微探信息技术下钢琴音乐会实验范文

1多媒体音乐会的曲目策略

在多媒体音乐会中，钢琴不再成为音乐会演奏的唯一主角，它与现代技术一同为观众带来听觉与视觉的享受。作为一场视听多媒体与计算机技术结合的钢琴演奏会，曲目的选择成为演奏会前期准备的重要环节。与传统钢琴演奏会不同，多媒体音乐会的曲目选择除了要考虑演奏者的演奏水平，演奏的总时长，以及作品的代表性及涵盖面外，更多的是要将实际的演出效果和观众的接受程度列入到考虑范围之内。多媒体演奏会所面对的观众，除了专业人士以外，更多的是面向更广范围的非专业群体。该音乐会旨在让多媒体计算机技术配合钢琴演奏一同较为准确的呈现出钢琴作品所表达的意象，让观众能够更为直观地感受到作曲家所传递的情感。“标题音乐”无疑成为首选类型的曲目。标题音乐发展于浪漫主义音乐兴盛时期，作曲家借鉴文学、戏剧、绘画等其他姊妹艺术的创作主体思想进行音乐创作的又一综合性音乐形式。李斯特给标题所下的定义是：“作曲家写在纯器乐曲前面的一段通俗易解的话，作曲家这样做是为了防止听音乐的人任意解释自己的曲子，事前指出全曲的诗意，指出其中最主要的东西。”

1.1浪漫风格的标题音乐

本场音乐会的开场曲目为李斯特的超技练习曲———大狩猎。该曲为典型的标题音乐，乐曲开头部分使用了大量的快速的副属和弦，属九和弦，烘托出猎人与猎物在相互追逐时紧张而激烈的场景。随后的E大调部分，用明亮的色彩描绘了狩猎过程中沿途优美迷人的景色。乐曲的最后部分，镜头重新回到搏斗的画面，在一串逐渐递减的和弦之后，音乐伴随着猎物砰然倒下而结束。根据乐曲情绪的轻、重、缓、急，观众能较容易联想到音乐所描绘的画面。相之对应的多媒体部分，呈现给观众的是电影“变形金刚”中的打斗片段。

1.2印象风格的标题音乐

音乐会的第二首及第三首作品，选择的是德彪西的两首前奏曲。《西风所见》与《焰火》同样也是标题音乐。通过标题可以在欣赏作品前就了解到作曲家所设定的音乐形象。使观众在聆听作品时，将音乐与提前预设的场景进行对接，此举更有助于听众理解作品的内涵。《西风所见》描绘的是逐渐逼近的飓风和波涛汹涌的海面，全曲都笼罩在危险、紧张的气氛中。大量使用紧张、不协和的和弦和全音阶，烘托出作品悲剧性的色彩。在作品《焰火》中出现的场景是巴黎节庆时广场上的火树银花，色彩绚丽的焰火场景。

