高职美术教育色彩教学研究范文

摘要：色彩是美术创作中非常重要的一部分，色彩教学对于美术专业的学生而言也十分重要，能够对色彩的搭配和使用进行把控，是一个合格的美术专业的学生所必须具备的能力，但是当前在大多数高职院校的美术专业中，其色彩教学都存在一定的不足和问题，需要对其进行进一步的研究，来寻找相应的应对措施。

关键词：高职美术；色彩教学；教学方法

对于美术专业的教学而言，色彩教学其非常重要的组成部分，是整个美术教学体系当中至关重要的一个环节。对于美术创作而言，色彩的运用是决定美术作品感染力的重要因素，通过对色彩进行巧妙地运用，能够为观赏者带来强烈的视觉冲击效果，代表着美术作品的灵魂，需要得到相应的重视和发展。

1高职美术教育中色彩学的意义

1.1培养学生的审美水平和创造能力

每位学生作为一个独立的个体，其在进行学习和创作的过程中都会受到其思维特点和生活经历的影响，表现在作品上时会在内容和形式上存在一定的差异。色彩教学为学生提供了较为充足的空间来容纳这些差异性，让每一位学生都能表现自己的想法，为其提供了更多自由发挥的机会，帮助学生充分的发挥自身的想象力，来进行艺术创作。学生在进行色彩学习和相应的创作的过程中，能够凸显出其绘画的个性，表现其艺术张力，同时通过不断的对色彩进行搭配和挑选，能够对其审美能力和审美水平的提升产生较为明显的效果。

1.2充分挖掘学生的艺术潜能

对于美术专业的学生而言，创作能力和创作潜能是十分重要的，通过对学生进行色彩教学，能够充分的开发学生的潜能，教师要在学生对颜色进行挑选和运用时多多鼓励学生尽量多选择一些颜色，并且要对这些色彩进行合理的搭配，引导学生对色彩的搭配和比例的分配进行相应的研究，并在此基础上进行一些创造性的绘画，培养学生的创作热情，充分挖掘学生的艺术潜能。

2高职美术教育色彩教学的现

就目前的现状来看，色彩教学在高职美术教育中仍旧属于基础性课程，是大部分高职院校美术专业学生的必修课程，但是在当前色彩教学的过程中，存在着教学内容单一和教学方式模式化的问题，因此色彩教育的课堂常常会显得较为枯燥乏味，对学生缺乏一定的吸引力，无法激发学生的学习欲望。并且在大多数高职院校中，由于教师的授课方式没有及时的发生转变，其教学的理念也存在一定的滞后性，所以很难通过课堂教学展现出色彩教学的魅力，学生在课堂上大多数时间都只是在进行简单的临摹，进行机械的模仿。另一个较为严重的问题就是学生在进入高职院校学习后，没有了高中时期的压迫感和紧绷感，因此很容易产生惰性，对学习提不起较高的热情，在进行色彩学习的过程中不会主动地进行创新，导致其创新的能力也逐步的倒退，在进行创作的过程中常常出现生搬硬套的现象，缺乏一定的主观能动性。针对于大部分的高职院校美术专业的色彩教学过程而言，有很大一部分教师在教学的过程中会习惯性地采取条件色彩写生的方式，这样的方式会严重阻碍学生想象力的发挥，限制学生的创造力，不利于其潜力的发掘。从色彩教学的教学方式上来看，存在着形式较为单一的特点，大部分教师采取的教学模式都是为学生布置相应的色彩作业，学生完成交给老师进行评价，但是这样的方式并没有取得良好的效果，反而由于教师每次都要框定相应的范围而对学生产生了限制。总的来说，在当前的高职美术色彩教学中，其教学的方式和方法都存在着一定的不足，需要的到相应的重视和改善。

3高职美术教育中色彩教学的具体策略

3.1明确教学重点，掌握教学进度

对于美术专业的学生而言，扎实的基础理论知识对于其创作而言具有重要的指导意义，并且是其自身必备的基本功，而色彩教学的具体教学内容正式色彩搭配和运用的一些相关理论知识，属于学生必备的基本功内容之一，其对于学生专业技能的培养和创作能力的提高都具有很大的意义。教师在进行色彩教学的过程中，一定要明确教学的重点和难点所在，并在进行授课的过程中对这一部分内容产生重视，充分的对其进行讲解，来帮助学生进行理解。首先对于色彩教学而言，色彩的三要素是十分重要的一点问题，会对学生创作过程中帮助其避免混合色判断失误的问题。教师在进行色彩教学的过程中可以通过结合一些名家作品，来带领学生对其明暗变化和纯度变化等问题进行分析，帮助学生夯实基础知识，打下扎实的理论基础。此外，在教学的过程中，教师需要对教学的进度和节奏进行把控，充分考虑大部分学生学习的实际情况，不要出现教学节奏过快或者过慢的现象，从而导致一部分学生无法适应，而出现一定的学习困难。

3.2在自然中获取知识色彩

对于美术专业的学生而言，自然界是一个天然的课堂，在自然界中蕴藏着无穷尽的创作可用的素材，其中的色彩变化和明暗交替都具有其独特的美感。通过研究人们发现，光和色彩之间存在着微妙的物理关系，并且色彩会随着光的变化而发生变化，当人们认识到光波的作用，并掌握了相应的色彩变化规律后，一些优秀的油画作品也就此产生了，莫奈就是其中十分典型的代表，他通过对光影关系进行研究，创造出了许多十分绝妙的作品，其作品的颜色会根据光线的不同展现出不同的色彩，对于色彩的应用达到了一个非常高的高度。因此教师在对学生进行色彩教学时，可以将莫奈德绘画作品当做参考和范例，引导学生对生活中的光和色进行观察，深入自然界去体会不同光影条件之下色彩的变化，并引导学生对冷暖色系进行相应的区分，用心感受冷暖色系所传递出来的不同的感受，体会色彩在进行怎样的搭配和运用时，会给人以美的享受。综合上述内容来看，不难发现色彩教学对于高职美术专业的学生而言十分重要，是其基础知识和专业技能培养中的一部分，对于学生创作力和想象力的提升都具有非常突出的意义，有利于实现对学生的潜能进充分的挖掘，因此为改变其不足做出相应的研究和努力。

参考文献：

[1]张俊峰.高职美术教育中的色彩教学分析[J].课程教育研究，2017(36):131-132.

[2]丁春鸣.高职美术色彩教学的方法分析[J].美术教育研究，2017(18):107.

[3]陈黎.浅谈高职美术教育中的色彩教学[J].科教导刊，2017(2):117-118.

作者：胡晓春 单位：榆林学院艺术学院