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室内设计论文范文

室内设计论文

室内设计论文范文第1篇

摘要:

目前全球都对能源和环境问题非常关注,而我国也不断强调要让生产发展,经济建设和环境保护协同发展,走具有中国特色的可持续发展之路。在这种情景下,绿色环保越来越受到人们的关注。本文介绍了绿色室内设计的相关概念和相关应用,分析了室内设计教学中存在的问题,并对绿色室内设计教学改革进行了一定的探究。

关键词:

绿色设计;室内设计;教学改革

一、引言

建筑能源消耗是一个重要的资源消耗,而室内设计又是建筑设计的首要任务。在这种情况下,在传统的建筑设计教学引入绿色设计的概念是非常必要的。

二、绿色设计的概念内涵

室内绿色设计是现代设计的一个重要组成部分,人工对室内环境有很大的影响,一个绿色的室内设计可以让人们享受到更加舒适的居住环境,亦能减小地球生态环境对人类活动的负荷。绿色的设计理念以人、建筑和自然环境的和谐共存为目标,主张利用自然条件和人工手段创造良好、健康的居住环境的同时,尽可能地控制和减少对自然环境的使用和破坏,在建筑的整个生命周期减少对环境的影响,争取低能耗,低排放,不污染,为人们提供健康、舒适、高效的使用空间,以实现体系结构和技术的完美结合。

三、绿色设计理念在室内设计的应用

1、绿色装饰绿色设计理念在室内装饰设计方面不仅仅是指大量绿色环保装饰材料的使用,还有对室内空间的合理设计。比如在空间布局方面,首先应当在确保安全的前提下减少物料成本。根据地理位置和气候状况等因素对建筑进行合理的结构设计。重视室内装饰材料的环保和健康,多采用环保,健康的建材做装饰材料。消费者应该在室内装饰工作之前对绿色装饰相关的知识进行一个系统的了解。比如对绿色建筑材料和环保建材的辨别技巧,比如对绿色装饰材料的选择技巧。这样就可以了解自己使用的绿色材料是否符合要求。

2、室内环境绿色合理的通风设计有这样一些要点:第一,窗口的方向应与风向一致,把风较为轻松的引入室内,从而达到理想的通风效果。第二,如果浴室空间狭窄,必须在浴室里开辟窗户或通风口。第三是阳台外的空间设计,一个合适的落地窗能够为室内带来较大的通风。除空气之外,阳光也是影响居住环境的重要一点。绿色的室内设计应该充分利用自然资源获取采光效果。设计师在室内设计中应该计算好太阳的角度,对窗口数量或位置有合理的调整,以增加采光,使空间吸收大量的自然光线。透明玻璃和透明的屋顶能够更有效的利用到自然资源,从而达到更好的采光效果。关于照明设计,我们可以选择智能声或电气照明灯具,从而避免能源的浪费,我们应该提倡人们使用节能产品,提高照明同时保护环境。

3、绿色家居绿色设计理念在室内家居的应用包括选择绿色家具、装饰织物装饰和植物。绿色环保家具无污染,可回收利用,既符合当下的审美趋势,也符合可持续发展的概念,得到了人们的欢迎。现在越来越提倡回归自然的生活方式,人们常常选择织物装饰室内显示器可以反映出这一点。设计师在室内装饰织物显示大量使用,如棉花、羊毛线,并给予其精神内涵,给人们健康、舒适的感觉,受到越来越多家庭的欢迎。人们在日常生活中的心理和生理状态很受其居住环境的影响。一个良好的居住环境常常润物无声地影响着人们的学习,工作,生活,休闲。选择植物装饰是改善室内环境是非常重要的一个方法,绿色植物不仅让人们感觉更好,还可以阻止灰尘,吸收二氧化碳和释放氧气,更有利于人们的健康。

四、在教学过程中存在的问题

目前的室内设计在环保方面还不够成熟,存在较多问题。比如过度追求豪华的设计,忽视资源的浪费,滥用危害人体健康的化学物质,缺乏废物回收,等等问题。这些问题的主观原因是人们对室内设计错误的价值观,从而误导了室内绿色设计,客观原因是绿色设计概念的发展还不够成熟和完善,该规范还不清楚。由此产生的室内设计课程教学也有类似的情况。我们在教学的过程中缺乏普遍性的绿色建筑设计,建筑本身缺乏全球思维,所以导致学生缺乏一个完整的系统的绿色设计知识。因此我们的绿色室内设计迫切需要一个合适的教学改革。

五、探索教学改革

1、调整专业课程在这个专业环境下,我们应该让学生知道什么是绿色建筑,如何构建绿色建筑,为学生切实建立可持续发展的概念。在不改变教学大纲课程的前提下,适当调整专业课程,提高绿色建筑课程的相关内容。课程如绿色设计、绿色材料、绿色标准和规范课程设置,让学生掌握未来建筑设计的方向,从现在开始建立良好的可持续发展的概念。所以为了响应这个趋势,绿色建筑的概念教学已经成为一个重要的教学任务。对大学生而言,将来想成为一个合格的建筑师,应该对绿色设计有一个完整的知识系统,而不是简单的了解。在教学中加强绿色建筑理论的培养,相关学科的基本知识,使学生理解和掌握课程包括:第一,先进的生态评价和项目规划,生态节能技术的学习;第二,水文和气候、微气候的初步知识工程、建筑声音,光,热环境和室内舒适程度的健康知识;第三,绿色设计先进的学习“被动式设计策略”;第四,集成设计的指导思想和计算机模拟教学设计;第五,绿色建筑的操作和使用后的评价。

2、多种教学方法我们可以引导学生参加对应的国内外的绿色建筑设计大赛来提高设计的专业思维和创新能力。实际上建筑专业学生的绿色建筑技术研究和探索对中国绿色建筑的发展,在未来有一个指导作用。学生和教师对绿色建筑设计和技术的热切关注,也使行业的绿色施工技术得到发展。通过参加有影响力的绿色建筑设计大赛,也可以促进国内外设计专业学生之间关于绿色建筑领域的交流。设计专业学生对未来绿色建筑的理念应用是专业素养培养的最好路径。

3、使用多种技术手段实现绿色教学方法在室内设计中更多的采用信息技术,通过计算机对数据进行更好的分析,展示多媒体计算机教学在室内设计教学中的巨大作用。比如在室内设计的教学中帮助学生学习各种过程仿真软件和数据获取软件,使学生的设计作品更数字化,现代化。让学生有效的体会到这些技术带来的好处,能够更好地达到教学目的。

六、结语

绿色设计在室内设计中将成为一种趋势,如何为人们创造更多的环保、舒适、节能、健康的室内环境将成为未来室内设计的最高目的,这使室内设计向更高水平发展。希望我们的教学紧扣发展趋势,让我们的学生可以在建筑设计新时期面对绿色革命时有一个更强大的力量。

参考文献

[1]刘安江.室内设计的绿色设计理念[D].长春:东北师范大学,2012.

[2]张磊.绿色建筑设计教学研究[J].四川建筑科学研究,2014.

作者:蔡旭明 迟晓蕾 单位:郑州财经学院艺术设计系

第二篇:室内设计中绿色设计理念的现状

【摘要】

随着我国经济的发展,人们的物质生活逐渐丰富。在物质需求得到极大的满足之后,人们转而更加重视社会和生活的健康发展。现阶段,我国室内设计积极遵循可持续发展理念和绿色发展理念,重视节约资源、保护环境。绿色设计理念在室内设计中占据着重要地位。本文从绿色设计理念的应用现状及问题入手,着重分析了绿色设计理念的应用原则,并探索了绿色设计理念的应用现状,以完善绿色设计理念在室内设计中的应用。

【关键词】

绿色设计;理念;室内设计;应用

随着我国生活水平的不断提高,我国艺术事业的发展逐渐兴盛。人们在生活中越来越重视艺术形式的应用。在我国可持续发展理念和绿色发展理念下,室内设计积极采用绿色设计的理念。本人作为高校艺术专业教师,积极重视艺术在生活中的应用。在日常生活中对绿色设计理念进行了详细的调查,发现了绿色设计理念在室内设计的应用中存在的问题,在艺术专业知识的基础上,提出了绿色设计理念在室内设计中的应用策略。研究绿色设计理念在室内设计中的应用不仅能够为人们提供健康舒适的生活环境,而且对我国艺术事业的发展具有深刻的现实意义。

1绿色设计理念在室内设计中的应用现状及问题

1.1绿色设计理念在室内设计中的应用现状随着我国经济的发展,人们对室内设计已不再满足于物质和技术需求,更多地是对身体健康及精神享受的需求。在这种情况下,室内设计必须采取健康的设计理念,设计师应完善设计知识,提高室内设计技能,积极了解人们的心理思想,坚持绿色设计理念和可持续发展理念,以满足人们对室内设计的需求。虽然在我国绿色设计理念受到了设计行业的高度重视,但是在实际的设计过程中,由于绿色设计在我国的发展历史较短,绿色设计理念缺乏丰富的实践经验,绿色设计理念下的室内设计依然存在着一系列问题需要我们加以重视并积极采取解决措施,完善律师设计理念下的室内设计。

1.2绿色设计理念在室内设计应用中存在的问题绿色设计理念下的室内设计存在着以下几个方面的问题:首先,我国室内设计大量使用化学原料,对人们的身体健康产生了一定的威胁。例如,在地板及木材中加入甲醛等化学原料,严重损害人们的身体健康;其次,我国室内设计缺乏对经济、管理及技术方面的重视,室内设计不够精致;再次,很多室内设计为追求奢华,使用大量的非可再生资源,造成资源的浪费;最后,室内设计缺乏对剩余的材料的合理利用,而是将大多数剩余材料丢弃,造成资源浪费。

2绿色设计理念在室内设计中的应用原则

2.1更新观念在传统的观念下,人们只一味地向自然界索取,缺乏对自然的关注与回报。尤其在世界工业革命之后,人们更加疯狂地索取自然资源,污染地球环境,导致人类的生存环境受到了极大的破环。随着全球气温的回升和自然危害的频发,人类才开始重视对自然的保护。现代室内设计应积极摒弃传统破坏自然的观念,重视绿色发展和可持续发展,自觉做到节约资源,保护环境。观念的更新是绿色理念在室内设计中的应用前提。

2.2节约原则绿色设计理念应坚持节约理念,加强对旧建筑的改造和利用。旧建筑的拆迁不仅会造成物力、财力及人力资源的浪费,而且还会带来环境污染和噪声污染,严重影响人们的日常生活。坚持节约原则,加强对就建筑资源的重复利用,能够减少资源浪费,提高资源的利用率,也有利于保护环境,推动社会的可持续发展。

2.3少量原则室内设计绿色设计理念应坚持少量原则,做到对设计原料最大限度地利用,减少设计材料的使用量,采用简洁的装修形式,减少耗能,从而降低设计成本,达到节约资源的目的。

3绿色设计理念在室内设计中的应用策略

3.1绿色空间布局在室内设计师的眼中,室内空间尤其独特的生命力,设计师应保持对空间生命的尊重并进行个性化的设计,使之成为舒适的居住环境。绿色空间布局要求室内设计要充分满足室内采光的要求。例如,在我国,大多数住宅选择坐北朝南的房间朝向,方便室内采光。并且南北通风的室内设计能够加强室内的空气流动,减少病毒的传播。另外室内设计应更加注重对空间的利用,在室内设计更衣室、浴室、储物柜等空间,方便人们的生活。例如,将前后房间之间的走廊两端设置为储物柜,加强了对空间的利用,节约了放置储物柜的室内空间。这种设计即节约了空间,隔离了前后房间,使室内设计更加协调。绿色空间布局是室内设计技术与形式的结合,不仅能有效利用空间,而且还有利于人们的精神享受。

