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解构主义服装风格探究

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摘要:解构主义服装设计彻底颠覆了传统模式服装设计的概念,它在改造传统服装规范的同时形成一套风格模式。论文从解构主义的历史、解构主义服装的表现形式以及设计师对解构主义服装风格的诠释等方面对解构主义服装进行了研究。文章对解构主义服装的设计手法与造型特征进行了归纳,并对解构主义在服装设计中的运用与创新提出了一些新的看法。

关键词:解构主义;服装设计;表现形式

1解构主义服装风格

1.1解构主义的历史  

20世纪60年代初,西方社会发展有了很大的进步,科学技术快速发展,人们生活富裕,在对物质上的需求得到了很大的满足。此时距二战结束已经过了十几年,由于受到美国文化的冲击与影响,欧洲人民在精神上感到前所未有的危机感和失落感,欧洲国家意识到悲观主义在一定程度上冲击了社会积极向上的风气。同时西方国家的文化哲学理论群体都在“百家争鸣”,他们陷入激烈的理论文学战争之中,各种矛盾随之显现。各种派别和理论群体纷纷出现,使得艺术、文学、美学、哲学等文化走向了变革的道路,人们开始挑战这个被传统思维模式笼罩的世界。人们对当时的现状感到不满,向现有制度和文化思想发起了挑战。在这种社会背景下出现在了解构主义,并作为一种设计理念出现。解构主义与传统的艺术表现形式成为了思维模式的对立,并试图冲破传统形而上学的哲学基础。  

解构主义凭借打破传统造型与陈规的观念最初出现在建筑设计中,并在20世纪80年代末兴盛起来。到20世纪90年代应用到服装领域,至今仍对服装设计影响广泛。  

解构主义设计在意识形态和设计理念上与传统思维模式相比别具一格,具有突破性和创新性,形成了一种前卫的设计理念。解构主义设计师对现代主义设计和后现代主义的设计形式皆表现出非常得不满:他们批判现代主义的单调、表现过于一味地统一;后现代主义过分装饰化、商业化;批判结构主义过分强调表现有秩序的结构感。  

解构主义服装风格不是主要强调服装塑型方面,而是建立在东方服装风格和现代服装审美风格的基础上,以逆向思维进行构思,将原始服装造型的基本结构进行拆分再组合,形成独特的外部造型特征。解构主义风格在服装设计领域中的流行不是偶然形成的,人们更多的是希望得到一件倾心的服装设计作品。

1.2解构主义服装风格的表现形式  

避免对称、被破坏、散乱残缺、突变、失重和超常等特征是解构主义风格在服装设计中运用的主要表现形式。解构主义的形象特征主要有:打破常规,防止出现常见的、完整的、对称的结构;巧妙转移服装中某个部位的结构,使服装整体外观造型显得支离破碎、零乱、矛盾。服装中只要含以上之中特征的一种或一种以上,就可以称为解构主义服装。  

解构主义服装不能过分为了标新立异而散乱残缺,破坏服装的美感和基本结构,服装设计中非常重要的一点是省道与分割线的运用。省道与分割线最初是为了辅助服装塑造人体,而在解构主义服装中是为了服装本身的设计:扩大或缩小服装某一部位;将服装中合理的结构转移到其他部位,比如将领子装在腹部、将袖子装在腰部等;将服装中某一构成要素一一排列或渐变排列;是将服装的各个部位看作一个整体,各个部位之间没有任何联系,再将他们随意排列以及组合与拼接。  

解构主义服装色彩方面是由解构色彩和重构色彩两大块构成。解构色彩是对色彩的采集、筛选和选择,这是对色彩的分解;重构色彩则是对原色彩的重组,产生新的色彩效果。

1.3设计师对解构主义服装风格的诠释  

20世纪后期,解构主义对艺术设计领域的影响力极其广泛。国外出现了很多解构主义服装设计大师,并且形成自己独特的解构主义风格。这些著名的解构服装设计大师有:比利时设计师马森•马丁•马吉拉(MaisonMartinMargiela),英国设计师侯赛因•查拉扬(HusseinChalayan),被誉为“面料魔术师”的日本设计师三宅一生(IsseyMiyake),山本耀司(YohjiYamaoto)和川久保玲(ReiKawakubo)等。  

