民族音乐教育心理学论文范文

【摘要】当下民族音乐越发繁荣，在基础教育中的渗透近年来日益增长，心理学对于教育的作用更是不言而喻。但行之有效将民族音乐带入基础教育课堂却值得深入思考，在民族音乐基础教育中，缺乏教育心理学的应用。在基础音乐教育中，运用教育心理学相关知识方法教授民族音乐十分重要。

【关键词】基础教育；民族音乐；心理学

一、民族音乐发展现状

政协十二届全国委员会第五次会议第2360号（教育类221号）提案答复的函关于教育部应即刻设立传统文化国家课程的提案：音乐课程要求学生学习中国传统音乐，感受、体验音乐中的民族文化特征等。民族音乐不仅是优秀的传统文化，更是中华民族艺术代代相传的结晶，是中华文化的重要组成部分。改革开放以来，涌现出许多的民族音乐作曲家，如王洛宾改编的新疆民歌《达坂城的姑娘》，刘文金创作的《长城随想》《秋韵》，谭盾通过交响将中国传统的华阴老腔、京剧、昆曲等艺术形式传递给世界。这些作曲家都用自己的方式让世界聆听中国民族的声音。民族音乐在基础音乐教育中虽然日益受到重视，但实践在教学中成果并不显著，民族乐器虽然近年来被大众所知越来越多，但人们对于我国本土民族音乐、器乐、发展历史，以及相关的学习了解依旧很浅显。近年来，我国文化发展日益增强，国家提出，不仅要增加经济实力，同时要提高文化影响力，树立文化自信，在学习西方音乐前，或者在学习西方音乐的同时，要相同程度地重视民族音乐。

二、民族音乐在基础音乐教育中的教学现状

长期受西方音乐的影响，学生对民族音乐经常会有分辨不出，理解不清，感受不到等问题的出现。影响的因素如下。

（一）文化多样的影响我国民族乐器历史悠久，多种多样。民族乐器中更是有许多十分相像的乐器，外形相像的如古筝与古琴，中阮与月琴；或是声音相像的乐器，如尺八和洞箫；再者同一类别却形态不同的乐器，如京胡和椰胡。这些乐器的细微差别对于小学生或许会比较难以分辨。大部分地区由于教学条件有限，并不能一一将乐器拿到课堂上供学生仔细分辨学习，传统的教学方法多是给学生们看乐器的图片，在课堂上放一些乐器演奏的乐曲，并由教师解说二者的区别。此时的学生往往并没有对乐器形成一个清楚的认知，更加不能理解乐器背后所承载的文化。

（二）地域差异的影响疆域辽阔，地域的差异导致该地区的学生仅仅通过课堂的学习并不能很好地感受民族音乐所带来的民族氛围。学生们可能对当地的民族音乐了解较多，湖南的学生可能更了解花鼓戏，苏州的学生可能经常听弹词，北京的学生可能分得清京剧和其他的剧种。但他们对于其他地区的文化就知之甚少了，更不必说历史较短的一些地区，东北三省或是深圳等地，民族特色较少，当地的学生就缺少了这样一个学习民族音乐的文化氛围，想要理解民族音乐更是难上加难。

（三）语言差异的影响语言的差异使学生对民族音乐学习的兴趣大打折扣。很多民族歌曲的歌词都是有方言或是少数民族语言的，戏曲、说唱等艺术，其独特的声音特点，戏曲声腔，大众更是无法直接听出唱词，也就是“听不懂”。连唱词都听不懂又如何让学生理解音乐呢？

（四）学生经历的影响学生的有限经历使他们无法拥有民族音乐的相关认知。山歌是古代人劳作时抒发情感即兴产生的艺术，小调是流行于城镇市集的民间歌舞小曲，劳动号子则产生于人们的生产劳动。当代学生在没有体会过这些劳作的情况下，很难感受到歌曲的内涵，更缺乏对文化意义的思考。民族音乐教育在当今社会的意义在于让学生从中理解音乐所承载的民族文化。艺术来源于生活，所以音乐教育同样不能脱离生活。仅仅停留在板书、投影仪上的知识是无法让学生印象深刻的。由此可见，枯燥乏味，与民族音乐之间的距离感是民族音乐在基础教育中最突出的问题。这也就要求教师在授课中结合学生的年龄现状、心理接受程度等要素，用科学的方法制定教学计划，帮助学生更好地理解记忆民族音乐。所以，有方法地进行基础教育的教学十分重要。

三、如何将教育心理学运用在民族音乐的基础音乐教育中

（一）教育心理学相关概念教育心理学于十九世纪成为一门独立的学科，但历史上很多的教育家根据学生的心理进行教学，如中国古代教育家孔子提出的“不愤不启，不悱不发”。意思是不到他努力想弄明白而得不到的程度不要去开导他；不到他心里明白却不能完善表达出来的程度不要去启发他。教育心理学是研究教育过程中学生的心理规律、心理发展，从而制定教学方案，更行之有效地进行教育。

