美学思想发展与运用探析范文

〔摘要〕柯布西耶认为，住宅应当可以像机器一样大批量生产，并高度赞扬那些外观不受传统式样的约束所创造的产品。在后来的建筑设计中，他又考虑到空间，光线，自然等各种因素，甚至认为城市应该在精神和物质两个层面上通过不同的设计思想设计出具有灵魂，情感的建筑。本文试图探讨柯布西耶美学思想的发展成因，并通过其作品分析进一步佐证其美学思想的发展历程。

〔关键词〕机器美学;纯粹美学;柯布西耶

一、引言

18世纪工业革命带来的产品艺术质量不断下降和消费者艺术品位的降低，使人们产生了新的想法，希望在现今的大工业生产技术面前找到与之相匹配的艺术。柯布西耶的机器美学极为符合这个时代要求，他奠定了现代主义建筑的基本语汇，对现代设计的发展以及未来的建筑设计都会产生极大的影响。柯布西耶在现代主义建筑运动里起着较为重要的作用，他认为住宅应当做成飞机，汽车，大型轮船一样，内部空间精简但是功能良好的设计。所以他更加注重的是住宅的居住功能，将住宅比作机器，提出机器美学，他认为机器应当是服务于人类的。通过他的不断努力，不仅利用机器文明的成果来为人类服务，同时也将自己的建筑设计进一步美化，使得设计的住宅已不仅仅是他认为的机器美学，其中更加入了阳光，空气，绿色植被等各种因素，他将自然融入我们的生活，提出了新的建筑理念。

二、柯布西耶的美学思想发展历程

(一)机器美学机器美学的含义:(1)建筑应像机器一样符合实际的功用，强调功能和形式之间的逻辑机器美学关系，反对附加装饰。(2)建筑象机器那样可以放置在任何地方，强调建筑风格的普遍适应性(3)建筑应象机器那样高效，强调建筑和经济之间的关系。柯布西耶的“机器美学”是他早年的重要建筑思想，他通过建筑应象机器那样高效，说出，“住宅是住人的机器”其实他本质的意思是在人的基本需求下所出现的建筑观点。再后来的《走向新建筑》一书中我们可以知道他否定了十九世纪以来的旧建筑观点，提出“我们的时代正在每天决定自己的样式”这个新的观点，并且他认为在建筑设计中最原始形体才是美的形体，越简单的几何形体越美。他的研究重点是为普通人设计舒适且合理的住宅，其实最重要的是住宅的功能问题，柯布西耶认为住宅设计应该去掉累赘的装饰，借鉴汽车，大型轮船等不仅空间大且功能性更好的设计，并且他是希望利用新时代先进的科技和文明成果来为人类而服务的，而不是让人类被机器驾驭。这是柯布西耶初期对建筑的想法。

(二)纯粹美学在柯布西耶的《走向新建筑》中可以明显看到他的现代主义建筑思想，书中着重推崇他的机器美学，并且他认为可以通过机器的大批量生产来提高建筑效率，建筑师大批量产生的产物。其实仔细研读到现在可以看出书中所表现的不仅仅是机器美学，他的建筑以及后来设计出的新建筑其中都逐渐由机器美学渗入了纯粹美学。其实谈到柯布西耶的纯粹美学我们也同时可以了解到建筑设计与绘画，雕塑都是在他的一生中起到了重要作用的，通过柯布西耶的绘画作品，我们能够了解到绘画和建筑之间其实是密不可分的，他们都是对物体普遍性和不变性的一种创造，而这种创造与纯粹美学的追求有着不可分割的联系。其实通过柯布西耶的画，我们就可以了解到他的纯粹主义，而纯粹主义又是在立体主义的基础上发展的，所以在他绘画中的纯粹主义就已经为后来的建筑的纯粹美学奠定了一定的基础。通过对柯布西耶的作品的研究我们可以知道在造型设计上，他赞美简单的几何形式，主张以简单抽象的形态来满足人们在精神上和物质上的追求。所以他的大部分建筑都是蕴含在几何形的框架之中。同时他认为在人与建筑之间，建筑情感应当超越它的功能，其实在我们看来，情感因素也是造成他的设计都是简洁风格以及人与建筑之间和谐的原因。

