声乐艺术中声乐美学探讨范文

一、声乐美学的内涵

（一）声乐美学的本质特征在声乐艺术的产生过程中。同其他艺术有着相同的主观性。一首歌曲主要由歌词和曲子共同组成，所以在歌曲创作中，要先写歌词，然后作曲人必须根据歌词来做出相符合的曲子，不能出现歌词的大意和曲子的旋律违和的现象，那才是一首好的歌曲，声乐创作也是表达个人思想和宣泄个人情感的方式。然后从创作方面来谈，先作词再作曲，所以说声乐艺术的创作又不同于其他创作，声乐创作是“再创作”的过程。创作曲子的时候会受到歌词的中心思想的制约，后者必须尊重前者，更好的体现出写词人的情感，以至于形成一个综合的情感宣泄，让听众遨游其中，对声乐艺术进行一种愉悦审美活动。所以在声乐艺术的创作中，创作人一定要积极投身其中，在艺术创作中提升个人的价值。

（二）声乐美学的性质及其相关价值在很早以前，人类就学会用声音来传递个人的情感，从此，声乐艺术便开始和我们紧密联系。要想研究声乐艺术那就必须要了解声乐美学的成因，经过各方面的了解和自己个人的思考，把声乐美学更加简单易懂的阐释出来，所以，声乐美学与其他的音乐美学理论有着重大差异。在实践当中理解理论，在理论中知道实践，用这种方式来使我们更好的理解声乐美学，也只有这样探索者才能领略其中的魅力。随着各国文化的不断摩擦，外国文化不断传入中国，快餐音乐成为主力军，而中国原本的音乐形式发展危在旦夕，所以我们声乐艺术创作者要加大弘扬力度，把我们的传统音乐形式传承下去，改变现状，让这些音乐继续传下去，不仅要在中国立足，还要在世界这个大舞台上暂放光芒。

二、声乐美学反作用于声乐艺术

（一）声乐美学依照的相关原则声乐艺术是包含了表演，音乐和文学等领域的综合性艺术，石惟正曾指出：“感情、声音和语言相统一的歌声；和歌声默契配合的器乐演奏；感情所需要的表情、体态律动和动作。”石惟正先生的观点很好的体现出了声乐美学的综合性，所以即使它的表现方式多种多样，可是它有事相对独立的艺术方式，各个方面的综合把声乐艺术体现的更加有韵味，声乐艺术还有一个特点，容易引发听众的共鸣，可能一首声乐作品的中心思想是悲伤，如果听众在进行审美活动时有经历悲伤的事情，此时可能会引发读者悲伤的情绪。所以在创作是要具有所谓的空间性和时间性，从而创造一个好的氛围，给听众一个自我联想的空间，让读者沉浸在其中。

（二）声乐美学在声乐艺术中的作用如今的审美创作的主体是人民群众，审美主体也是人民群众，随着人们教育水平的提高，审美要求也随之提高。也因此声乐艺术要不断增强自身的内涵和魅力，例如歌手应该加强个人的歌唱水平，注入更多的情感成分，把最好的声乐带给听众，让听众在情感上获得共鸣。这些都是技术层次上产生的作用。此外，声乐美学作用于声乐艺术的理论层次上，科学的方法论对客观实践具有积极的指导作用，通过学习声乐美学，对实践进行改造，提升音乐作品的美感，使音乐作品更具有感染力。

三、结语

声乐艺术在美学理论的指导下逐渐走向成熟，二者相互促进。同时，二者的摩擦也是该课程发展的必然结果，声乐美学一定要坚持从实践出发，在实践中不断总结经验，若想谋得更高层次的发展，创作者必须要依照美学理论的指导，也只有如此方能在人海中显露头角，才能造就属于自己辉煌。

作者：刘吉惠 单位：新乡市艺术创作研究所