2多媒体计算机技术在钢琴演奏过程中的体现

曲目在拥有固定的乐思和形象后，如何根据作品的基调，将MIDI音乐、视频、音频、文字以及图画等多媒体信息技术融入到演奏中，成为音乐会前期准备工作的重要步骤。

2.1钢琴演奏中的多媒体运用

李斯特在练习曲《大狩猎》中，为我们描绘的是激烈的搏杀场景。在制作多媒体时，选用的素材是电影《变形金刚》中的打斗片段。该练习曲在开头部分的主题呈现为四个小节，是以模进的方式进行。经过剪辑过的视频部分，则配以是两个不同变形金刚的变身展示，由此而拉开故事的序幕。随后的大量厮杀场面，都极力展现出音乐作品的艰深的钢琴技巧。德彪西是印象主义乐派中成就最为显赫的作曲家之一。他的音乐作品以充满感性气质和多变的调性著称，其中大多数的音乐描写都在“意”而不在“形”。与中国的水墨画有异曲同工之妙。因此，作品《西风所见》在演奏时所播放的就是水墨动画。该曲在一开始时，琶音的涌浪就在键盘上扩展开来。与此同时，画面中播放的是不断煽动翅膀的鸟儿，镜头从远渐近，预示着狂风的来临。紧接着画面中出现成群的鸟儿在天空不断地盘旋，伴随着大量震颤的五度音程和不断重复的半音阶，一同为观众带来视觉与听觉的双重冲击。《焰火》中作曲家主要描绘的是巴黎节庆时，广场上火树银花，色彩绚丽的焰火场景。这是一首用光和色彩组成的音乐。多媒体所呈现的给观众的是同样的燃放焰火画面。作品开始部分的八度旋律音程，描绘的是焰火盛会开始时，烟花逐渐在天空散开的场面。随后的双音断奏和左右手不断交替的瑟琶音，都栩栩如生地为我们呈现出焰火在夜空盛开的绚丽场景。多媒体除了根据音乐旋律的起伏播放出相应视频素材，同时也穿插进大量色彩喷墨的画面，渲染出一种神秘朦胧、若隐若现的气氛和色调，力图向观众以视觉化的效果呈现出印象主义乐派作品中抽象的，超越现实的色彩。音乐会中的第三首作品《亨德尔主题变奏与赋格》是由主题、25个短小的变奏和四声部赋格组成。每个短小的变奏都有它自己的乐思。该曲的多媒体部分与现实生活进行结合，将四年的大学生活拍成短片，乐曲的主题是短片中的主人公，用不同乐思、风格的变奏配以相对应的学习生活场景。有在琴房练琴的画面，有在电影场嬉戏的画面，还有畅谈梦想的画面。整个故事迎合着音乐旋律的进行而展开。圣桑第一钢琴协奏曲，是整场音乐会最大的亮点。该曲的演奏充分利用了多媒体具有的集成性和交互性的特点，改变了传统的钢琴协奏模式，将人与人的合作转变为人与机器的合作。该曲在演奏时，由机器代替第二钢琴的弹奏者，主奏人员与电脑一同完成乐曲的诠释。其中“西贝柳斯”软件系统是整个多媒体信息系统的重要组成部分。软件自带的音色库，可以将输入的乐谱播放出钢琴的音色以及其他乐器的音色。通过人为的调节，从而满足演奏的需要，实现了人和媒体之间的双向智能交互———根据演奏效果的需求来操控媒体。集成性则体现在乐谱能够根据音乐的进行而实时显示。观众在享受听觉盛宴的同时也能够通过屏幕看到所演奏作品的乐谱，使得视频和音频完美结合。

2.2演奏会多媒体化的优势

当传统钢琴音乐会的发展出现瓶颈之后，人们纷纷开始尝试创新。其中在音乐会内容方面，出现了将流行、动漫和电影音乐等引入到音乐会的演奏中来，或者更多地演奏现代音乐和冷僻的曲目。例如著名钢琴家理查德·克莱德曼和马克西姆，他们都是将古典音乐进行跨界，而大获成功的人。另外一种创新模式是改变音乐会的呈现方式，比如户外音乐会、多媒体音乐会，邀请影视明星共同演绎，或是采用灯光秀等舞台表现手段。本钢琴演奏会，则是在多媒体技术手段支撑下，举办的一场视听盛宴。从无形到有形———乐曲的乐思，通常需要听众发挥主观能动性进行揣摩与联想。不同的欣赏群体对于同一首作品的理解，往往会由于世界观和人生阅历的迥异，出现偏差，从而使得作曲家创作的初衷得不到充分的传递。标题音乐与影像资料的结合，能将无形的音乐情感，转变为有形的视觉冲击，通过创设意境，加强观众的情感体验。从一元到多元———传统的钢琴演奏会中，舞台上为观众呈现的是单一表演个体，即演奏者本身。而在多媒体钢琴音乐会中，有众多元素与音乐一同呈现，如电影、动画等。听觉的多元化则体现在MIDI音乐的运用中，观众可以感受到电子合成音乐与钢琴声音的激情碰撞。打破了钢琴音响效果的桎梏，实现了听觉一元化到多元的转变。