3.2绿色家具家具在室内设计中占据着重要地位。在现代的室内设计中,人们一般只注重家具的样式、质量与价格等方面的内容,却未考虑家具的健康性能。在绿色设计理念下,室内设计应选用健康的绿色家具,最好选择用自然界的原材料制作的天然家具。例如,选用原木桌椅及藤竹家具等。

3.3引用自然要素人是自然界的重要组成部分,自然界与人才存在着内在联系。人类不仅有社会属性,本身还具有自然属性,具有对空气、阳光和水的需求。因此,在室内设计时,应注重引用自然要素。例如,在室内摆放绿色植物和鱼缸等修饰物,增强美感。尤其是当前城市化快速发展的时代,人们缺乏对自然山川风物的接触,导致人们对自然要素的强烈需求,在室内设计时,在房间里设计一片绿色。绿色植物进行光能够提供鲜明的色彩冲击,缓解人们在生活和工作上的压力。同时,在室内摆放花草等植物,能够使人观赏不同的自然之美,使人产生愉悦的情感。

3.4加强人文关怀绿色设计理念下的室内设计要加强人文关怀,体现人在室内空间的主体性地位。绿色设计理念下的室内设计要加强与人的联系,在设计中引入生态理念,坚持可持续发展的设计观念,减少资源浪费、注重环境保护,真正创造能够让人们舒适居住的绿色生态理念。例如,在日本,有人提倡无化学的室内居住空间。化学物质的使用会对损害人们的身体健康,甚至会威胁人们的生命安全,而地板、窗帘、家具等通常含有大量的化学原料。在绿色设计理念下,室内设计要坚持以人为本,加强人文关怀,减少化学物质对人类的危害。

参考文献

[1]罗颖.绿色设计理念在室内装修设计中的应用表现[J].科技风,2015(14).

[2]彭斌斌.探析室内设计与自然绿化的融合[J].现代装饰(理论),2016(03).

作者:付翊含 单位:爱上河北科技师范学院

第三篇:室内设计中的绿色生态设计分析

摘要:

绿色意味着生命与活力,它源于自然,所以绿色便成为了希望的象征,从而被人们所向往,“绿色生态室内空间”也是近些年兴起的一种居住理念。绿色生态设计是室内设计的必然的发展趋势,在室内设计中运用绿色生态设计的理念,也是现如今提倡绿色室内空间的一种的重要表现。

关键词:

绿色;生态;室内设计

绿色是希望和生命的象征,也代表着一种生活方式,美国设计理论家维克多•巴纳克在《为真实世界而设计》一书中提到了“资源有限论”,他强调,在进行设计时,应仔细考虑资源使用有限这一问题,并为保护有限的资源环境而服务。随着人们生活水平不断的提高,对于地球环境的从新认知,以及对于生态环境保护意识的进一步提升,绿色生态的理念也成为现代室内设计中至关重要的组成部分。

一、绿色生态室内设计

在当今大力倡导环保意识、绿色生态的同时,绿色生态设计也逐渐成为现代室内设计的重要原则之一。同时,现在的设计师和居民也在不断地关注这一问题,也是室内设计未来的发展趋势。绿色生态室内设计简单来讲,就是在室内空间设计中利用绿色生态设计的思想进行一系列的设计,即为绿色生态室内设计。绿色生态室内设计在以人为本的设计基础上,使用植物、环保材料与家具等,为人们营造出一个绿色、自然环保、舒适健康的室内空间。室内空间环境设计的核心是创造一个整体的体系,并要符合绿色生态环境良性循环的规律,这也是绿色生态室内设计的意义。“绿色室内”是一个不应该忽视的问题,虽然室内设计只是较大环境设计中的一小部分,当然,我们所说的绿色包括设计理念上的创新、室内绿色生态空间的营造、自然采光、通风与节能照明等各个方面的因素,而不仅仅是材料的环保性与如何节约资源。总的来说,室内空间“绿色生态室内设计”应体现为,适应自然环境、以人为本的设计、材料延伸的意义、节能减排及可循环利用等基本特征。

二、绿色生态室内设计的理念与目的

1、关于理念在上个世纪末,绿色生态设计,是一个新兴的、国际流行的设计趋势,并在上个世纪早期开始成为现代设计研究的重点问题。它反应了,人们对于生态环境被破坏,所引起的一种反思。同时,不仅能满足室内功能的需要,而且又能满足节能环保的需求,为人们提供绿色、健康的生活状态,又可增进自然资源的可循环发展,即为绿色生态室内设计的根本理念。因此,不难看出,绿色生态设计不只是一种设计概念,也是更是人们的一种生活方式。

2、关于目的关于设计目的,简而言之就是满足人们基本生活的需要与享受。人类毫无限度的从自然中不断地去索取,同时,自然环境却遭到了很大程度上的破坏,使人们从自然界中日益脱节,这便是人类自身付出的代价。所以,现在人们已经意识到,设计已不仅是解决自身问题,还必须考虑对于自然环境的保护,使设计不仅仅能够促进自身的发展,而且还可以推进生态环境的改善,呼吁人们多考虑绿色生态设计,并崇尚绿色生态。

三、绿色室内环境的营造

随着经济的不断发展,人们环保意识的不断增强,越来越多的人开始推崇使用环保材料与绿色家具。环保装饰材料主要包括:环保墙材、环保墙纸、环保管材、环保漆料等。除了材料家具也是室内环境中重要的组成部分,选用绿色环保家具,可以有效的降低室内甲醛、苯等有害物质的释放。在选择家具时,首先要选择用天然材料。目前,一种绿色环保的“纸家具”也已经面世,它不仅可以防水、防霉、防火,又有木质家具所具备的承载力,且有便宜的价格,可经常更新,并能够循环利用。将这些材料及家具合理的运用到室内设计中去,可以很好得营造出一个绿色、自然、健康、无污染的室内空间。而绿色植物在室内设计中的引进,也成已经为绿色室内环境营造的关键。盆栽、鲜花或于花艺术品等,是主要用于绿色室内环境装饰的绿色植物。其作用主要表现为以下三点:净化空气、调节微气候;柔化空间、美化环境;增添生机、陶冶情操。在对绿色室内环境进行设计与营造过程中,人决定了主要的设计方向,是设计的主体及服务宗旨的主题,而回归自然、注重生活和文化品位的品质是现在人们对于室内空间环境的需求。“以人为本”这一理念,是当今社会进步的标志,在室内空间中充分运用各种材质的特性为人性化设计而服务,合理使用这种软环境,充分利用纺织物的特性,可以创造出人性化的内部空间,特殊的、温馨的居室氛围和舒适宜人的室内空间环境。所以,软环境也是一种营造舒适、宜人的绿色室内生活环境的重要方式。绿色生态设计是以人性化设计为前提的,吸引到越来越多的人们的关注,人们追求人性化的生活环境,开始反思以往的生活方式。绿色生态设计使用“生态环保型装修材料”不会对人体及周围环境都产生危害,而且这些废旧装饰材料可以作为一种可再生资源加以利用,又比较容易进行自然降解。这不仅给室内设计带来了新的内容,也起到了节约能源、净化空间的目的,还会有很好的生态效果。因此,“以人为本”的舒适性,是绿色室内环境营造成功与否的关键点。

四、绿色生态设计对现代室内设计的影响及未来趋势

如今,绿色生态设计对室内设计的思想有着很大的影响。可持续发展已经成为现代经济发展的一个重要趋势,所以,我们要回报自然,努力维持生态平衡。而过去那种人与自然对立的思想在室内空间的设计中早已消失,室内设计在思想上也正经历着一场深刻的变革。随着人们文化素养的逐步提升,保护环境意识的进一步觉醒以及人类对地球未来环境的思考,绿色生态设计已经成为现代设计中不可缺少的设计理念。绿色生态设计无疑为设计师提供一个崭新的设计方向,而可持续发展、人文以及以人为本的绿色生态室内空间,都将成为主流方向的室内设计发展。

参考文献

[1]成涛.城市环境艺术[M].广州:华南理工大学出版社,2000.

[2]君钧.室内设计中的生态主义—未来的室内设计[M].北京.清华大学,2005。

[3]刘宗群,黎明.绿色住宅绿化环境技术.化学工业出版社,2008.

作者:苏相戈 单位:沈阳师范大学

第四篇:船舶室内设计中绿色生态的运用

摘要:

基于船舶室内空间装饰设计的特性基础,通过收集船舶材料、分析绿色节能数据和人性化设计规律,研究船舶内装设计中材料的性格属性和使用原则,从应用策略角度得出了一定的理论依据——绿色室内设计必须合理地运用材料属性,营造更舒适宜人的人居空间。

关键词:

豪华船舶;室内装饰;绿色材料

随着船舶工业的迅速发展及环境问题的全球化,船舶业的竞争不仅仅是产品性能、服务质量、营销方法的竞争,还包括环境保护方面的竞争,人性化、舒适性、环保性成为设计要点。中国船舶设计中对绿色设计模式的研究尚处于刚刚起步的阶段,设计理念和设计方法都比较落后,极少涉及室内空间装饰设计,更不提低碳环保设计。在低碳意识的提升和社会大环境的影响下,追求一种舒适、自然、健康的生活态度被人们认可和鼓励,船舶内装设计在追求美的同时也需要迎合低碳潮流,在设计中运用新科技、新材料来协调人工环境和自然环境之间的关系,达到“以人为本”的基本要求。在这种设计风潮的冲击下,绿色设计及其应用就成为目前的研究热点。绿色设计中材料的选择是其中一个重要环节,通过合理地选材可以调节室内能耗、减少环境污染、营造舒适空间,达到绿色设计的要求,实现可持续性发展。

一、船舶绿色材料的定义与内涵

绿色材料又称环境协调材料或生态材料,是指通过采用先进技术、能经济地满足用户功能和使用性能的要求,环保无污染,其自身特性以及色彩、肌理、纹样等表面可视属性带给使用者良好心理感受的材料[1]。船用绿色材料属于绿色船舶设计体系的一部分,在轻质材料、防潮防震、降噪隔音、防火隔热这四点上区别于普通建筑材料:要求材料在环保节能的基础上还要尽量轻,注意材料重量分布的均衡和对称性;具有一定的防振、隔热、隔音性能;不燃材料或局部地使用阻燃材料这几个特性。材料的绿色特性对船舶的绿色性能具有重要的影响,轻质材料可以大幅度减少船舶自重,防潮隔热材料可以减少空调的使用,降低能耗;绿色材料表面材质的属性带给使用者不同的心理体验,调节空间尺度和空间氛围,对室内能耗也起到一定作用。

二、船舶室内设计应用绿色材料的选用原则

1.传统材质选择的不足之处船舶室内装饰材料的类型可以分为基材和饰面材料。基材分为:木质、无机质、复合材料;饰面材料分为:涂料、天然材料、塑料饰面。传统材料选择的不足之处,主要表现在以下几个方面。

(1)基材容重大,不利于船舶轻量化发展。目前大部分船舶基材采用复合岩棉板,但该材料的导热性能差,容重非常大,且施工不环保。这给研制高性能、多品种、多规格的新型纤维增强材料和基体树脂提供了机遇,也带来了变革创新的挑战,复合材料的研发和应用对于建设节能环保的低碳社会有积极的推动作用。

(2)材料选择忽略了环保问题。复合材料如胶合板、刨花板、中密度板等价格低廉,但往往会释放甲醛、苯等有害气体,影响人的健康。船舶饰面板材大多使用三聚氰胺饰面板,虽然具有轻质、易安装、价格便宜等特点,但也是甲醛污染的一个重要来源。舱室饰面涂料以苯类、酮类等溶剂为主,在涂料的固化和干燥过程,这些溶剂会不断挥发,导致舱内空气污染。

