声乐艺术中声乐技巧的重要性范文

摘要：在展示声乐艺术的过程中，熟练运用恰当的声乐技巧是很重要的，并且它们对声乐艺术的展示具有重大意义。大部分的歌唱家为展示声乐艺术更深层次的涵义，都会运用各种声乐技巧。当今将声乐技巧运用于艺术表演中并不容易。探讨在声乐艺术展示过程中运用声乐技巧的重要性，希望为有效促进声乐艺术的进步提供思路。

关键词：声乐技巧；声乐艺术；重要性

引言

在很久以前，人类就已学会通过唱歌来排解生活中的枯燥与乏味，并且学会用歌唱的方式来表达自己内心的真实想法。随着历史的不断发展，歌唱技术也不断进步，歌唱艺术逐渐有了多种形式，可以更准确地表现人类心中各种复杂的情感。因此，声乐技巧对声乐艺术的发展有重要的意义，所以，在声乐艺术表现过程中，应恰当使用声乐技巧，让观众能够身临其境地去享受音乐。

1声乐技巧概述

思考的角度不同，对声乐技巧涵义的理解也不一样。从语言方面讲，语言与人的声音构成了声乐技巧；从声乐艺术的大致情况上讲，所有为了更好地展示声乐表演而采取的手段都是声乐技巧；从声乐的具体内容上讲，声乐技巧的内容包括很多方面：发音的真实情况、吐字是否清楚等等。能否完美的完成声乐表演，在于能否熟练地掌握和运用声乐技巧。而歌曲风格多种多样，声乐技巧也丰富多样，歌手如果要想完美的展示歌唱表演，并为观众带来最大程度的音乐享受，就要学会将不同的声乐技巧运用在合适的歌曲表演中。如此，观众不虚此行，歌手也提高了自身的艺术形象［1］。

1.1声乐技巧的本质

一般而言，歌唱者在发出声音时，所运用的发声技巧就是声乐技巧，它可以让歌唱者唱的歌带有丰富的情感，而不是简单的发出声音。而且，声乐艺术是一种不可或缺的直觉艺术，它可以使得人类发出声音的音调和语言更加协调，运用独特的艺术方法，把观众带入歌唱的情感氛围里，让观众深刻地感受声乐艺术的美感。声乐艺术也是一种感官艺术，声乐表演者熟练地运用各种声乐技巧，可以为观众带来美的享受，尤其是视觉享受和听觉享受［2］。

1.2声乐技巧的特征

第一，声乐技巧的类别很多，细腻的分类可以更加准确地确定音乐的情感氛围。声乐技巧的运用能够更为准确地把握艺术呈现方式，更好地去控制情感输出的力度，使得声乐表演中歌曲感情力度的呈现更为适中。例如，感动了无数人的经典流行音乐《外婆的澎湖湾》这首歌里，也运用了很多音乐技巧，其作为一首叙事曲，在准确掌握音调的同时，在歌曲中也注入了浓厚的情感，再加上歌手独特的音色，使得歌曲旋律轻快又哀伤，打动了无数听众的心。因此，这首歌才可以流传至今，一直感动着观众。声乐技巧是一种令人感动的艺术，各种技术与手段都服务于情感，在歌唱中，适当改变气息，可以增强歌曲的情感，使得歌曲不像叙事一样单调，观众才能更加深刻感受到歌曲所蕴含的浓厚情感，歌曲才能经久不衰，真正成为经典［3］。第二，声乐技巧可以让歌唱者深入地感受歌曲中的情感内涵，甚至理解到音乐中的不同深意，进而由歌唱者运用特殊的表达方式，将歌曲内容展现出来，这是声乐技巧最大的特征。这是因为，每个人对于音乐的感受都不同，歌唱者也对音乐有不同的见解，所以，当歌唱者遇到一个新的音乐时，都会先去深入地感受作品，理解作品，体会作品的深层涵义，然后以自身的特殊表达方式，将歌曲的内涵展示出来，歌手对音乐的理解不同，音色和情绪不同，就会展现出不同的音乐作品。例如，经典音乐《传奇》，王菲与李健都曾演唱过这首歌，但是两者演唱出来的曲风却大不相同。李健用哀伤婉转的音调来演唱的这首歌，仿佛是一个受伤的男人在将自己经历的情感伤害娓娓道来，引发观众的情感共鸣，让观众沉浸在哀伤的歌曲中不能自拔。而王菲独特的空灵嗓音，让听众仿佛置身云端，不同于李健的哀伤，王菲传达出来的情感是清冷、孤傲。同一首音乐作品由不同的人来展示，使听众得到了不同的情感体验。

