞系列舞种，无一例外地都是通过人体各部位连续而和谐有节奏的运动完成的。不同的动作形态表达着不同的内涵和艺术风格，也赋予和展现了相应的情感元素和表达模式，它们构成了丰富多彩和美轮美奂的舞蹈表演形态和意象。在舞蹈教学中，进行动作美的渗透教育就要求教师在教授舞蹈时，要帮助学生在掌握舞蹈结构的编排和设计的基础上，注重训练自身的协调性、节奏感和表演能力，从而展露舞蹈动作连续而自然的舒畅之美。

其三，在舞蹈教育中渗透能够使学生的活力、情感和智慧交融升华的音乐美教育。舞蹈的灵魂是音乐，要使舞蹈的艺术表现力更加丰富多彩和动人就必须配以节奏鲜明、旋律优美、风格多彩的音乐。舞蹈音乐不同于一般项目配乐，它不单是动作要符合音乐旋律与节奏，也要在动作展现中表现音乐，表达音乐的意境，直至完全和音乐交融在一起。只有这样的舞蹈才会让受众和舞者一样在一系列的动作美和音乐美中倾听和感受舞蹈所讲授出来的美丽故事和舞蹈所蕴含的神韵。所以，在舞蹈教学中，不断地渗入音乐美的教育不仅可以激发舞蹈者自身的活力，使其自身的情感和智慧都获得提升，还能提高他们美的素养和艺术气质。

其四，在舞蹈教学中渗透讲求服饰美的教育。追求和谐之美是舞蹈一贯的坚守与秉持，舞蹈者服饰的款式色彩等的设计应该基于舞蹈艺术的和谐之美的理念。不同风格的舞蹈需要不同款式与色彩的服饰与之相适应相衬托，因为不同的色彩会带给人们不同的感官刺激，从而产生不同的舞蹈意象的构建。比如，节奏欢快热烈的桑巴舞和恰恰舞就需要服饰的色彩对比强烈，而节奏舒缓优雅的伦巴舞和华尔兹等舞蹈则宜用柔和温婉的色彩。因此，在舞蹈教学中，要对大学生进行相应的舞蹈服饰美的教育，培养和增强他们对服饰款式、色彩、风格等方面的敏感度和选择与应用的能力，以把完美的舞蹈艺术形象呈现给广大受众。

其五，在舞蹈教学中渗透气质美的教育。对于舞者来说，除了具有成熟的舞蹈技术、技巧外，还需要具备优美高雅的气质美。不同的舞蹈类型需要舞者特有的气质之美，并在挺拔的形体、健康的心态、礼貌的言谈、得体的举止和良好的修养等方面以独特的品质呈现出来。所以，在舞蹈教学中，教师应该把舞蹈的气质美育作为教学内容，并加以传授，以唤醒和提高学生的舞蹈意象和境界，使其对美的认识、情感和态度得到发展和生成，从而为今后体验美、运用美、呈现美、享受美和创造美打下扎实的基础。

作者：韦丹 单位：井冈山大学附属艺术学校