(3)饰面材质不人性化,没有考虑其节能因素。饰面材料主要是指室内空间四个侧面和顶面材料,是直接和人体接触并且直观可以感受到的材料。以往的船舶室内多采用船厂标配复合岩棉板附不同色彩、纹理PVC薄膜为装饰,没有进行合理地色彩选取和纹理搭配,导致空间色彩不协调,影响室内温度变化、空间的能耗大小等(见表1)。

2.绿色材质选择方法由于之前船舶行业主要以货运为主,船舶内部只是简单色彩调配,直到近几年河海旅游行业的蓬勃发展,带动船舶室内的转型,造船厂和设计人员重视室内空间人性化设计,才使得室内材料的环保绿色设计成为发展趋势,衍生出大量高科技、创新型材料。船用绿色环保材料主要从以下几个方面来考虑。

(1)船舶是水上运载工具,自重越轻,能耗越少,因此要求装修材料尽量轻。比如轻型板材,可以减少船舶重量。

(2)要求居住舱室的振动与噪音达到“规范”和“公约”的规定,其材料要求具有一定的防振、隔热、隔音性能。新型的降噪和隔音材料可以极大地降低舱室噪声,改善船上的声环境。

(3)选用无毒无害材料。硅化纳米热绝缘材料具有很好的隔热效果,并且没有毒性;天然材质安全、环保、舒适;新型环保型板材及家具等释放出的有害气体极低。

(4)选用较少种类的材料,简化设计。室内空间装修单纯靠装饰材料的堆积是不能够体现出空间的品位与特色的,所以在选择装饰材料时,一定要适合室内空间特点,根据使用功能来进行选择。

(5)选用工艺性能优良的材料,以降低零件加工的难度与废品率,节约加工过程的能源消耗[3]。

三、船舶内装设计绿色材料运用策略

以本人主持设计的豪华游船——海峡号为例,来阐述船舶内装绿色材料的应用。

1.绿色基材的特性和运用在船舶材料中,由于木质防火防潮能力差,逐渐退出了人们的视线,人造板在防火系数上也达不到很好的要求,所以高级船舶设计中复合材料成为新型主力军,不仅性能优良,还具有轻量化特性。轻量化复合板材由面板、底板和中心夹心材料完成,夹心材料包括:铝波纹板、铝蜂窝板等,面板除了铝合金外,还可以是实木、石膏板、大理石、不锈钢、玻璃纤维等,材料变化多样,适合各式设计风格。铝制蜂窝板是豪华室内设计的最好选择。蜂窝具有非常明确的几何形态,单格平面呈现六边形,组合平面巢房底部吻合而重叠,增大承受力,六边形的蜂巢保证了平面组织的紧凑、便于组合,更为经济和牢固。铝制蜂窝夹芯结构复合材料质量轻、强度高、刚度大,多用作结构尺寸大、强度要求高的结构件。高级船舶常用铝制蜂窝板来做面板的加工材料,其完全无毒的绿色品质,少了不必要的环保程序,其防火、耐腐蚀、环保、容易拆除组装的特色,成为豪华船舶室内设计中极佳的设计材料。如海峡号船长室会客厅设计,由于空间较小,又要求稳重大气,因此设计中采用轻盈的复合材料来拓展空间尺度,使空间不至于太压抑,所用的材料分别为胡桃木、大理石、金属饰面铝蜂窝板(见图1)。三维立体增强复合材料是一种新型的夹芯材料,该材料主要是由玻璃纤维、碳纤维、芳纶及芳砜纶等纤维织造而成。其三明治结构通过Z向纤维整体连接织物的上、下两个层面,其典型空间特征是芯部沿经向呈现出“8”字形,沿纬向呈现出“I”字形[4]。我校自主研发的酚醛泡沫填充三维立体增强复合材料是以酚醛泡沫保温材料为基体,三维立体增强复合材料为骨架材料制得的一种新型复合材料,具有轻质、隔音、保温和防火性,加上三维立体增强结构,目前在海峡号的地板、部分墙面进行使用,以后期望能局部代替岩棉基材,可以极大程度减少船舶总重(见图2)。复合材料的研发和应用对于船舶节能环保有积极的推动作用,随着复合材料设计和制造技术的迅速发展,复合材料的功能将更好、造价将更低,未来复合材料在军民用船舶中的应用还将更加广泛。

2.饰面板的特性运用

(1)运用材料的天然属性调节室内空气环境绿色设计倡导材料的去人工化,天然材料因其自然无污染的特质成为了首选,主要是指木、竹、藤、石等之类的罩面材料。木材多选用天然优质硬木经人工干燥后切割使用,但由于防火等级要求,木材不宜大面积使用。石材板材厚,质量大,极少用于船舶室内,但是随着工艺的进步,现在超薄装饰石材厚度仅3mm,可以在一些豪华游船地面铺装、墙面的陶瓷铺装以及一些卫生洁具上使用。有部分的石材会有少量放射性元素的存在,但目前通过特定的处理方式能够较好地对其进行控制。海峡号中餐厅装饰材料以优质柚木、水曲柳木材制作为主,地面大量采用进口柚木地板,墙面采用水曲柳、花梨术、柚术的切片夹板作表面处理,部分家具采用天然大理石,户外休闲平台采用合资产藤编制品,保留其原有的天然色调(见图3)。

(2)运用材料的色彩特性调节热环境色彩与人息息相关,色彩的心理效应,对人的行为产生影响,合理选用室内装饰色彩可以调解室内光照,增加舒适性,达到绿色节能目的。在夏季,人体舒适度指数达到7级舒服感觉时,暖色调房间的温度值为25℃,冷色调房间的温度值为27℃,节能效则可以减少冷负荷约21%~23%,节能效果比较明显。通过数据分析表明通过改变室内装修色彩,可以减小送风温差,达到节能的目的(见图4)。因此,船舶居住区舱室的色彩应根据地域和气候的特点来设计,寒冷水域的舱室色彩应以暖色为基调,明度偏低,纯度偏高;而温暖水域的舱室应以冷色为基调,明度偏高,纯度偏低[5]。海峡号游客舱室设计以冷色调为主,给人舒适感的同时减少能耗。色彩明度会影响光线的反射率,各种色彩都有不同的反射率,如白色的反射率为70%~90%,灰色在10%~70%之间,黑色则在10%以下。可以适当运用反射率低的色彩或者高的色彩来调节室内的进光量,调节舱室采光效果。采光充足的舱室宜采用明度中性色或冷色,增加空间尺度;而采光不足的舱室宜采用暖色,使人感觉明亮,可以减少室内灯光配置。海峡号咖啡吧位于船平面中心位置,为封闭空间,因此色彩运用浓烈;而酒吧设置于靠窗的位置,因此室内70%采用白色材料和配饰,营造大空间(见图5)。

(3)运用材料纹理特性来调节室内光环境在室内设计中,纹理是决室内气氛的决定性因素。质地较粗的材料给人以稳重、粗犷和浑厚之感,使室内光线变得柔和;质地较细的材料有精致、细腻和轻巧之感,能使室内光线变得明亮;表面光滑或是镜面的材料可以反射光线,使人感到光亮。室内面积较大、空间较大时可以采纳应用质地较粗的材料;室内面积较小,宜采纳应用质地较细的材料,特别是一些空间小、光照弱的空间,可以适当借助镜面,达到增加空间容量,提高亮度的效果。而在一些必须完全靠室内照明的封闭空间,则尽量安排使用频率低或是对灯光要求不高的功能区,比如储藏室、小卖部、报告厅等。饰面材料除了调节温度、照明外,还有调节湿度、隔音隔热等调解室内环境的效果,如室内装饰采用木质材料比混凝土平均湿度低8%~10%,可以缓解室内湿度变化;室内地毯铺设比实木地板、PVC地板隔音效果好,在地面或者通道部分铺地毯可以降低噪音;铝制板材不仅轻巧美观,而且防潮、隔音、防腐。室内物理环境可以通过材质变化进行改良,创造舒适、合理、健康的空间。

四、结论

绿色材料是人们最直接接触到的介质,是室内绿色设计最直观的体现。绿色室内设计首先必须合理选择绿色材料,了解材料的性格属性,将之巧妙合理地运用到相应空间。船舶室内空间狭小、能源有限,只有将绿色设计的原理和方法运用到其中,才能给乘客提供更加舒适、健康的空间,只有在安全、实用、愉悦的空间内,人们才会去欣赏美,去体验精神和文化的高层次生活。因此,在船舶室内设计中要秉持绿色设计理念,创造安全、舒适、美观、经济的室内环境,以实现船舶行业可持续发展的战略目标。

参考文献

[1] 张仰光,邵龙.建筑室内空间的绿色材质应用研究[J].中国建筑装饰装修,2011,18(7):196-199.

[2] 孙庭秀.舱室设计[M].哈尔滨:哈尔滨工程大学出版社,2012:99.

[3] 黄肖亮.浅谈船舶绿色设计[J].中国水运,2011(9):14-15.

[4] 佟锐,周云.酚醛泡沫填充3D纤维织物增强复合材料[J].消防科学与技术,2013(10):1137-1138.

室内设计论文范文第2篇

1.1中式元素的涵义

中式元素就是指一些具备中国传统文化特色的设计符号或语言,其主要来源于中国几千年的传统文化。而中国传统文化又是什么呢?一个国家的传统文化就是指具有民族特色和自己独特的思想文化内涵的文化主线。中国传统文化不但涵盖其它各种不同思想文化内容,而且强调了对中国文化的一种传承。

1.2中式元素的分类

中国传统设计元素不但融合了先辈们几千年的思想文化,而且将先辈们对于美学智慧进行十分完整的沉淀。中式元素有着很多种不同的类型,针对塑造室内空间艺术氛围而言,就可以将中式元素分为两大类:第一,有形类,其主要包括中式建筑构件、中式装饰纹样、中式家具、传统色彩等;第二,无形类,其主要指在进行室内空间设计时所运用的中式设计思想和文化内涵。

1.3中式元素的特征

中式元素可以看作是中国传统文化中特有的文化景观和财富,对于中式元素的分类,一般将其从横向和纵向这两个维度进行概括和分析:从横向维度来分析,中式元素具备有两大特征:第一,外显性特征,其主要是表现的比较形象直观的外在特征,例如颜色、图案、材质、文字、纹样等一些表象元素,能够清晰地将特征进行传达;第二,内显性特征,其就是指隐藏在表象特征之后,而且对于室内空间设计产生较大影响,具有一些价值观和审美观,并且通过潜在的方式进行传达,例如政治、经济、伦理道德等。从纵向维度来分析,中式元素主要具有历史性和多样性两大特征。第一,历史性是指在我国的历史长河中,中式元素不断地被如何,具有自己独特的东方文化魅力;第二,多样性是在博大精深的中国传统文化基础上,所形成的更具广泛题材,而且内容更具丰富、多彩。