（二）音乐心理学适用于民族音乐基础教育有哪些方法基础教育阶段的学生生理和心理发育都不成熟，处于一个幼稚，依赖性较强的时期。这时他们的语言能力、身体活动能力都较发达，感觉能力虽然在进一步发展并逐渐成熟，但理性能力不发达，尚未形成观念。判断力和记忆力也处于较为初级的水平。所以，小学音乐教育形式必须积极运用心理学知识，采用全新的方法进行民族音乐教学。良好的教学方法直接影响学生接受民族音乐知识的效果。《学校音乐教育心理学》一书中阐述了如何运用心理学原则处理好音乐技巧的学习，如何从心理学角度出发，在音乐教学中激发调整儿童的情绪感觉等。该书于1931年，由美国当代教育心理学的先驱詹姆士•穆塞尔（J•Mursell）和梅贝尔•格连（M•Gelemn）合作著，是一部早期的具有代表性的音乐教育心理学专著。

（三）如何运用近些年，我国音乐教育课程改革不断推进，教学方法不断创新，民族音乐的地位逐渐升高，小学音乐教育的发展使得小学音乐教师既要有渊博的知识，又要有灵活的教育方法，还应该具备教育心理学知识，在全面了解学生的心理需求，全面掌握学生的心理发展规律后，运用好心理学知识，使民族音乐教学更有趣味性，更容易被学生接受。只有这样，课堂教学效果才能够凸显。学习民族音乐是学生树立民族自信心、自豪感的重要方式。新课程改革引导我们要在音乐课堂教学中以学生为主体，以教师为指导。教师做为教育的引导者，在民族音乐教学中，就要让学生多展示、多交流、多合作、多表演、多演唱、多体验。这样不但调动了学生的主动性，还启发了学生的想象力、创造力，提高了合作能力、表演能力，使我国广博的民族音乐文化艺术在小学课堂中精彩展现。在民族音乐教学过程中，如何运用音乐教育心理学的方法作为指导，是我们研究的重点。下面我将对教育心理学在民族音乐基础教育中的应用进行探究1.情绪测验法情绪测验法应证了《学校教育心理学》一书中阐述的教学中应激发调整儿童情绪，选择不同风格、不同时期的民族音乐作品，在学生倾听后分别进行情绪测验，从中进行总结。将刺激不同情绪的音乐、乐器加以分类。通过不同程度的情绪刺激，为学生准备课堂相对应的活动或游戏环节，使学生的兴趣逐渐提高，从而达到让学生热爱民族音乐、有积极学习民族音乐的想法。情绪的调节对学生至关重要，小学生的情绪持续时间通常在15-20分钟，年龄小一些的时间回更短。这就更要求授课教师要很好的把握学生的情绪，从心理上赢得学生的注意力，才能进行更有效的教学。2.声形结合教学法学生随着年龄增长，音乐学习的能力也会随之提高。教师要根据学生的年级特点运用声形结合（声音与形体作相结合）教学法进行教学。边欣赏民族音乐，边伴随音乐，加入体态动作，感受民族音乐之美。用肢体感受民族音乐中的节奏、旋律、情感变化。声形结合使学生最大限度地建立民族音乐的乐感，感受民族音乐的魅力，让学生跟着音乐动起来，适应学生心理需求，使学生爱学、乐学民族音乐，循序渐进地提高民族音乐在学生心中的地位，使学生更好地理解记忆民族音乐。3.体验教学法在民族音乐教学中，结合心理学理论，抓住学生的体验感受是关键。提高学生民族审美能力是重点。例如，在欣赏《二泉映月》前可以引导学生轻轻地闭上眼睛，体验音乐带来的感受。音乐结束后，让学生谈谈体验此音乐的感受。可能有的学生会说：听这段音乐我好像快要睡着了。”有的会说：“我有些难过”有的会说：“听出了幽静的感觉”，这都是学生们真实的体验感受。体验感受无所谓对错，只要是学生真实的想法，那就是最好的教学结果。在学生体验感受民族音乐的基础上，只要教师稍加引导，学生的民族音乐审美能力就会逐渐提高。4.探究拓展教学法新课标提出，音乐教学以学生为主体，最主要的就是要提高学生学习的主动性。在民族音乐教学中，注重音乐探究及民族音乐知识拓展才是调动学生学习的主动性，让学生在“心理自由”和“心理安全”的情况下积极学习、积极探索、拓展知识。例如，认识民族打击乐器时，老师可让学生创编节奏、自创打击乐器等，老师带领、引导学生进行创编、进行创造，多给学生鼓励。重视学生发散思维，培养学生的音乐性创造思维，使学生沉浸在音乐体验中，在探究拓展音乐教学中感受创新的乐趣。

四、结语

教育是百年大计，行之有效地进行我国传统音乐的基础教育更是我国教育事业的重中之重。在学科相互融合、相互交叉的今天，运用心理学相关知识指导教学课堂设计，不仅有利于学科之间的横向发展，更有利于为基础教育教学模式开辟新的道路，巩固民族音乐在中国基础教育中的重要地位和作用。

参考文献

[1]高天伟.20世纪上半叶音乐心理学学科在中国的形成与发展[D].武汉:华中师范大学,2014.

[2]巫志渊.浅论中国民族音乐的现状和传承[J].音乐时空,2014(13):92-P102.

[3]权美兰,徐慧颖.论中国民族音乐教育的传承与创新[J].黑龙江民族丛刊,2013(1):132-136.

[4]杨薇.一本让我受益良多的好书——读赵宋光主编《音乐教育心理学概论》有感[J].文教资料,2010(1):119-P121.

作者：张琳 单位：北京师范大学艺术与传媒学院