2声乐技巧在声乐艺术中的应用

2.1依据作品特点确定表现形式

演唱者深刻体会到音乐作品的情感内涵，并运用一定的声乐技巧，将音乐展示出来，展现音乐的魅力，引起观众的共鸣。对于演唱者而言，歌曲的演唱过程是运用艺术技巧的过程，同时，歌曲的演唱也是一门艺术。演唱者将歌曲的内涵和自身的情感经历结合在一起，丰富了歌曲自身的内涵，增强了歌曲情感的表现力。只有当音乐能够引起听众的情感共鸣，音乐才能感动听众，音乐作品才能被广为传唱，成为经典。对于翻唱原创歌曲的演唱家而言，虽然可以模仿原创歌手的音乐风格来演唱作品，但是如何将自身的情感与体会融进音乐中，才是更为重要的。例如，经典的抒情曲塔吉克民歌《古力碧塔》，主要叙述的是一个士兵在和对手争斗的过程中，寻回了很久之前与自己分开的姑娘的故事。若想运用声乐技巧翻唱这首歌，需要演唱者了解这首歌的艺术形式，深刻体会故事中的感情，并结合自身的感受与经历，将士兵和爱人之间的感情用悠扬的旋律展现出来，再搭配合适的声乐技巧，这样演唱出来的作品才是成功的作品，歌曲才更容易打动听众的心。

2.2依据作品体裁明确作品基调

声乐技巧和其余声乐种类的不同就是其在具体的艺术表现时，要更加注重掌握作品的音调，利用对作品的体裁和内容进行慎重的区分，将抒情曲、叙事曲与赞颂曲作为主要内容，根据作品的音调和种类的区别而有效地完成声乐和情感手法的变换。在声乐艺术中运用的时候，将情感表现和艺术掌握能力有效的表达出来。例如，经典音乐《外婆的澎湖湾》，这首歌可以为听众带来数不清的感动，它在声乐艺术中表现的时候，运用的声乐技巧是叙事曲的表现形式，通过正确地掌握音乐中任一小节音调的方法，将音乐曲调里的情感加入进来，表现声乐艺术的同时，完成或哀或喜、或柔美或轻快的情感的传达，该歌曲利用声乐技巧而真正掌握了艺术的表达特色，按照作品的体裁明确了合适的作品基调，为观众带来了美妙的视听盛宴。

3声乐技巧在声乐艺术中的重要性

声乐表演在声乐艺术表演中，存在不可忽视的表现价值，完成声乐表演的基础就是真正了解基础性的声乐技巧。声乐技巧能够使得歌唱者打造独属于自身的声乐艺术形象，使其进一步的对歌曲进行表现，也正是由于声乐技巧于声乐艺术里的重要作用，在对声乐艺术开展教学的时候，所有的声乐老师都非常关注声乐技巧的学习，老师对声乐技巧的关注程度，可以表明其在声乐艺术表演中的不可忽视的地位。以上提到的基础性的声乐技巧指气息的改变、吐字与共鸣技术，还有基础的发声技巧，这些基础性的声乐技巧于声乐艺术的表演过程中，起着非常重要的作用。因此，日常的声乐练习过程中，需要深化关于声乐技巧的训练，而且必须结合自己的歌唱特色，安排声乐技巧训练计划，进而为将来的声乐艺术表演奠定牢固的基础。