2中国传统文化与设计理念的融合

任何设计理念都是要结合文化的发展,我国很多现代的室内设计都是在中国传统文化的基础上进行的。而且现代的室内设计和传统文化之间有着密不可分的关系。只有当设计师能够充分地理解中国传统文化的特征,才能够更好地将文化作为设计的内涵进行诠释,才可以真正的地将中国传统文化所具有的内涵特征贯穿于现代设计中,其实更多的就是对传统文化内涵一种继承。朴素的农耕文明可以算是中国传统文化的发源之地,人们更加注重的是人与自然、社会之间的和谐相处。而且我国的传统文化就是引导中国人民不断地追求自然、人际、社会、身心等多方面元素的理想关系状态。中华名族是一个十分向往秩序的,对于礼仪、辈分等是十分讲究的。只要一切都是有条不紊的运行和正常的秩序运转,才能够给人一种安全感和稳定感。在我国现代的室内空间设计就是在不断地继承传统文化的同时,也不断地融合现代设计元素。另外,由于现代化城市的快节奏发展,让人们对于自然的索取变得更富有激情和干劲,然而这种对于自然极尽疯狂也使得更多的人们变得疲惫不堪。而中国传统文化却可以让都市人群卸掉一些压力包袱,恢复理智并且融入到自然中去。

3中式元素在现代室内设计中的运用

3.1充分运用中式元素的虚实关系

在将中式元素运用到现代室内设计时,需要十分注重讲究虚实关系的重要观念。传统的中国室内设计上,就十分讲究虚实关系。例如传统的屏风设计,屏风就是传统中式的隔断设计,并非是将实体墙进行一种完全的切断,是借助屏风的设计将一个完整的空间进行半虚半实的隔断,继而形成了“隔而不断”的两个空间,而且两空间之间依旧存在一定的衔接。另外,碧纱橱、博古架、帷幕等也独具中式古典设计元素,对空间也进行了“隔而不断”的处理方式,同时也对室内设计起到非常好的装饰性作用。结合现代中式空间设计,也将中式虚实关系进行了传承、运用,例如造型墙、活动墙等,它们都具有我国传统中式设计的精髓所在。

3.2注重细节的搭配

在我国传统中式室内设计中就十分注重细节的搭配。而且对于那些室内装饰细节也做进行了独特的研究。现代的室内设计也将中式元素进行有所继承,例如在一个房间的过道尽头,会营造一幅“景色”,避免出现死角的情况,一般所采用的方法是挂一幅画、摆放一些装饰品等,这样就可以让单调的空间变得生动而又精致。在我国传统的点缀空间的装饰细节元素有很多种,例如盆栽、装饰画、灯具、布艺等。而现代中式设计就结合现代高科技材料和一些传统的中国画、宫灯等传统装饰物进行搭配使用,这样就可以打破空间的沉闷感,给室内空间增加几分多彩。

3.3营造新中式风格氛围

相对于其它西方等地区的装修风格而言,新中式装修风格已经独具一格,而且新中式风格已经成为了时尚的一种。首先,新中式可以营造出不同的文化氛围,而且不同的装修风格都具有自己特有的文化背景作为基础,将人们对于生活品味的追求进行有效的传递。其次,现代的新中式风格的背景是中国传统文化,能够将中国情调的生活空间展现给人们眼前,充分地结合一些传统的中式工艺品将东方之美进行表现,例如紫砂茶壶、红木家具、青花瓷、布艺屏风等。另外,新中式风格也具有简约主义风格,其包含了我国几千年的传统文明,也赢得了国内外的喜爱和追捧,不但不会过时,而且随着时间的延长更具东方魅力。

4结语

室内设计论文范文第3篇

一、绿色室内设计教学重点

1.提高学生对环境的认识,重点培养学生绿色室内设计的理念,优先考虑被动式绿色设计手法。

2.让学生体会以重内涵、轻形式和形式跟随功能的设计思想解决设计中的问题。

3.让学生学会在限制中求创造。

4.让学生了解学科交叉,室内设计与建筑设计的紧密联系。

5.学生作为使用者参与设计。

6.让学生掌握绿色室内设计与传统室内设计理念的诸多不同。

二、教学模式的思考

本次教学的设计题目为“绿色建筑研究中心室内设计”,内容是把现有的教室改造为研究中心的办公室,项目地址位于建筑学院五楼南侧的整片区域。在教学过程中,教师引导学生分组完成下面几个模块的内容。这几个模块逐步递进,与原有的教学过程相辅相成,应用系列主题模块,逐个解决绿色室内设计中涉及的每一个难点,以期实现绿色室内设计的教学目标。

1.通风环境改造模块——自然通风策略

在第一阶段的平面草图设计中,教师引导学生既考虑办公的基本使用需求,还要考虑通风环境需求,这是绿色室内设计的核心内容。第一步,为学生讲述自然通风的基础知识,前提是了解本项目所在地的气候特征——烟台属于典型的温带季风气候,尤其夏季温热多雨,让人感觉潮湿闷热、身体不适。在这样的气候条件下,为了满足人体舒适度的要求,应利用自然通风来除湿和降低室内温度。在这一步教学中,教师要讲解风压式自然通风,也就是常说的“穿堂风”的基础知识。第二步,为学生设定统一命题——风压式自然通风来组织平面隔墙的布置,启发学生通过合理的组织自然通风,来改善室内空气质量和降低室内温度,以减少空调使用的能耗。要求学生注意平面布局要通透,同时要注意通风口的位置和大小,进出风口分别布置在正压和负压区,以形成有效的通风。由于绿色节能设计课程是传统的建筑学理论课,有其严谨的科学性、系统性,当布置了上述命题后,对于形象思维发达的艺术类学生来讲,学习起来就有了畏难情绪。在具体的操作中,很多同学不明白风压的概念、不理解正压负压区的应用,因此教师在教学内容设计上要尽量做到每个知识点都浅显易懂、生动有趣,并应用案例分析法,让学生在案例中理解技术性难点,并尽量让学生在自己的生活中找到相关的联想。第三步,阶段性课程评讲。按照分组陈述、集体讨论、教师定案的步骤,检验学生对自然通风模块的理解。经过检验发现,学生对于自然通风的理解,仅限于技术性的基础层面。大多数设计采用了的平面布置形式,这种方式考虑了南北两侧房间门对位布置,组织南北向对流,虽然可以减少气流阻力和迂回路程,但是这种布局形式显得过于呆板,缺少必要的艺术灵活性。教师又竭力加以引导,启发学生借助“辐射思维法”进行艺术性的发散思考。比如,南北两侧房间门可以错位布置,在横向隔墙上增加高侧窗;或者东西走廊的尽端也可开敞,加强自然通风;也可以打开房间顶部的侧天窗,夏季通过拔风效应让冷空气从低窗进入,从高侧窗排出,等等。这些丰富的自然通风手法,都可以体现在平面布局当中。经过教师的启发,学生立刻产生了浓厚的兴趣,他们发现原来枯燥的技术性改造也可以做得丰富多彩,在满足基本使用功能的前期下,绿色节能设计也可以做到技术与艺术的结合。最后修改好的平面大多数既满足了办公的基本功能要求,又有自然通风策略的考虑,甚至还有令人惊喜的艺术性的发挥。

2.热环境改造模块——控制温度、湿度策略

在第二阶段的平面草图设计中,传统的教学方案一般就是修改一草平面中不甚合理的地方。而绿色室内设计需要让学生在二草设计过程中学会控制温度、气流的设计策略,把办公热环境改造的模块引入,让学生了解热环境是空间性能的重要环境因素之一,通过缓和或隔断外部不适的自然条件对室内造成的影响,使室内工作的人员感到舒适,更好地发挥个人效率。这个模块需要进行体验式教学,目标在于让学生深度参与,全面体验教学课题,艺术地解决绿色设计的技术性问题。在具体操作中,一方面让学生对现场进行实地考察,以获得动态的基础资料;另一方面,教师引导学生作为使用者的身份、视角,考虑怎样获得舒适的办公环境。这两方面的体验旨在促使学生变被动为主动,以使用者的积极态度,进行主动性和目的性的思考,提高学生的参与热情;学生对现场进行踏勘,更能主动地获得现场感、真实感和动态感,以训练学生对环境整体感受力和对细部的敏锐鉴别力。值得欣喜的是,在之后的分组讨论中,同学们提出的想法多数都是可操作的热环境改造策略。教师则宏观地引导各小组,把想法归纳成科学的控制温度、气流的策略。在本次改造方案中,具体可以归纳成以下三种改造策略:(1)根据需热情况合理布置办公空间的分区,热环境要求高的主要办公室布置在南向,并集中布置。(2)设置热缓冲区——外挑阳光温室,利用阳光温室改善和调节室内温度。(3)热环境要求低的卫生间、打印复印室等布置在北向,并适当减少北向开窗面积。

3.光环境改造模块——自然采光策略

接下来的光环境设计模块,在传统的训练中是最容易被忽略的关键环节。在绿色室内设计训练中,则应让学生重视光环境设计,尤其重点考虑尽可能地利用自然光,最大限度地节约电资源。首先,需要学生自己进行现场数据测量调查,测量内容包括沿进深方向的室内照度、相同标高下不同点的照度、相同位置不同标高的照度、不同标高不同点的照度等。在座位的高度,手持玻璃或光面材料测试光幕反射的情况等。通过测量我们发现,本项目的南向办公室在晴天上午10点至下午4点出现不同程度的眩光现象,电脑屏幕也会发生光幕反射。特别是太阳角度较低时,大量直射光进入室内。分析其原因,主要是因为建筑设计时窗口面积较大而忽略由此带来的眩光和照度不均匀。另外,本项目建筑属于框架结构,柱网在6米左右,房间的进深较大,照度沿进深方向的均匀性特别差。学生通过现场感受,发现了其中急需解决的问题,进而产生了浓厚的学习兴趣,教师则顺势引导学生进行下一步思考:如何缓和与控制眩光、提高房间深处的照度,这些是本项目光环境改造设计的关键。其次,教师在现场用挡光材料在窗户不同位置进行遮挡,测试在不同开窗面积、开窗位置条件下,阳光进入室内的不同范围及照度。准备棱镜玻璃及反光板,放置在窗户的上、中、下部,测试光线反射进室内顶棚范围、照度的不同;设置两种顶棚的形式,测试两种顶棚的不同照度。最后,根据实验的结果,教师引导学生分析、整理数据,并作出总结:(1)本项目可以采用观景窗与采光窗结合形式的侧窗,上部采光窗采用棱镜玻璃;(2)设置室内反光板,将更多光线反射至顶棚,还可以防止近窗处产生高温、高照度的眩光;(3)采用倾斜顶棚形式,提高顶棚亮度。传统的直角顶棚形式,最大的弊端就是遮挡了一部分作为采光主力的上部窗户,减少了进入室内的光线数量。

4.室内生态绿化模块——植物生态策略

在接下来的立面方案设计中,除了让学生考虑必要的立面装饰设计外,还要学会利用生态绿化系统,来创造适宜的室内环境。对于这个模块的学习,教师首先让学生了解绿化是创造舒适环境的重要手段;其次,室内绿化度的提高,可以改善室内空间与室外环境隔离的状况,间接调节室内温湿度;室内绿化的运用更可以营造轻松愉悦的氛围,激发工作人员积极乐观的工作态度,减轻压力。在以往的立面方案设计中,学生也会考虑绿化设计,但大多数都是为了空间效果、软化硬质结构的需求,没有意识到绿化对环境真正起到的作用,所以绿化的位置、形式、数量也就不符合绿色室内设计的要求。对于室内生态绿化系统,需要学生掌握以下三点:

(1)将树木、花草、山石、水景等自然要素系统地引入到办公空间,点缀在办公、会议、接待、走廊、茶水间等各个功能区,起到调节微气候的作用。

(2)设计生态植物墙,这种做法既可以美化环境,又有环保、减噪、改善空气质量、降低能耗、提高室内舒适感的功能。把它作为绿色室内设计的重要策略,可以放置在办公空间的某一个墙面或作为办公隔断、景观墙等使用。同时需要学生了解种植模块、栽培介质、适生植物、滴灌技术等植物墙所需的核心技术。

