论文发表 | 论文范文 | 公文范文
最新公告:目前,本站已经取得了出版物经营许可证 、音像制品许可证,协助杂志社进行初步审稿、征稿工作。咨询:400-675-1600
您现在的位置: 新晨范文网 >> 企业文化 >> 书法艺术论文 >> 正文

中国画、书法与瓷画的关系

定制服务

定制原创材料,由写作老师24小时内创作完成,仅供客户你一人参考学习,无后顾之忧。

发表论文

根据客户的需要,将论文发表在指定类别的期刊,只收50%定金,确定发表通过后再付余款。

加入会员

申请成为本站会员,可以享受经理回访等更17项优惠服务,更可以固定你喜欢的写作老师。

一、谈中国画与文字的关系

1、书画同源张彦远在《历代名画记》中说:“(在传说时代)书画同体而未分,象制肇创而犹略。无以传其意,故有书;无以见其形,故有画;天地圣人之意也。……颜光禄云:‘图载之意有三,一曰:图理,卦象是也,二曰:图识,字学是也,三曰:图形,绘画是也。’又周官教国子以六书,其三曰象形,则画之意也。是故知书画异名而同体也。(周礼保章氏掌六书:指事、谐声、象形、会意、转注、假借,皆苍颉之遗法也。)”张彦远认为传说时代的象形文字是书写与绘画的统一体。无法传达意向,就出现了文字,不能显现所见,就有了绘画。后来,我们的考古也证明了这一点。2、文字脱胎于绘画我国早期创造的汉字,主要是象形字和指事字,它们的图像性极强。上古图画,如彩陶、岩画、青铜纹饰中,每每出现近乎符号的形象,都是既是画又象文字的,从这个角度也可证明文字是受到图画的启发,从图画中脱胎而来的。班吉庆在《汉字学纲要》中说:“大量的考古发现已证实,图画的产生比文字早得多。世界上几种古老文字,如苏美尔人的楔形字,古埃及的圣书字等,它们字形的原始形式,都和汉字一样,是图画性的。这说明人类文字起源有共同的规律,即文字脱胎于图画。”

二、图形与文字的脱离,使得绘画和书法

各成专门的艺术绘画艺术的成熟在魏晋,魏晋时中国画之人物、山水、花鸟皆已出现。不仅如此,魏晋时期还出现了不少绘画名家,以及探讨画史画论的著作。许慎在《说文解字》中说:“篆者,传也,传其物理,施之无穷。这也正是汉字作为表意文字能成为书法艺术的原因——每个字就是宇宙苍生的‘象’。”许慎说的是:书法艺术的真正开始,在秦篆。书法艺术的繁荣从东汉开始。中国第一部书法理论专著《草书势》,就是东汉时期崔瑗著的。中国绘画的载体,最初是陶器、地面、岩壁、墙壁等,后来应用最广最多的则是绢、纸。在绢、纸上绘画使用的基本工具是毛笔、墨、天然矿物质颜料。中国文字的载体,最初是陶器、甲骨、青铜器、石豉、碑、简牍等,后来应用最广最多的也是帛、绢、纸。在帛、绢、纸上书写文字使用的基本工具是毛笔、墨。由于中国的书画同源,完成书画艺术的工具相同,因此中国的书画有着共同的审美观点和要求,它们即独立又相通相融,相互影响,相互渗透,形成了非常独特的艺术特征。

三、以书入画

以书之法入画起于唐宋,文人画是中国画之书、画兼容并蓄的典范。王世贞(明代)说:“文人画起自东坡,至松雪敞开大门。”元代书画家赵孟頫(松雪道人)是中国文人画的关键人物,他赞同“书画本来同”的思想,他的山水画创“造境与写意、诗意化与书法化”之艺术新境,引领了“元季四大家”以诗意化、书法化来抒发隐逸之情的逸格文人画的出现。居“元季四大家”之首的黄公望,得赵孟頫指授。晚年以草籀笔意入画,独具一格。黄公望在《写山水诀》中说:“山水之法。在乎临机应变。先记皴法。不杂布置。远近相映。大概与写字一般。以熟为妙。”这样的思想在其晚年巨作《富春山居图》中全幅可见,其山、其水、其树、其石多有写意。明代书画家董其昌,极其注重师法古人,经常临仿宋元名家的画法,但在笔墨运用上有自己的独特见解,他将书法的笔墨意趣引用山水画的皴、擦、点、划之中,其笔下的山、川、树、石,柔中有骨力,转折有灵变,拙中带秀,清隽雅逸。他的暮年之作《关山雪霁图》以书法笔意入画,全图用笔老辣生拙,骨力练达。卷尾数行行楷跋文,书体隽秀刚劲,更添文人之书卷气。对于近现代画家黄宾虹来说,书法更是其笔墨和画法的“源头活水”。他十分注重将书法原理运用于绘画之中,并强调“书法之于文人写意绘画的基础性和实践性操作”。黄宾虹的山水画能取得伟大的成就,可以说是建立在书法基础之上的,它的稳固和高度关乎书法。张振维在《浑厚华滋刚健婀娜》一文中有黄宾虹的语录:“书画同源,理一也。若夫笔力之刚柔,用腕之灵活,体态之变化,格局之安排,神采之讲求,衡之书画,固无异也。”

四、瓷画和画同源瓷脱胎于陶。

瓷画和国画在很大程度上都渊源于彩陶画,甚至书法在很大程度上都渊源于彩陶装饰艺术。从这个角度来说,国画、书法、瓷画都源于彩陶,因为,在远古时期,我们的先人为了表达自己的思想,为了记录自己的生活,为了美化自己的日常用品,他们将自己看到的、经历的、想到的,以图和字的形成呈现在陶器上,成为后世画、书和瓷画的源。瓷画,顾名思义是以瓷为载体的画作,当然晚于国画和书法,因为瓷比国画和书法的载体纸、绢产生的晚,虽然陶比纸、绢产生的早。景德镇从青花瓷开始以毛笔为工具在瓷上描绘纹饰,因此,国画技法自然被引用于其中。将国画之绘画理论及技法全面引入瓷画在清代,将书画相融的文人画引入瓷画则在民国时期。民国时期景德镇的“珠山八友”综合中国的绘画、书法、诗词,创造了瓷上文人画。这种被后世称为新粉彩的文人瓷画,不仅创新了瓷画的风格,而且还创新了粉彩工艺。

五、将中国画、书法技法引入瓷画

中国画对陶瓷绘画中的青花、五彩、古彩、粉彩、新彩的影响都很大,青花中引用了国画的“墨分五色”之技,五彩、古彩引用了国画的线描之技,粉彩引用了国画的点、染之技,新彩更是全面引用国画之技。我喜以书法笔意和粉彩技艺在瓷上画山水。在瓷上画山水有二种形式:一是在瓷板上画画,一是在圆器上画画。在瓷板上画画的构图布局可以借鉴国画,在圆器上画画则要根据器型的不同独立思考构图布局,当然引用的也是国画的理论思想。我的构图依器势而变,注重山水画论的“三远”思想的应用。在描绘物象时则养成了以书法笔意写其轮廓的习惯。我的粉彩山水多源于现实生活,因为我始终记得黄宾虹先生话:“初学(画)宜重视者三:一曰笔墨,由练习(书画)、读书得之;二曰源流,由临摹赏鉴悟之;三曰创造,由游览写生成之。非明笔墨则源流莫窥,未讲源流则创造无法,未讲创造则新境界又从何而来?”

作者:吴成;婧王敏

中国画、书法与瓷画的关系责任编辑:张雨    阅读:人次