钢琴正谱伴奏对声乐艺术的作用范文

钢琴伴奏是一门独特的表演艺术，是对艺术的再创作，在音乐作品的演绎过程中具有十分重要的作用，影响到整个表演的完美程度。钢琴伴奏主要有两种方式：正谱伴奏和即兴伴奏。最近，钢琴伴奏的问题得到了越来越多学者的关注，在声乐作品中也有越来越多的钢琴正谱伴奏出现，所以说，钢琴伴奏在正谱中是无法取代的。在高校进行音乐教育时，正谱伴奏在教学中也发挥着十分重要的作用，在铺垫和促进的过程中都不可小觑。钢琴正谱伴奏越来越被大众所接受与了解，对于整个声乐作品的质量和档次以及对学生钢琴的演奏水平来说都是重要影响因素，因此，学校以及学生也越来越重视钢琴正谱伴奏。

一、钢琴正谱伴奏概念

正谱伴奏，就是为了某首歌曲或者某个声乐艺术作品而专门编配的伴奏。正谱伴奏往往是通过作曲家进行精心设计并编配好的钢琴伴奏谱。

二、钢琴正谱伴奏与即兴伴奏的区别

即兴伴奏与正谱伴奏都是钢琴伴奏的一种表演形式。即兴伴奏不同于正谱伴奏，是一种瞬间的艺术再创造。伴奏者通过自身的钢琴演奏技巧、键盘和声手法、作曲理论知识融会贯通，在无准备的情况下根据现场的主旋律来配以丰富的和声和音型。在通常的钢琴伴奏中，即兴伴奏的使用更广泛，在艺术表演形式上富有技艺性与实用性，既能够在音乐教师的培养过程中起到积极作用，同时也有助于音乐作品质量与水平的提升。即兴伴奏区别于正谱伴奏的最主要原因就在于正谱伴奏更具规律性，是由五线谱谱写而成的，具有规范性。在与演唱者以及表演者的配合上也更加和谐。在进行钢琴正谱伴奏时，伴奏者按照谱写好的五线谱来进行伴奏，所弹出的音符和力度都有明确的标记，一切都按照五线谱上的规定来进行演奏。所以说，钢琴正谱伴奏就像是一场准备好讲稿的演讲，所以的过程都按照准备的进行，而即兴伴奏就像是一场即兴演讲，没有准确也没有讲稿，演讲者根据现场的情况即兴发挥。

三、钢琴正谱伴奏的优势

钢琴正谱伴奏是十分规范的，是由五线谱来进行谱写，现场按照五线谱来演奏。而钢琴即兴伴奏就显得更具随意性，伴奏方式也是因人而异，并没有规范的伴奏方式。但是正谱伴奏在演奏方法和方式上就有了具体的规范，同时也限制了演奏者对于歌曲情感与内心情绪的表达。与即兴伴奏相比，钢琴正谱伴奏就显得正加的准确与协调。在即兴伴奏中，有一定的不确定性存在，因为在即兴伴奏中，主要是通过表演者以及声乐作品来进行伴奏方式的改变，这要求表演者与伴奏者具有一定的默契，同时对于双方的能力也有更高的要求，演唱者应当具备较高的功底与实力，同时伴奏者也要有深厚的能力与经验，同时具有灵活的现场应变能力。而正谱伴奏的整个过程是完全依照五线谱来进行演奏的，使演唱者与伴奏者之间能够更好的配合，能免有谱可循，使作品在表演上能够更加和谐完美。在表演的过程中，正谱半轴的操作性较高。因为即兴伴奏无论是对于伴奏者还是演唱者的要求都较高，因此能够完全驾驭即兴创作的演奏者不多，正谱伴奏对此来说就是一个很好的弥补。由于正谱伴奏可以根据五线谱来进行演奏，对于伴奏的难度就有所降低。即便演奏者的钢琴伴奏基础较差，经验欠缺，也能够根据五线谱来进行演奏，与演唱者很好的配合。这样就使得钢琴伴奏的普及度在逐渐提高。四、钢琴正谱伴奏对声乐艺术的重要作用

（一）钢琴正谱伴奏有利于声乐艺术作品情感的渲染和烘托在现代的声乐艺术上，大部分艺术作品都有与之相应的钢琴谱曲。这种五线谱在与声乐艺术作品的配合上有更高的契合度，对于作品情感与形象的强化以及声乐艺术作品的意境提升都有很明显的作用。能够对声乐艺术的意蕴和内涵进行深化，也能够使欣赏者能够更好的感受到作品中深刻的思想情感以及作品中潜在的审美情绪。

（二）钢琴正谱伴奏有利于提高钢琴技术水平，提升声乐艺术的整体素质正谱伴奏在伴奏方式中是十分普遍的，对于钢琴伴奏水平的提升中具有很大的作用。同时由于具有五线谱的这种声乐旋律性，伴奏者对于声乐作品的理解能够更加深刻，同时对于提高钢琴演奏水平上也有十分重要的作用。在对作品的表现上，钢琴正谱伴奏也能够更好的将作品的风格以及艺术内涵进行表现，使整个演奏散发出声乐的艺术魅力，充分于声乐艺术的整体素质提升都十分有益。

四、小结

总而言之，正谱伴奏和即兴伴奏对声乐艺术都有非常重要的作用。本文从二者对比入手，详细分析了钢琴正谱伴奏的优势和对声乐艺术的重要作用，希望学界对钢琴正谱伴奏的研究更加重视。

作者：刘志华 单位：商洛学院