(3)运用植物原生材料,如蒿草、原木、竹、藤等温润之材。这些材料不仅能适度地调节温度与湿度,还可以协调人与物之间的关系,表现出本身朴素、内敛的气息。学习这个模块的内容,学生开始时驾轻就熟,但随着课程的继续深入,问题便一一浮现。比如有的设计把植物放在次要交通流线上,或者大片地放置在主要功能区,而忽略了办公空间基本使用功能的要求;有的设计使用了生态植物墙做横向隔断,高度到顶棚,而阻挡了阳光进入,没有考虑办公空间基本光环境的要求;有的设计干脆用原始树皮做整个空间的装饰,没有考虑到企业的办公文化等。这些问题普遍反映出学生的把握能力不够,处理不好绿化与功能的关系。这时教师就需要让学生停下来,适度放慢节奏,引导学生分析建筑大师的作品、阅读书籍。比如,日本知名设计师隈研吾,他对室内装饰的自然材料、当地传统工艺以及植物的熟练运用,他作品里对竹、木、纸等自然物质的尊敬,他对传统文化的思考等。引导学生对隈研吾作品加以梳理,有目的地解读大师作品的精髓,给学生以思考方向,探讨绿色节能设计与室内装饰设计的协调、绿化设计与办公文化设计的结合。最后可以看到学生在寻找绿色设计与室内装饰设计的契合点,如考虑到生态植物墙与书架结合的做法,考虑到家具的色彩与植物的协调等,效果令人满意。经过了上面几个模块的学习,在接下来的模块教学中,学生的主动性和目的性明显增强,已经开始主动思考怎样获得绿色设计。如在家具与陈设、色彩等模块设计中,学生所关注的问题不仅是所选用的材料是否环保,而是从一个较为新颖的角度去理解和解决绿色问题,并敢于采取适应环境的家具设计、色彩配置方法,使家具具有灵活的适应性、多功能性。有的同学进行了可变家具与便捷设计,如办公室多功能区的椅子平时为散置状态,需要时又可以展开、叠放、变换,组成不同的形式;会议室的会议桌由几个形态各异的桌子拼成,这几个桌子拆开后,又可以变成不同大小的讨论桌。这种家具结构布局上使得整个办公系统更加开放,并且可以让办公人员在不同的阶段对其自由组合,进行不同用途的使用,延长设计的使用寿命。

三、结语

未来办公建筑的发展趋势是明显的,所有高科技手段都围绕绿色生态和节能的主题,室内形态会更加多样化,功能构成会更加丰富,更加强调人性化和令人身心愉悦的办公环境创造。这种创造使命感驱使我们在室内设计教学中引入绿色设计,从而扩展室内设计内涵,给学生以全新的思考方向,加强学生对生态可持续环境设计的理解。我们将“绿色室内设计”的概念引入室内设计的教学中,并展开相关的教学活动,在全国第一届全国大学生节能减排社会实践与科技竞赛中,学生在对海岛渔村“渔家乐”的节能减排设计中,应用“绿色室内设计”的理念进行室内设计。设计结合现有的渔民生活居住环境,对通风情况、采光情况、热环境情况一一进行绿色室内改造,并最终获得了全国学生设计一等奖。将绿色室内设计理念引入室内设计的教学改革,还要进一步完善,此类的研究与教学工作我们还将继续下去,以促进室内设计教育的科学性、系统性发展。

作者:郑雅慧单位:烟台大学建筑学院

第二篇:室内设计思维与表达

一、国内设计模式

(一)交流与沟通

在一些设计公司的模式中,先与业主沟通设计风格和整体设计预算,了解业主能够拿出多少资金进行装修,沟通的过程中了解业主对家庭装修的一些认识,比如地面、墙面、家具、厨房、卫生间等材料的选择和颜色倾向。掌握业主的喜好和兴趣,在设计中能够很好地进行表达,一方面发挥设计师的创造能力,一方面还要迎合业主的兴趣爱好,不能只一味地表达自己的设计思想而忽略了业主的感受。对于空间功能和风格的定位,在掌握业主对于家庭装修的意图的同时,了解业主对于住宅空间的使用要求,整体地对空间进行功能定位,如起居室、卧室、书房等空间的划分。在此基础之上,为业主提供空间设计风格的样稿,并提出不同见解,推荐业主对装修风格的选择,从装修造价到施工工艺上把握全局,并系统地进行规划与设计。

(二)设计现场的测量与标注

前期交流与沟通工作的进行,是为下一阶段现场测量与标注的实施奠定基础。进入设计现场,首先要对设计现场整体把控,绘制现场的总体平面草图,针对于现场中的整体建筑结构及给排水、电路、网线的位置做详细记录,并对现场进行拍照整理。一般在对一个物体进行设计之前是需要将所有的相关数据和尺寸记录下来,然后再通过采用计算机科学技术进行运用。

二、计算机辅助设计模式的结合

相比较中国的设计模式和发展而言,西方在计算机辅助的帮助设计下比中国要早很多,且有很多的手法值得我们去借鉴。早在1963年,美国麻省理工学院的研究人员伊凡•苏泽兰在美国计算机联合会会议上发表了名为《画板》的博士论文,从而开始了计算机辅助设计的发展历程。俄罗斯室内设计大都会采用逆向思维去思考和创作,且其发展研究都带有浓厚的历史沿革和宗教思想。在室内设计角度,中俄差异化不是很大,基本上都是在计算机系统辅助下完成视图、设计、施工等一系列的流程。计算机辅助系统可以帮助设计者们将整个室内的尺寸、参数,包括后期的墙面、灯光等等都可以进行细化和进行严格对比,从而可以使设计者们能够更加科学、更统筹全面地考虑相关问题。如今的计算机都采用数字化手段,可以对室内设计实行无纸化的虚拟现实(Virtualreality,简称VR)的技术。数字虚拟化可以将现代最前沿的计算机技术与室内视觉艺术相结合,从而将虚拟空间进行抽象造型,更直观地将设计观点体现出来。在室内设计领域利用3Dmax建模,不仅能够精确直观地展示室内设计中各个角度的设计亮点,同时也能够利于设计师在设计工作中,第一时间验证自身前期设计方案是否具备可行性。目前,在室内设计中,主要以3Dmax为设计平台进行设计,它的数据保存格式3DS也是可以与国际上任何主流三维软件进行数据共享的。

三、当前我国室内设计和建筑装饰应注意的问题

我国的现代室内设计虽然是从20世纪50年代开始,经过90年代改革发展,取得了飞速和发展和成绩,但我们当前的室内设计和建筑装饰还是存在一些有待进步的问题,比如如何更好地利用科学和高科技手段融合;在室内设计创新方面,我们应该更加拥有自己的设计理念和思路,从而可以创造出不一样的作品来。对于我国这样一个正处于大量建设时期的发展中国家而言,室内设计工作也应该在计算机的辅助下变得更加技术化、网络化,在新观念改革的发展下让设计师的设计能向着创作性、多样性的方向去稳步发展。

作者:刘志翟世铭单位:黑河学院美术系

第三篇:地域文化的室内设计研究

1趋势和特点

在世界全球化趋势进一步深化的情况下,室内设计的风格越来越显得单调,表现的千篇一律。鉴于这种形势,我国建筑设计学界建议室内设计应该立足于中华优秀传统文化,不断学习创新,其设计成果要表现出突出的民族风格及地域文化特征,创造出具有中国特色的社会主义特色鲜明的室内设计作品。

1.1地域文化是不是就是中国文化呢?

有的学者在论述地域文化的室内设计时,将室内设计简单的归为简单主义、美式田园、波西米亚和中式风格等情况。他们从世界角度来了解地域文化,认为介绍地域文化就是在介绍中国文化,好像在我们国家,地域文化等同于中国文化。当然,他们所说的从某些方面看是有一些道理的,然而,这种说法很不确切,因为从国别区域的角度所说的地域文化设计其实指的是民族风格,是不同于我们所介绍的有中国特色地域文化设计的。上世纪末印发的《北京宪章》指出“建筑是地区的建筑”。根据这个概念我可以将地域文化理解为立足于区域文化系统之上的具有明显地方特点的文化体系,比如河北的燕赵文化、山东的齐鲁文化等亚文化系统。我们不应该认为中国文化等同于地域文化,因为这样的认识太肤浅,没有考虑到我国文化体系的多样性、复杂性、丰富性。唯有正确的理解中华文化系统中的亚文化系统才是我国设计师要研究的地域文化,才有可能促使我国室内设计向多样化趋势发展。要不然按照厦门和呼和浩特的室内设计师所提出的在设计的时候全都使用简单的中国文化元素,那么其所设计出的产品又有什么不同呢?我们并不是说从中华文化系统整体出发来做的设计作品不好,因为那是我们中华民族共有的东西,而在进行设计工作的时候融入亚文化才是我们提倡的融入地域文化的设计,才会使设计的作品充满活力,富有多样性,并且很好的形成室内设计的艺术特色及区域特色。

1.2人文特质是地域文化的重要组成部分

有一些学者在论述地域性文化的时候经常重点表述地域文化的人文特质,好像人文特质就等同于地域文化。其实不然,人文特质只是地域文化的一部分,地域文化还包含了其自身的艺术特质、技术特质及审美情趣等很多方面。因此我们平常在一些著作中所看到的人文特质的含义其实很大程度上是一样的,其就是将中华文化里面的儒道简单的加以论述,而完全忽视了区域风格的因素,即本文所认为的地域风格。要想做好室内设计工作,就要从设计的角度谈地域文化的特质;就要学会从地域文化角度加以分析;还要学会从地域文化中涉及设计方面的艺术特质、技术特质及审美情趣的角度谈起。我们可以试想一下,如果一个设计师对地域文化真正的含义不理解,他有可能设计出真正的有显著地域特色的室内艺术设计作品吗?假如一个设计师一点也不了解地域文化中的传统技术手段,只是把简单的符合用在室内空间里,那么应该把这样的工程师称呼为工匠比较合适。要想成为一名合格的室内设计工程师就要重视对地域文化的研究学习,尤其是要注意和设计有关的内容,从局部到全面,从文化表现深入到文化内涵。

1.3外在符号化提炼对设计的影响是有限的

上世纪二十年代,数位外国建筑师想使用中国传统建筑中的一部分外在符号,建造一座他们意念里所认为的“中国式”建筑。建筑物成型后梁先生批评其“不像样”,就好像一个穿着西服的洋人,在外面又披了一件长衫,胸前挂着串珠子,脚上着布鞋,就觉着自己是个地道的中国人了!”“这真正是肤浅的、没有内涵的建筑。”他最后又说道:“他们连中国建筑最基本的东西都不懂。”从这个故事中我们可以明白,如果在室内设计中单纯的使用地域文化中的艺术符号,是起不到很好的艺术效果的,甚至会产生不好的影响。

1.4从地域文化传统寻找出路符合时代潮流发展的趋势

有一部分人考虑,在当代社会提倡地域文化系统不符合时代潮流的发展趋势。这种想法是不对的,我们应该清楚的知道,我们现代所处的社会迥然不同于古人。在现代的社会中如果想全部回归中国传统,忽视时代潮流是办不到的,而因此否定我国地域传统文化也是不可取的。就像张志奇所说的:“地域性对民族风格有很大的影响,在进行室内设计的时候吸取传统文化的精髓,注重地域性,用新观点诠释地域文化,是室内设计的发展方向。”所以,地域文化特色和时代潮流有机结合是新时期室内设计的前进方向。在这里引用改革开放总设计师邓小平的一句名言“不管黑猫白猫,能抓老鼠就是好猫!”