3多媒体技术在钢琴教学中运用

正是由于多媒体计算机技术具有集成性、交互性、非循序性以及非纸张输出等特点，不仅能为钢琴演奏会找到新的方向，同时也可将其中的信息技术运用到钢琴学习中来。在钢琴课堂中使用录音笔、MP3、MP4等设备将整个教学的过程录制下来后，便于学生课后的练习及巩固。

3.1频谱图

演奏会现场在背投上实时显示的频谱图，除了能使观众在欣赏音乐的同时还可观察到声音本体的微观之境。若将其运用到钢琴的教学上，同样能发挥出巨大的作用。频谱图是由麦克风获得的模拟信号,通过音频卡进行数字化处理形成的不同形式的波状图形。不同的音高、音值、音色、音量都能通过频谱图反映出来。在钢琴演奏时，同一个音用不同的触键方式进行弹奏，会产生不同的波段图。不同时长的音符，在频谱图上呈现出的波段所停留的时间也不同。频谱图的分析能切实地培养学生的自主学习能力，通过直观的视觉效果让学生捕捉到听觉所忽视的问题，启发学生的听觉性思维。传统的钢琴教学中，教师只能通过语言和示范教授学生演奏的技法。而频谱图则实现了学习的直观自主化，提供给学生直观性图形，加快学生的学习理解过程。多媒体技术使教育不再依附于教师、书本和生活经验，把教育从单一的传授知识的桎梏中解放出来，使教育把精力和重点放到发展学生潜能及综合素质的重要功能上，让学生构建出自主、独立的听觉思维。

3.2录像

在音乐会《亨德尔主题变奏与赋格》的赋格演奏中，采用了多视角的放映模式，实时播放的多机位画面，让观众能从不同的视觉角度了解演奏者的演奏状态。若将该信息技术手段运用于教改实践中，通过对学生演奏的过程进行多方位录像，引导学生发现问题、分析问题，这相比其传统的弹奏———讲解———示范的教学方法，更有说服力、更有效率。该方法能充分调动学生学习的自主性和积极性，将学生变为课堂的主体，通过教师的辅助性指导，达到提高学生的学习效率的成效。

4信息技术在钢琴课教改中进一步运用的设想

在信息化教育背景下，当今的钢琴课教学模式得到了长足的发展和创新。除频谱图、录像、MIDI音乐等外，由多媒体技术与计算机网络结合而衍生来出的现代远程教学，同样可以应用于社会普及化钢琴教学中。传统钢琴授课是面对面的讲授钢琴演奏的技法，将国际上先进的演奏方法及音乐表现方法，系统地、有针对性地传授给学生。这种授课模式需要耗费大量的人力和物力资源，受益范围却很窄。如果将远程教育模式运用到钢琴课堂中，不仅能够解决上述问题，与此同时也能通过网络通讯技术的传播，增进学生之间的相互交流，让课堂内容变得更为多样化，使原本简单地以人为中心的钢琴课，变为多位教师、多种理念的综合课堂。这种教学模式同样充分利用了多媒体集成性和交互性的特点，它改变了传统集中、单一的教学方式，有助于将传授钢琴演奏技艺变为一种文化、风格、艺术的全面交流，能对教育内容、教育方式方法、教育机构变革、教育观念更新产生巨大影响。当今的教育信息化的主要特点是较全面地运用以计算机多媒体和网络通信为基础的现代化信息技术。丰富多彩、新颖易用的多媒体计算机技术，有助于促进信息技术教育现代化的实现。发挥信息技术快捷、方便、直接的强大优势，采用远程教育、学习、交流等多种信息手段，使传统的以教师为中心的课程教学结构发生根本性变革，使学生的创新精神与实践能力的培养真正落到实处。音乐会是在该前提下进行的一次大胆的尝试，是多媒体影像与传统钢琴演奏的完美结合。通过音乐会的实践展示以及研究，希望能将诸多的多媒体创新的理念融入到钢琴教育中，推动其变革。钢琴课教学在信息技术环境下通过不断创新，必将得到长足的发展。

作者：闫大卫涂波陈璐单位：华中师范大学音乐学院