三、影响柯布西耶建筑风格的成因分析

(一)时代背景工业革命的产生使人们的生活方式变得更加快捷，并且促进了社会生产力的迅速发展。同时带来的是设计直接被简化为机器制造的东西，由于规模化产品都是通过设计师产生，导致此状态下带来的影响是设计水准急剧下降，并且因为新能源和新材料的诞生，所以改变了传统设计中的基本因素，传统所使用的砖、木、石结构逐渐被钢筋水泥玻璃构架所替代。工业革命不仅仅在技术上有了不断的创新，并且在思想上也对人们造成了极大的影响，人们认为设计不在仅仅是“为艺术而艺术”而是为“工业而工业”，消费者的需求，设计的受众，要求和目的都发生了变化。建筑的发展在任何时候都是离不开时代背景的，其变化发展都反映出了在当时那个时代的整体状况，说到底也是分为物质和精神两个层面。柯布西耶建筑思想的形成也离不开时代背景的影响，他后来提出城市应该在精神和物质两个层面上这个观点也是跟当时大机器生产替代手工劳作、新型建筑材料广泛出现等时代背景分不开的。

(二)成长经历1、成长背景勒•柯布西耶是他给自己取得笔名，他出生在瑞士纳沙泰尔州侏罗山下的山间小镇，是一个只有四万人的小城市。父亲和祖父由于城市的影响，所以都是制表大师，母亲由于家庭影响是钢琴师，他们家族搬迁原因是因为14世纪为躲避宗教迫害，由此可知，从小家族对他寄予的厚望，以及后来再度加入法国国籍，我们都可以了解到柯布西耶内心是有无数的想法以及勇气和创造力的。柯布西耶毕业于美术中专学校，该学校老师提出让他从钟表装饰方面向建筑转变的建议，所以导致了后来他对建筑新认知。2、求学经历勒•柯布西耶在意大利旅行中见到的意大利埃玛修道院和比撒广场都给他内心带来了很大的冲击，也引导他从装饰美术家开始走向建筑家。尽管他在受教育方面较为薄弱，但是他在少年时通过在工艺美术学校的学习，遇到了他人生中的启蒙老师夏尔•爱普拉特尼尔，通过跟随老师的不断学习了解，也使得他接触了绘画和建筑，在当时的艺术时代经过周围环境的不断影响，也为他后来现代主义建筑思想打下了一定的基础。在旅行中看到的雅典的卫城，帕特农神庙等建筑，也不断带给他灵感，使他充分了解了古典的魅力。后来他遇到了建筑大师奥古斯特•贝瑞，了解到了钢筋混泥土的建造技术，并通过这个方向不断探索，同时也结识了沃特•格罗佩斯，密斯•凡•德罗等志同道合的人，使得他的思维领域极其丰富，也对他后来的建筑方向有了很大的影响。

四、柯布西耶作品的美学分析

1、萨伏伊别墅在我看来萨伏伊别墅是最能体现出柯布西耶的新建筑五点的作品，也将他的纯粹美学展现的淋漓尽致。他1926年提出的房屋底层架空、采用独立支柱，屋顶花园，自由的平面，横向长窗，自由的立面这五个新建筑的特色。萨伏伊别墅建筑通过立面暗示了整体的单一秩序，内部还蕴含着巨大的变化，在外观(图1)的整齐框架下，内部(图2)的结构也是有例可循，别墅的外观部用白色完全粉刷，而白色是纯粹的简单的颜色，没有用任何多余的花纹或图案装饰，通过造型的设计可以使光线最大程度的射入横向长窗，长窗也在单一的别墅白色色彩中起到了装饰作用。而室内的空间使用独特的螺旋形楼梯和坡道空间，底部通过支柱支撑，大部分实用房间在二楼，顶部是空中花园，在功能，外观和结构上都有一定的创新和审美突破。在整体和内部都采用了简单的几何形体(图3)，没有用复杂多变的形体，也看出它体现的纯粹造型之美，在颜色上采用单一的白色也可以体现出纯粹的颜色之美。通过萨伏伊别墅所体现出来的建筑形体与内部功能的结合，建筑的外形，颜色，以及结构都可以让我们感受到设计者当时对这个建筑所付出的用心，他将情感赋予了建筑，让人们感受到了纯粹的艺术，同时体现了建筑是富有生命力的创造这个最本质的特点。