2基于地域文化的室内设计发展趋势分析

2.1要冲出传统狭隘落后的设计理念

我国经历了长期的封建社会统治,在这漫长的岁月中,创造出了源远流长的优秀传统文化。室内设计应该对传统文化进行批判的继承,选取吸收其中优秀的部分,剔除里面落后、封建的部分,这既是继承我国优秀传统文化的有效方法,也是提升我国民族自信心、自豪感的重要手段。高端大气、稳重成熟、极尽奢华的封建宫廷式的设计风格对国人至今都有很大的影响。比如现在国内酒店大堂在设计的时候就追逐这种雍容富贵的效果,这就说明,现代国人的意识里还有很重的封建秩序观念,这就会对我国室内设计工作产生不良的影响。为了能够适应时展的趋势,室内设计工作就要冲出传统狭隘的设计理念进行不断创新。

2.2回归绿色向往

从古至今回归田园生活都是我国地域文化的精髓表现。我国地域传统文化非常重视人与自然间的要和谐相处,而且提出了人和大地都是自然界的组成部分。所以,在将来在进行室内设计的时候要表现出绿色人文精神,追求人与自然和谐共处。遵守可持续的发展和设计原则,不仅要重视地域文化精髓的传承,还要重视当地生态传统的保护。

3结语

通过本篇文章的论述,我们可以知道要想使室内设计获得成功,就要学会运用地域文化中的优秀元素,并且将其发展创新,使地域文化和时代潮流有机结合,从而形成一种独特的兼具地域文化特色和时代特点的室内设计理念。

作者:王福会单位:金融街重庆融拓置业有限公司

第四篇:室内设计工作室的专业技巧

一、教师对专业知识的传授、引导。

首先是教师在教学过程中传导给学生的专业知识。这就要求老师首先有丰富的专业理论知识与实践技巧,丰富的人生经历和经验,以及大量的能传导学生正能量的东西;结合工作室教学理念,投入到工作室教学管理中,室内设计课程内容要坚持“原理—方法—实践—工程运用”的主线,学生要在实践教学环节中主动参与任务调研、材料市场调研、工程工地参观认知实习等内容,加强认知,深化理论知识的学习,提高技能。承接社会项目,摒弃传统教学模式:整个课堂全部讲解理论知识,在很大程度上,理论知识在没有应用到实际上的时候,对于学生来说都是“死”东西,不理解,久而久之,大多数的学生对理论知识课程产生排斥,感到乏味;将项目引进课堂,结合实际项目,穿插讲解理论知识,这样既让学生对枯燥的理论得以接受,而且很快就能将所学理论投入到项目实践中,有效地提高了学生们的学习积极性和求知欲,从而摆脱了对传统教学模式的错误认识。在实际项目施工中或完成施工后,多带学生去实地现场考察、学习,相对室内设计而言,在施工现场看到的、学到的东西要比课堂理论讲解所学到的知识更多。其次是教师培养学生学习兴趣的问题。教师应引导学生了解自己是为什么而学?如果单纯只为拿文凭、拿毕业证书的话,那么在学习过程中,容易出现消极、怠慢的学习态度,这样的话哪怕老师再用心,专业知识再丰富,你学到的东西可能微乎其微,学生的学习态度一定要端正。一旦出现问题,作为教师,引导学生正确的设计人的价值观势在必行。这些道理,对于尚未处世的在校学生来说势必不能完全明白,这就需要教师的正确引导,正确的引导起到的作用是积极的、向上的,而且可以最大限度的调取学生学习的积极性。

二、学生自身投入到设计学习中。

大学本身就是以教师引导、学生自学为主的自我成长的学习环境,要摒弃传统教学模式,不能老师讲什么就学什么,不讲就不去研究,这样学到的知识想承接社会文化是远远不够的。而室内设计专业又不同于普通的文理科专业,它的专业针对性很强,就是室内设计、室内装修,众所周知,室内设计、装修是一门综合性专业,除日常掌握老师在课堂上所传授的知识外,还应掌握以下几方面内容:

1.语言表达、沟通能力(谈单能力)

语言是一门艺术,表达得当,事半功倍;表达不当,事倍功半。而语言表达在室内设计专业没有特定的课程,在处理语言表达方面就会有所欠缺,这就需要我们在平时的日常生活、学习中积累经验。试想当我们面对一位陌生的客户时,如果上来就给客户阐述你的设计方案的话,在对方没有了解你个人能力的时候,夸夸其谈,很有可能会导致你客户的流失。在这些问题上想成功,首先要让客户了解我们个人能力,再去了解设计能力,对我们个人能力有所了解的话,相对设计能力似乎更有说服力。在多元化的今天,想让一个陌生人对自己快速的有所了解,没有强大的库存知识是不行的,这就要求我们在完成日常专业知识的积累上,还要足够多的掌握信息化的知识,例如实事、政治、人文、地理、最新重大新闻、证券股票、旅游、娱乐、文玩等等,包罗生活的方方面面,快速准确分析客户,单拿出其中一项投客户所好,找到一个基准点与客户攀谈,一旦有共同语言了,陌生感、紧张感随之削弱,再谈设计,前提是在设计没有纰漏的情况下,自然而然会得到客户认可,事半功倍,这就是语言的魅力,也恰恰是学生最薄弱的环节。

2.手绘、计算机制图

手绘是一门传统表现形式、表现技法,是设计师的必修课。它不光用来和客户沟通,不光是画给客户看的,也是对设计思想的备忘记录,是一种思考方式。因为手绘的速度快,能快速记录头脑中的闪念,有时灵感转念即逝,通过手的生动表现对头脑又再次刺激,可能又迸发出不同的方案。设计师要从繁忙的具体事务中解脱出来,就必须将绘图等琐碎事交给绘图员做,最好的交代方式是手绘稿,绝大多数学生忽视对手绘的练习和重视程度。计算机制图是一种辅助设计工具,与手绘表现不可等同。在电脑信息化的今天,传统化的东西逐渐淡忘在人们的视野,但做为设计师来说,手绘的重要性,越来越得到了大家的认同!因为手绘是设计师表达情感、表达设计理念、表诉方案结果的最直接的“视觉语言”,它可以通过“草草”几笔快速传达给客户设计方案和理念;而电脑软件是一个辅助设计工具,对于室内设计来说,无论CAD、3dMAX还是V-Ray还是photoshop都是用来表达设计方案,模拟施工后效果的,是辅助手段而不是设计。会操作软件、会做效果图还不算是设计师,顶多是名绘图员。所以在软件教学中一定要让学生懂得这一点,并尽可能的多将电脑制图与设计方案、材料和施工等知识进行学习。手绘的优势是电脑永远取代不了的。

3.材料、施工工艺

室内装饰材料对于本专业的学生来说并不陌生,但是想学好本门学科并非易事。因为本门学科涉及到的装饰材料种类繁多,虽然有独立的课程系统的学习,但是由于课程课时的局限性,材料种类的繁多,仅靠课上时间老师的讲解是远远达不到预期效果的。材料大体又分为主材和辅材,实际上课堂上大部分讲解的主要是主材部分,而且是主材部分的常用到的主要材料而已,更别说各式各样、功能各不相同的辅材了,由于种类太多,课堂上的有限时间基本上讲不到。举个简单例子:就木工部分,如果说主材是人造板材(人造板材分为细木工板、密度板、胶合板、刨花板、奥松板、饰面板等,每个板材又分为不同的厚度,不同的厚度又有着各不相同的功能)的话,那辅材常用到的是钉子,一个小小的钉子,虽说不起眼,但对于学生而言可能就是一个大问题,简单说家装中最常用到的钉子一个是气排钉,一个是钢排钉,气排钉常用型号:F10、F15、F20、F25、F30等,钢排钉常用型号:ST25、ST38、ST45、ST50、ST57等;这些字母代表什么?数字又代表什么?这些不同型号应用在哪些地方?其实这些型号和使用原理非常简单,但是不给学生讲,那留给学生的就是一个非常深奥的问题!如果说材料重要的话,那施工工艺的重要性可谓是重中之重。施工工艺的好坏直接影响着整个家装的质量问题,无论是学生、设计师,如果你不懂施工工艺那就称不上一名专业的设计人员,它是整个家装的灵魂。效果图设计的再完美,如果施工工艺跟不上,那装修出来的效果势必差强人意,永远达不到一流装修水平。最重要的是施工工艺考验的是设计师综合的技能水平,往往一些设计师设计出来的造型非常完美,由于不懂施工工艺无法跟工人交底,有可能造成方案的二次调整或一些不必要的材料、财力浪费等问题。

4.人体工程学

人体工程学联系到室内设计,是以人为主体,运用人体计测、生理、心理计测等手段和方法,研究人体结构功能、心理、力学等方面与室内环境之间的合理协调关系,以适合人的身心活动要求,取得最佳的使用效能,其目标应是安全、健康、高效能和舒适。现代社会中人们的绝大多数时间是在室内环境中度过的,无论生活、工作、学习和娱乐,如果对空间尺度、家具尺寸把握不好的话,将不能给我们的生活空间创造舒适的环境。人体工程学是室内设计当中一个非常重要的学科,人体基础数据主要有人体构造、人体尺度、以及人体动作活动域,而人体尺度是人体工程学研究的最基本、最重要的数据之一;人体动作活动域是人们在室内各种工作和生活范围的大小,它是确定室内空间尺度的重要依据因素之一,主要考察的是对人体静态、动态尺寸和家具尺寸的把握,无论CAD绘制施工图、3D制图效果还是施工中家具的制作,都离不开这几个知识点,而高等院校所函授的人体工程学课程受课时的制约不能全面的系统学习,只能从最基本的人体尺度这一板块下大力度讲解,从而学生在这一领域的学习就要受到限制,这就要求学生在工作室学习中取长补短,通过老师、图书馆或网络资源等多手段积极学习,因为人体工程学的发展前景非常广阔,未来将向多元化、人性化、智能化方向发展,只有靠努力和自学,才能做到知识的运用自如。

5.预算书、报价单

室内设计论文范文第4篇

一、中式家具与当代室内设计的结合

在中式家具的选择上,明清时代的家具往往更受到人们的欢迎。明式家具造型优美,结构科学合理,榫卯精密,坚实牢固;材质方面重视木材本身的天然材质纹理和色泽表现。清代家具与明式家具相比品种更丰富,式样多变,趋于华丽,重装饰,并受到外来文化影响,融会了中西艺术。清式家具最多采用的装饰手法是雕饰与镶嵌,在材料的选择上常用色泽深、质地密、纹理细的珍贵硬木。现在大部分中式家具的选材都是仿古的老木新做,以榆木和杨木为主,在价格和后期的维护上也更能被人们接受。在当代中式风格的室内家具选用上,可以采用现代家具与中式家具相结合的布置方法,中式家具的选用不需要太多,用一两件中式家具即可,能起到画龙点睛的效果。在家具的造型上也可以采用其他材料,而并非纯粹的木质材质,在保持明清家具装饰流畅、简洁、以线条为主的装饰特点外,再结合现代材料,这样的改良更突出了室内风格中简洁的元素,同时保持着中式古典的神韵,让整个室内兼具现代文艺气息和古典文化的风采。

二、中式传统图案在当代室内设计中的应用

在我国古代,人们创造了许多具有追求美好和谐生活等寓意的吉祥图案。这些传统图案在室内设计中的运用非常广泛,如天花吊顶、门窗、隔断、墙面等。

1.天花现代室内空间中天花布置不像古代以彩绘和雕刻中国传统的吉祥图案为主,大部分简单明了。也有小部分天花通过现代材质制成一些简单的回纹、万字纹、菱形纹等中式传统的图案形式。

