现代动漫设计与传统民族风格的融合范文

摘要：现代动漫设计是视觉文化艺术在当展的新形式，其设计思想、内容和视觉表现等呈现出多样化、文化性等多种深层次内涵。现代动漫设计与传统民族风格融合是动漫设计发展的必然之路。该文从分析现代动漫设计与传统民族风格融合的必然趋势入手，进而探讨两者融合的路径和方式，旨在推动我国现代动漫设计民族化和传统民族文化新形式的保护与传承。

关键词：现代动漫设计；传统民族风格；融合；趋势；方式

传统民族文化是中华文化不可或缺的组成部分，民族的就是世界的。传统民族文化与元素在文化融合的大潮流和文化复兴的大背景下，在多个领域都焕发了生机。我国的一些动漫设计借鉴美国、日本的动漫，如在动漫设计的背景、场景、情节、人物、音乐等方面。在现代动漫设计中，我国设计者将动漫设计与传统民族风格融合，探索出一条适合我国现代动漫设计的民族风格之路。现代动漫设计与传统民族风格的融合，不单单是动漫设计汲取传统民族风格的精华，传统民族风格也需要借助现代动漫设计得到保护和传承。

一、现代动漫设计与传统民族风格中深层意蕴的融合

现代动漫设计与传统民族风格融合要去除违和感，增加认同感，就要先从传统民族风格中的深层次意蕴入手，在动漫设计中充分表达民族文化、民族风情。在此方面的融合上，以传统民族精神和气质为切入点。现代动漫设计融合传统民族风格的灵魂——民族精神与气质，让动漫散发传统民族风格的气韵。从民族习俗、生活方式、思维习惯等传统民族风格的视觉传达形式引申出民族风格的精神。前些年的动漫作品如《花木兰》《功夫熊猫》等，乍一看是以中华民族的历史故事、特有动物等为主题，但实质上宣扬的仍是美式思维和美式文化，个人英雄主义、美式幽默替代了中华民族的传统价值观。这类动漫并没有融合我国传统民族风格的深层意蕴。日本动漫设计在这方面有可取之处。现代以来，日本动漫独树一帜，以手冢治虫、宫崎骏等为代表的动画设计师的动漫作品中流淌着日本民族文化的血液，不仅让观赏者欣赏到了精美的动漫作品，更让人们了解、认识日本传统民族文化。在现代动漫设计中融合传统民族风格，不仅要正确理解中国题材和元素及其所代表的意义，还要从表象深入民族文化结构，发掘其文化内涵，并找到符合当前受众要求的审美理想和审美趣味，从大格局上用传统儒、释、道思想和传统民族精神作为动漫设计的精神内核，从细微处利用我国不同民族的不同文化进行设计，用“和而不同”的手法设计出现代动漫作品。

二、现代动漫设计与传统民族风格中表象形式的融合

现代动漫设计与传统民族风格中表象形式的融合，具体的路径和方式主要体现在以下几个方面。第一，传统绘画方面。我国传统民族绘画的形式多样，除水墨画、木版画等，还有许多少数民族的绘画形式。如，现代动漫作品《大鱼海棠》大量运用了传统民族绘画的方式进行动漫背景设置、人物角色设计，让整个动漫民族风格强烈，意境深远。第二，传统戏剧方面。传统民族戏剧中的艺术元素提升了动漫设计的艺术内涵。以《骄傲的将军》为例，不仅利用了京剧脸谱进行人物设计，还用京剧中的动作进行动漫动作设计，使动漫作品中角色的一步一踱、一举一动都散发出京剧韵味。我国传统戏剧种类繁多，戏剧中的音乐、故事、人物、动作等都可成为动漫设计的素材。第三，传统音乐方面。传统音乐尤其是民族音乐更是博大精深。我国传统动漫作品《三个和尚》为现代动漫设计提供了思路，整部作品中没有对话、对白，只有剧情、动作和音乐，而不同的民族音乐、民族乐器结合剧情将作品的主旨烘托出来。现代动漫设计更可以如此，在现当代大力发掘民族音乐的情况下，利用民族音乐热度进行动漫设计，可以增强动漫作品的观赏性和感染力。第四，传统民族工艺方面。传统民族工艺随着非遗项目保护工作的推进在当下重焕生机。从传统的皮影、剪纸、木偶等动漫题材到民族化风格更鲜明的地方民族工艺，如湖北地区的漆器、湖南地区的布艺、浙江地区的丝绸技艺、各地的陶艺等，都成为现代动漫设计可以融合的内容。

结语

现代动漫设计正处于转型发展期，各类设计思维更加天马行空。将现代动漫设计与传统民族风格融合，不仅是我国动漫设计的必然趋势，也是区分我国动漫设计与其他国家动漫设计的关键点，更能增加动漫作品成功的可能性。从传统民族风格中的深层意蕴和表象形式两个方面探索现代动漫设计之路，不仅是提高我国动漫识别度的关键，也是保护和传承传统民族文化、风格的有效途径。注：2017年度湖北省教育厅人文社会科学立项；项目编号：17Q152x。

参考文献：

[1]周司遥.浅析《大鱼海棠》的民族传统文化意蕴.电影文学，2017（8）.

[2]张晨.传统文化的取舍与重构——浅析满族民俗文化元素与动漫产品开发的合理性研究.美苑，2015（4）.

[3]丁粤红.少数民族民间美术资源与民族动漫风格创造.贵州民族研究，2016（6）.

作者：刘兵