1993年侯胡赛因•查拉扬举办的一场时装作品发布会被称之为“硬壳下的时装实验”,发布会由模特穿着覆盖铁锈的夹克开场,这场时装秀的大胆设计作品使他名声大振,成为了挑战传统、打破陈俗的典范服装设计师。侯赛因•查拉扬将服装的内涵用解构主义设计手法和不同的材料来表现出来,冲击着西方时装界的传统文化。  

川久保玲是一位沉醉自我的日本服装设计师,她在1997年推出的时装发布会以“DressMeetsBody”(服装与身体的碰撞)为主题,创造出新型服装外部造型轮廓。川久保玲在常规的服装上采用一切非常规的设计手法,进行改造创新,比如在毛衣上挖洞、在不符合常规的部位装袖、臃肿的造型等,其设计作品更加注重服装的层次感,塑造出另类的服装风格。  

马森•马丁•马吉拉被誉为“解构之父”,他以解构和重组服装的手法而出名。他在品牌商标上重做定义:与通常的商标截然不同,每一件马森•马丁•马吉拉品牌的服装都会缝制上印有从0到23数字的小标,被圈起来的数字表示这件衣服属于的系列。马森•马丁•马吉拉用自己的设计理念让人们从不同的角度来鉴赏和体会解构主义服装的别样之美。其品牌2016年春夏服装作品用失衡、矛盾、残缺、零乱等解构手法来诠释解构主义服装:看上去好像是将众多多元素进行荒谬的组合以及随意的拼接,但实质上却对服装的外部造型和内部结构等其他因素进行了理性的化处理。 

三宅一生、川久保玲和马森•马丁•马吉拉等服装设计师在不同程度上将传统服装设计形式大作修改,冲击着传统服装的观念,迎来了焕然一新的解构主义服装风格。当今时代,服装设计风格层出不穷并呈现出多元化,解构主义是服装设计中非常流行的设计风格。解构主义服装冲破服装设计固有的程序,在色彩、结构、面料上的处理极度自由。  与国外相比,国内解构主义风格的服装品牌比较少,能够代表中国解构主义服装的设计师也是寥寥无几。设计师杨霖、张肇达等做过解构解构主义风格的服装设计。北京多吉时装设计工作室的设计师杨霖先生在2006年中国国际时装周中,发布了带有几分解构主义风格的服装设计作品。著名服装设计师张肇达,在2016年M13系列服装作品中运用了解构主义设计手法,作品服装在颜色与面料的搭配上比较倾向于解构主义。目前,解构主义的设计风格已经开始受到越来越多的国内设计师的重视,越来越多的服装品牌开始推出解构主义风格的服装。

2总结  

解构主义服装设计颠覆了传统服装的概念模式,在改造传统服装规范的同时形成自身的风格。解构主义服装造型不受人体本身结构的约束,结构上更加天马行空;面料上更能表现出丰富的肌理效果;色彩与图案的解构使视觉传达更加明显。  经济的飞速发展使得人们的生活水平得到提高,消费者的需求越来越多样化,服装设计师如何满足消费者的需求是设计服装时首先需要考虑的问题,解构主义服装打破传统的风格受到越来越多消费者的喜爱。解构主义服装风格在传统观念和审美上的突破,形成了前所未有的时装设计风格,对服装设计产生了深远影响。  

通过从解构主义服装的历史、表现形式以及设计师对其服装风格的诠释等方面对解构主义服装进行了比较详细的研究,对其服装设计手法与造型特征进行了归纳。文章对解构主义在服装设计中的运用与创新提出了一些看法,加深了人们对解构主义服装风格的进一步理解,为解构主义在服装设计中的创新提供新的思路。

参考文献:

[1]殷文.解构主义在服装设计中的应用[M].青岛:青岛大学,2007.

[2]王永垒.日本美学与解构主义思维--对川久保玲设计的影响[J].艺术科技,2015(2):105.

[4]王晓莹.解构主义在服装设计及结构中的应用[J].大众文艺,2016(7):96.

[4]卞向阳.服装艺术判断[M].上海:东华大学出版社,2006.

[5]周娜.浅析解构主义在现代服装设计中的表现[J].美术教育研究,2016(15):67.

作者:刘睿 单位:河南工程学院服装学院

解构主义服装风格探究责任编辑:张雨    阅读:人次