3.1帮助歌唱者在声乐艺术表演中塑造艺术形象

声乐技巧的有效运用可以帮助演唱者塑造自己的声乐艺术形象。声乐技巧种类繁多，其中最重要的就是音色，演唱者若想迅速建立自己的艺术形象，就必须要熟练且恰当地运用音色这一声乐技巧。音色技巧不可盲目使用，需要歌唱者根据自己的音色来有效的运用这一技巧，当演唱者可以根据自己的特色来使用音色技巧时，在演唱表演过程中，加入自身的情感，引起观众的共鸣，才能在观众心里树立起良好的声乐艺术形象。

3.2帮助歌唱者提高声乐艺术表演的质量

演唱者熟练地运用声乐技巧，可以提高自身的表演水平。在表演的过程中，演唱者运用艺术技巧展示声乐艺术，可以有效地减少表演失误，从而提高歌曲演唱的水平，提升表演质量。而且，在展示声乐艺术时，合理运用声乐技巧也能为艺术表演带来更好的表演效果。例如，对于声乐艺术表演而言，演唱者的音色尤为重要，每一首歌曲的情感内涵不同，演唱者就要投入不同的感情，并且运用不同的声乐技巧来表达音乐的不同内涵，因此，演唱者便能够树立不一样的艺术形象，与此同时，演唱者要熟练运用声音技巧，在演唱过程中，通过高音、低音的变化以及自身节奏的快慢，来展示歌曲的不同内涵与表演艺术形式。比如，在歌曲高潮部分应该使用高音，运用这一声音技巧，更加突出歌曲的情感，使歌曲演唱所带来的情感效果更为强烈。

3.3帮助歌唱者提高自身的审美理念

由于人们生活水平的不断提高与流行音乐的不断更新换代，听众们也越来越关注声乐艺术的表演质量，这就需要声乐艺术的表演者们进一步提升自身的审美观念。声乐技巧在某种程度上，使歌唱者们提升自身关于声乐艺术的审美观念。在进行声乐艺术表演的时候，有效地应用声乐技巧，能够极大地提升歌唱者的审美观念，使得歌唱者提升自身的艺术素养。而主动研究声乐技巧，不只是能够使得歌唱者完美地完成声乐艺术的表演，还能够使得歌唱者在表演的时候，真正体会到声乐艺术的美妙之处。在学习声乐艺术的时候，歌唱者能否掌握与了解作品想要表达的思想是非常重要的一点，不过，声乐技巧的熟练程度同样是一场完美的声乐艺术表演中至关重要的一环。真正了解声乐技巧同时，可以在声乐表演的过程中，熟练地进行运用，使得作品的情感得到充分的表达。

4结束语

音乐是人类最美妙的一种语言，是情感表达的最好方式。声乐是人生的艺术，进行声乐表演的时候，表演者必须通过技巧与情感控制，来表现音乐的美妙之处。声乐表演不只是对艺术的一种重现，更是音乐自身创造性和生命力发展的过程。进行声乐学习与表演的时候，必须注重基础发音技巧，不能有所忽视，同时，必须跟随时展的步伐，不断的对其进行改革创新。根据我国的现状，可以针对少数民族里所存在的某些歌唱技巧进行研究，增强声乐技巧里的民族性唱法，进一步提高整体上的声乐艺术水平，使得传统的声乐艺术方式和演唱技巧得到进一步的传承和发扬光大，利用新时代的创新发展，使其不断完善。

参考文献：

［1］李雪梅.论声乐技巧在声乐艺术中的作用［J］.戏剧之家,2014(2):58.

［2］夏毅和.声乐技巧在声乐艺术中的地位与作用［J］.民族艺术研究,2010(4).

［3］杨和平.论李叔同音乐教育思想的生成基础［J］.星海音乐学院学报,2008(3):8~13.

作者：杨宇 单位：福建师范大学协和学院