2.门窗中国传统窗格图案多吉祥图案,有几何图案、动植物图案、人物故事图案、字符图案。而现代室内空间中这些图案大都被简化,或以其他的形式存在,如直接将这些图案印在玻璃上,也有将这些吉祥图案用不同的材料、肌理、质感来表现。

3.墙面传统图案在墙面上大多以壁画、装饰画、木雕、装饰线脚等方式存在。如今绘有中国传统装饰纹样的墙纸、墙布在室内空间被广泛应用。近几年墙体手绘的出现也为传统图案在室内空间的表现提供了新方式。

4.地面当代室内空间地面多铺以木地板和瓷砖,一些面积比较小的空间地面很少会进行装饰。而在一些大型的公共场所,如酒店、商业会所的地面会以多种石材为元素表现拼贴内容,这些图案多以花卉为主。目前在材料市场上也有很多印有中式古典吉祥图案的瓷砖可直接使用。

三、传统色彩在当代室内设计中的应用

色彩属于一种客观存在的自然现象,地域性、民族性、时代性都会赋予色彩浓厚的人文特色。我国早在2000多年前就出现了关于“五色”的记载,五色即黄、青、赤、黑、白。“五色”理论在中国古代装饰艺术用色中起着指导性的作用,形成了中华民族独有的原色观念。现代室内空间对色彩的应用格外讲究,因为色彩往往也是影响空间设计的关键因素。在现代设计中出现了一种新的潮流,那就是运用最简单的色彩表达最丰富的空间内容。设计师在设计空间的时候往往会利用色彩的视觉冲击力吸引人们的注意。因此,现代设计本身的简洁、明晰、准确,具有视觉上的可视性和感觉上的可读性等特征,也正好和我国古代的“五色观”一致。如果将我国传统色彩中的“五色”理念充分融入现代室内装饰色彩设计,并把传统色彩在视觉和情感上带给人的感受用于现代室内空间设计,就可以提升室内设计的文化底蕴,为中式风格和现代风格的结合提供新的设计元素。

四、结语

设计一个真正具有中式传统特色的空间,设计师必须对中国传统文化有深刻了解,需要通过对中式风格元素进行深入的分析和归纳,加入自己的理解,进行重新设计,并将中国传统文化元素与现代文化元素相结合,以现代人的审美需求打造一个富有中式传统韵味的空间。设计师应该熟悉材料,将新技术、新材料与我国传统室内设计元素相结合,创造出既具有现代风格、又能够体现出中式韵味的室内空间设计。

作者:江帆鸿单位:华中农业大学楚天学院

第二篇:室内设计手绘图与绘画的关系

1.室内设计手绘图的重要性

1.1技艺的传承

室内设计是一个感性与理性共存的过程,从前期量尺对空间进行的第一次徒手原始平面图绘制,到绘制过程中不断涌现的设计灵感和冲动,再到反复推敲对客观事物的再创造,徒手绘制这种快速记录设计师思维的设计方式,具有独一无二的优势。最初的室内设计,就是通过设计师的手绘逐步进行的,室内设计手绘图甚至可以说是室内设计师的看家本领。对于一名优秀的设计师来说,一定要及时记录自己每一秒的设计灵感,这是电子设备无法捕捉的。人类对于“美”的创造力源自于自身的修养,自身的修养又源自于阅历和知识,对培养设计师的角度来讲,这种传统技艺的传承对于培养一个设计师的创造力来说是十分重要的。

1.2灵感的来源

在进行室内设计手绘图的制作过程中,不仅能够加深设计师对室内合理陈设尺寸的记忆,还能够帮助设计师更好地掌握室内颜色的冷暖色调搭配,建立起设计师对于室内空间的感觉,同时,手绘的过程,其实就是激发设计师灵感的过程。手绘,通常会被运用到很多高品位的设计当中,手绘,不仅会体现出设计师的艺术修养,更体现出了设计师的表现能力。在不断的勾勒和修改过程中,设计师会很直观地发掘出设计图纸的整体感觉,并且在最快的速度下完成效果图的修改和完善,实现了思维和实体的完美结合,将思维以最佳灵活的方式呈现出来,这都是电脑绘图无法实现的。

2.室内设计手绘图与绘画的联系

2.1绘画在室内设计手绘图当中的应用

室内设计手绘图的制作本质,就是一个绘画的过程。室内设计手绘图和绘画之间有很多的联系性。比如说,在成为一名合格的室内设计师之前,每一名设计师都必然会经历一个漫长的刻苦的专业训练过程,这些训练的内容当中,就必然要包括绘画技能的训练。要了解各类绘画用具及其主要用途,要学习绘画的基础技法以及整体的结构布局,要能够在学习绘画的过程中,发掘出自我的艺术领悟力,设计灵感和创造能力,在长期的训练过程中,熟练地掌握绘画的技能,才能够在今后的室内设计过程中,随时捕捉并记录下自己的灵感和思维。绘画在室内设计手绘图中的应用是随处可见的,绘画工具的应用,颜色的搭配,结构的布局,阴影的处理等等,室内设计的手绘图其实就是以绘画为基础,融入室内设计的专业知识,加入设计师个人的设计灵感,最终呈现出整体的设计效果图。

2.2绘画对室内设计手绘图产生的影响

室内设计本身就是一种艺术,要求设计师在掌握了专业的设计知识之后,要在设计中发挥出自身的灵感和创造能力,同时要求设计师具备设计灵感的表达能力。而绘画,作为一种最常见的艺术创作过程,在绘画的过程中,设计师能够掌握室内空间形体的表现方法,能够了解室内色彩和质感的呈现形式,能够加强设计理论和实践的结合。绘画本身就是一种创造美和表达美的过程,能够激发潜藏于人的心灵中的艺术感受。所以,绘画的过程就是培养设计师灵感的过程,同时,绘画能够使设计师具备更多元的思维方式,能够更好地呈现出其构思出的室内设计效果,同时,优秀的室内设计手绘图能够增强户主对于设计师的理解和信任,最终对室内设计的最终呈现效果做出了更好的保障。

2.3室内设计手绘图是绘画的实用性体现

随着我国社会的发展,科技的进步,我国的教育形式和行业结构也在逐步地发生改革,为了保证学生的升学率以及将来的就业率,很多村镇学校开始实行艺术特长生的培训项目,而在艺术特长生当中,学习绘画的要占绝大部分。这些绘画特长生将来的发展方向多为动画设计、室内设计等等当前的热门行业。其实,绘画作为一种艺术形式,并不能保证每一个从事绘画的人才都成为艺术家,所以,随着社会的发展,绘画开始呈现出各种应用形式,尤其在设计行业中取得了最为广泛的应用。包括珠宝设计、园林设计和室内设计等等。在室内设计手绘图的制作过程中,绘画的实用性得到了集中的体现。首先,绘画是设计师进行一切手绘图制作的基础,良好的绘画基础对于设计师手绘效果图的呈现具有很大的帮助,这不仅会加强受众对设计师灵感的认可,同时也提升了设计师对作品的信心,从而更好地激发设计师的灵感。其次,绘画是一种美好思维的艺术呈现,能够激发人类对美的欣赏和创造,在室内设计的过程中,充分体现了绘画的美学特性,集中体现了绘画的实用性,使艺术更好地融入生活,美化生活。

3.结束语

社会的发展和时代的进步,催促着人类极速地前行,但是很多事情还是需要我们以最为原始的形态努力前行,才能够达到最好的效果。在室内设计的过程中,手绘稿既是设计师灵感的最终呈现,又是设计师职业素养的集中体现,绘画技巧既是其辅助技巧,又是其灵感来源,本篇论文我们阐述了室内设计手绘稿的重要性,分析了室内设计手绘稿和绘画之间的联系性,希望能够提高室内设计行业对手绘稿的重视,提升室内设计师的绘画技能,为室内设计行业更好的发展提供有效的理论支持。

作者:张春晨单位:内蒙古包头轻工职业技术学院艺术设计学院

第三篇:现代室内设计风格及特点

一、现代室内设计中的几种风格

现代前卫风格的室内设计是为了与众不同,夺人耳目,追求自我,张扬个性。这是自20世纪80年代新崛起的一种室内设计风格,是现代人追求自我、与众不同、时尚前卫的体现。这种室内设计风格因新颖、大胆,张扬个性,不仅不会落后,反而会更加受到人们的欢迎。古典主义设计风格继承了巴洛克风格中豪华、动感、多变的视觉效果,也吸取了洛可可风格中唯美、律动的细节处理元素,受到了社会上层人士的青睐,因此也成就了现代室内设计风格中的欧式古典风格设计。

二、现代室内设计风格的特点

第一,简洁性。现代室内设计风格的简洁性是为了满足现代人对纯净、简美的追求。它需要设计者在设计时运用新的材料、技术、手法,并与新思想、新观念相结合。如在床的摆放上,必须考虑床的位置和室内空间的组合方式,尽量删繁就简,达到最简洁、最美观的效果。第二,经济性。现代室内设计最主要的一点就是经济性,即要求在室内设计时用最少的花费达到最美观、最具风格的效果。这就要求设计师在进行室内设计时精打细算,精选设计材料、色彩,实现艺术设计上的突破,达到最佳的设计效果。第三,多功能性。随着时代的进步,“一物多用”的理念也融入室内设计,许多要进行室内设计装修的人都要求自己的室内装修设计具有独特性、多功能性。如,设计师只需要一张桌子、一个茶几、一个酒柜就可以使室内看起来相当华丽而有气氛。第四,环保性。随着环保观念的深入,现代室内设计风格的一大亮点就是具有环保性。其主要表现在四个方面:一是注重室内的通风设计;二是注重能源的充分利用;三是注重新技术与新材料的运用;四是注重室内绿化设计(如室内设计中可增加阳台中的植物带)。

三、现代室内设计中存在的问题

第一,片面追求豪华、奢侈的室内设计。对于现代室内设计风格,一些设计需求者和设计者片面地认为所谓现代风格就是豪华、奢侈,因此在进行室内设计时盲目使用复杂、豪华、奢侈的装饰材料、色彩和生活用具。这些装饰虽然看起来很现代化,很有色彩感,但是没有涉及室内空间利用的经济性、简洁性等,使得室内空间的使用率降低,造成资源浪费,不能真正体现出现代室内设计的风格。第二,只注重大尺寸家具,忽视室内空间。现代室内设计的风格的一个特征就是简洁和实用。但是一些设计师在进行室内设计时由于过分注重装修和装饰,过度重视大尺寸家具,认为现代室内设计的风格主要是通过现代大型家用家具展现的,如大型的沙发、茶几、电视机等。这使得室内设计的空间被严重浪费。第三,忽视现代室内设计的功能性。现代室内设计风格的一个突出的亮点就是它的功能性,以满足现代人对室内的各种需求。现代的室内设计,其色彩、材料、质地、艺术美感均达到了室内设计的高水准,满足了室主的各种需求。随着社会的不断发展和科技的不断进步,现代室内设计的风格也会不断推陈出新,室内设计风格及其特点会朝着更加人性化、安全化、环保化、多功能化的方向发展。

作者:苗翠杰单位:潍坊科技学院

第四篇:室内设计中色彩的合理性原则

1色彩在室内设计中所体现的作用

通过色彩的明暗程度来调整室内空间的距离远近。实际上色彩的明暗程度与色彩中色调的种类大同小异,一般而言暖色系的明亮程度都比较高,所以对于空间比较大的室内面积,在色彩的运用上会偏向于深色来让房间显得比较紧凑,减少空旷感,而对于空间比较小的室内面积,在色彩上则会采用浅色,来拉宽物与物之间的距离。通过色彩的对比度来与室内环境融为一体。在很多室内设计中对色彩的使用都不会只采用一种颜色,而是多种色彩的搭配和融合,其中色彩的对比在实际运用中是采纳较多的,比如红色与绿色能产生强烈的视觉效果,给人喜庆的感觉,但如果对色彩搭配使用不当也会产生反效果。通过不同色彩来体现室内设计所代表的含义。色彩除了能给人带来温度感、距离感等心理情感外,还有着具体的象征意义,这也是色彩的重要作用之一,比如红色象征喜庆,绿色象征和平,白色代表纯洁。