2、湖边小宅柯布西耶认为住宅应该是能够让人感受到幸福的建筑。然而在我看来柯布西耶在湖边小宅里运用的的设计方法更能体现出纯粹的美学，他是单纯的为人的美好生活的纯粹美学，最为看重的是人的居住性。湖边小宅用最简单的方盒子造型，自由的平面，白色的外形都表现出柯布西耶早期对纯粹主义以及住宅的功能性和居住性的追求。通过为了满足老人的生活需要，将使用面积最小化，并且各部分的墙体都是开放的，可以根据需要产生不同的使用状态，花园朝向湖面完全敞开，可以欣赏到远处的美景，通过自然被引入房间里，使居住者可以在第一时间感受到阳光的照射(图4)，同时屋顶依旧成为了自然环境的延续，既可以隔热也是绿化的一种新的方式。这完美的表现了设计者内心的想法，完全是遵循了以人为本的原则，从人的日常需求出发，将住宅认为是“幸福的生活场所”，考虑了光影，环境，几何造型等各种因素设计出这个纯粹的令人惊叹的建筑(图5)。在湖边小宅中，自然占了绝大部分的视觉感官，暗含了纯粹的生态思想，(图6)在外观上运用简单的长方形，内部也用规则的方形隔开，也体现了纯粹的造型美，而这个建筑思想核心是舒适高效的空间利用，通过墙体开放，可以根据使用的情况有效地开合，也体现了纯粹的功能美学。

3、朗香教堂朗香教堂(图7)的整体造型较为独特，没有使用规则的几何体，墙体大多采用弧形的，还带有一定的倾斜角度，整体的外形像座粮仓，屋顶向上翘起，无不体现着艺术感，虽然造型跟一般教堂不同，但它白色的墙壁和感性的造型也使人产生神圣的敬仰感，但同时外观的差异也使它与周围的建筑相区别，具有较大的独特性。建筑艺术的发展并不在于结构体本身，而是结构给人类带来的精神影响。在朗香教堂的设计中，柯布西耶把重点放在建筑造型和建筑形体给人的感受上。他打破了传统教堂原本的建筑模式，在外形上做出改变，抛弃了现代建筑的一般手法，使得它跟常见的同类事物产生一定差异，给人带来一定的惊喜感。对于朗香教堂的印象，每个人的感觉都各不相同，在修肯教授的课上，曾经被提出朗香教堂像“修女的帽子”、“帆船”、“祈祷的双手”等不同的造型。有人认为它怪诞，可我认为怪诞也是美学的一种，它和自然融为一体，通过独特的造型也从侧面表现出柯布西耶对建筑艺术的独特理解，也体现了结构纯粹之美，而光线的折射路线和折射角度，也使室内有奇特的光线效果，带来了视觉之美。

4、小结

通过研究柯布西耶的美学思想，其实可以直接将纯粹美学归为人与建筑在外观，结构，自然，颜色和情感等方面遵循和谐的秩序，通过对柯布西耶的作品的研究我们可以看到大部分建筑都是用面与面构成的，就是简单的几何形体，其实柯布西耶的建筑在几何形态上来说，是一种几何化的纯粹，来源于对建筑设计的整体美，在空间上来说是情感化的纯粹，来源于让居住者舒适性的目的，在结构上是自由化的纯粹，来源于对自然及光影的需求。

五、结语

由“机器美学”到纯粹主义，柯布西耶的想法其实矛盾的，最初他想建筑的是让所有人都可以居住，功能性比情感更为重要的建筑，而仔细分析它的建筑作品中所蕴含的并不是单纯的功能至上，他会考虑居住者的舒适性，以及赋予建筑情感，使得建筑不是单单的立在那里，仿佛也被赋予了一定的含义，像在建筑中融入自然元素和使美景进入园中这种想法都是新颖并且奇特，非常容易吸引人们的目光。

［参考文献］

［1］张慧颖．柯布西耶的绘画与建筑［D］．同济大学，2008．

［2］张学忠．从绘画到设计［D］．北京:中国社会科学出版社，2009．

［3］付启蒙．自我否定与创新———勒•柯布西耶建筑思想的矛盾性研究［D］．西南交通大学，2015．

［4］王学文．勒•柯布西耶的建筑创作风格评析［J］．山西建筑，2008(07)．

［5］勒•柯布西耶．光辉城市［M］．北京:中国建筑工业出版社，2011．

［6］赖德霖．关于柯布西耶住宅作品的建筑解读［J］．世界建筑，1999(04)．

［7］勒•柯布西耶，陈志华译．走向新建筑［M］．西安:陕西师范大学出版社，2004．

［8］顾孟潮．建筑师关注人:品味柯布西耶［J］．建筑创作，2009(03)．

作者：李怡 单位：湖北师范大学