2色彩在室内设计运用中所遵循的原则

有针对的选择性原则。遵循室内布局功能的不同采用有针对性的选择原则。室内作为人们日常生活的区域,因其功能的不同需要有选择性的设计色彩,比如供人们休息的地方,应该是放松心情,给人舒服的感觉,一般会选择温暖,明亮度不高的蓝色或是绿色,而且在供人们吃饭的地方同样会选择暖色,这将有利于促进食欲;但是厨房就要讲究干净,明亮,一般会选择白色。除了用于居住的室内空间外,还有商用、办公或是公区域的室内设计,因此针对不同的使用性质,也需要对色彩进行选择,比如对于办公区域的色彩选择一般以深色系来体现严肃感,而公共区域则可以选择暖色来体现区域的丰富多彩和活力,所以说有针对性的选择和运用色彩,不仅能将色彩的功能发挥的淋漓尽致,而且也能体现色彩的美感。遵循室内布局的方位不同采用有针对性的选择原则。根据室内空间的方位来选择色彩,主要依据了色彩对光线的不同反射率,一般而言白色的反光效果最佳,黑色最差,比如在光线比较暗的室内,需要选择暖色系,这样能使室内的光线给人感觉偏明快些,如果在光线较强的室内,则需要以冷色系为主。遵循室内使用人群不同采用有针对性的选择原则。由于人在不同的年龄阶段对色彩有不同的喜好,比如年轻人喜欢鲜艳的色彩,而老年人则偏向于稳重大方的色系。色彩搭配的合理性原则。色彩整体搭配的合理性原则。色彩搭配有很多讲究和学问,如果搭配的不好,不仅影响整个室内设计的效果,而且还会对人们的心理和精神造成不好的效果,所以要遵循合理性的原则,其主要体现在是否能合理处理背景色,主色调之间的关系,一般而言背景色与重点色在色调上会有一定的对比色,即按照在处理的过程中秉承总体色调的统一和谐,局部地方呈现出一些小的强烈对比的原则,能让整个室内设计呈现和谐的美感。依据室内面积的不同合理搭配色彩。在色彩的面积大小分布上也有相应的要求,如果主色调和重点色在室内所分布的面积相当,则会导致整个室内色彩没有明显的主题,也比较单调和平淡。依据使用者的个人偏好来合理搭配色彩。由于受到民族,地域或是性格的不同,会对色彩有独特的偏好,比如有的人很喜欢红色,但考虑到长期呆在红色系的空间,会容易导致心情暴躁,所以说这种情况下就要采用色彩的搭配,将红色作为点缀色或是采用类似的色调进行搭配,这样既满足了需求者的偏好,也体现了色彩合理运用的优势。运用合理性原则进行色彩搭配的主要方式体现。根据人们对色彩在室内设计中的应用,发现在色彩的搭配上有三种方式是具有一定合理性的,一是三种颜色的搭配,比如红黄蓝;二是同一种颜色的不同深浅搭配,能较好的突出层次感;三是色系之间的搭配,它包含了不同的类别,有同色系之间的搭配,比如红色和橙色,冷暖色系之间的搭配,蓝色和绿色,有温性色系之间的搭配,比如浅灰和白色,除此之外还有色系之间的互补性搭配,这种在运用上比较难以把握,但如果搭配的好将能很好的显示色彩的魅力,比如红色和绿色。

3结语

本文根据色彩在室内设计中具有能呈现对事物不同的温度感受,调整室内空间的距离远近,将室内环境融为一体以及体现室内设计所代表的含义这些作用,认为在对色彩进行运用时需要遵循有针对的选择性原则和搭配的合理性原则,才能将色彩运用的恰到好处。

作者:刘洁单位:湖南外贸职业学院

第五篇:数字化艺术对室内设计的启示

一、数字艺术的现状

凭借互联网的超时空性、数字技术的超现实性,在全球这一共同的大舞台上,数字艺术从创作手法到表现形式上不断丰富着自身。数字艺术作品表现出本土特色与国际潮流之间的碰撞和融合,创作手法和表现形式的借鉴和更新。数字艺术在对传统艺术不断的更新和升级中,丰富着自身的内容和形式,新兴的数字艺术本身也日新月异。纵观艺术发展史,每次革命均来自于概念和技术的不断发掘和更新,数字时代的到来促进新的艺术创作方式的产生,同时也改变了审美者的欣赏方式。新的创作方式的诞生又影响新的媒介的产生,在这种情形下,其他设计门类是否也应当寻求新的艺术表现方式来适应这信息和数字化的时代?

二、数字化时代下的改变

1.室内设计表现图创作手法的变迁

数字绘画出现之前,我国室内设计表现图在创作手法上以手绘效果图为主导,设计师在透视的理论指导下,借助一定的绘画工具,通过对现实的模仿来展示其设计方案。随着数字时代的到来,电脑图形学的面市以及各种电脑图形设计软件的陆续开发、应用,电脑艺术全面介入室内设计领域并为其发展开创了新的领域,从此室内设计表现图从以往以手绘效果图为主逐步转变为以电脑效果图为主、手绘为辅的格局。数字化技术的不断发展,使室内效果图呈现三维的、动态的效果,甚至加入了交互体验,从而更真实、更详尽地贴近实际,不仅全面展现出设计师的设计成果,更能让业主提前感受到较真实的效果。

2.新媒体、新技术的运用

在科技高速发展的时代背景下,设计师不断地将先进的科技成果引入室内设计中来。比如,设计师通过感应元件来控制灯光照明、温度、湿度,以满足人们的基本生活需求,这从技术上顺应了时代的发展要求。从1894年开始出现智能建筑以来,美国、德国、新加坡、日本不断地探求家居智能化并广泛应用。轻松、有序、高效的智能生活符合现代人的生活追求。随着数字化生活的推广,智能家居将步入千家万户,引领新的时代的到来。据有关人士的预测,到2015年智能家居在全球营业额将达1240亿美元,这足以证明智能家居对我们生活的影响。智能家居在我国现处于起步阶段,操作简便、功能全面,吸引着更多人的关注。远程视频监控,人们可以利用手机随时随地地进行查看,智能家居将在不久的将来用于智慧城市的建设。

三、数字艺术的发展对室内设计的启示

互动性作为数字艺术发展的较高层次,它实现了艺术欣赏者与艺术作品良好的互动,公众不再像以往那样单纯地欣赏作品,而是作为艺术创作的某一环节参与到艺术创作中,同艺术家共同完成艺术作品。随着时间的推移,数字技术的发展,数字艺术将提供艺术欣赏者更为广阔的参与空间,从艺术作品的创作、实现到传播都有艺术欣赏者的参与,带给观众更多的话语权。室内设计的过程就是把一切可利用的手段在限定的空间内进行形象化、艺术化、技术化的整合与系统运用。为了更好地满足观众的物质和精神需求,室内设计在其艺术发展演变过程中,不断地吸收和运用现代科技手段,不管是视觉艺术上,还是技术的运用上,都紧跟时代的脚步。生存和创新从来都是室内设计师的责任和使命。现代科学和技术的日新月异,给艺术这一意识领域的重要组成部分以巨大的冲击,新的艺术现象和新的表现形式呈现多元化、综合化的发展趋向,特别是数字化时代的到来,新媒介、新技术的不断进步,多媒体技术的运用,影响甚至改变着大众的生活和思维方式。室内设计的中心是“人”,是为了满足人的各种需求而营造的空间范围。注重的是人与空间的互动性,包括视觉、听觉、嗅觉、触觉等感官对空间的感受从而产生心理和生理的变化。数字化时代崭新成果与发明创造通常最先通过展示、展览的方式与公众见面,新形式、新材料、新媒介、新技术对展示设计的影响最为及时也颇为明显,特别是依托现代科技的高度发展与进步,运用声音媒体、影像动态媒体、触摸媒体、互动式媒体以及一些新奇的多媒体艺术装置,不仅形象、充分地向观众传达展品的信息,而且有着丰富的视觉效果,使得室内环境更为新颖、独特,这充分体现了科技和艺术的高度融合,满足了观众、企业、设计师的不同需求。数字科技在商品展示中的成果案例—《飘浮在空中的表》。这是设计师运用数字科技手段为斯沃琪集团所做的标志系统。这一成功案例的实现是在日本的斯沃琪集团的品牌展示中心尼古拉斯•G•哈耶克中心大厦。设计师利用投影机投射出一块显示时间的模拟表,观众到达特定位置后,会看到表的影像,伸出手,一块清晰的表的影像便会呈现在其手掌之中。此方案不仅向观众诗意般传达了商品的信息,给人一种用手抓住时间的体验,而且良好地体现出品牌的魅力。设计师的这一方案不仅准确地阐释了该项目的标志系统,完美地体现了设计师的设计理念,而且将数字科技引入其中,使企业形象深入观众的脑海之中。从空间艺术美的追求来说,当下数字化时代的高速发展为室内设计行业提供了良好的发展前景。数字科技的发展,扩大了设计师在空间、造型、色彩、材料、灯光乃至声、光、电等多种艺术形式的创作范围。设计师充分发挥其专业素养,将先进的技术和艺术完美结合,在结构、色彩上要追求新颖、独特、个性的同时又不失空间合理与实用,创作符合现代人审美标准和生活需求的设计方案,更好地诠释存在和创新在室内设计行业中的表现。

四、结语

生存与创新是科学家和艺术家面临的共同问题,生存和创新揭示了科技和艺术的对立和统一。科技的进步给艺术家提供了新的创作空间,艺术家的创新精神又促进技术的革新。数字化的生存和创新势必影响着室内设计行业的革新,把室内设计带入到数字化时代的新领域。室内设计与人的生活息息相关,它的发展影响着人们的衣食住行。在当今数字化时代的大背景下,室内设计师应把握时代的脉搏,为室内设计的发展注入新的内容。

作者:韩晓瑜单位:鲁迅美术学院

第六篇:室内设计中的生态设计

一、绿色生态设计理念

绿色生态设计,它紧随着20世纪80年代末的国际设计潮流而出现,也被称为“生态设计”。今天我们的社会可以高速发展,离不开两次工业革命,以及其带来的巨大生产力的变革。但是,这种发展同时也是一把双刃剑,我们的生活变得更便利、富裕的同时,我们生活的地球也付出了千疮百孔的代价:生态系统遭到严重破坏、生活环境日益恶化,周而复始,造成了一种毁灭性的恶性循环。在这种大环境下,绿色生态设计应运而生,同时也有了更多的人去关注这个领域。把绿色的设计理念融入现代化的室内设计当中,已经是一个不可阻挡的发展趋势。简言之,只要室内设计里蕴含着绿色设计的理念,即可称之为绿色生态设计,绿色生态设计是建立在原本的建筑基础上,更加合理地去运用一些自然、节能、生态化的东西,来营造出一个绿色自然的室内居住空间,现代都市人每天都生活在高压线上,也更加追求自然融合的绿色生活,更加向往自然。绿色生态设计强调以人为本,只有在设计时注意人文环境和自然环境的和谐统一,才能营造出宜人的人居环境,因而室内绿色生态设计是未来发展的主导。

二、绿色生态设计存在的问题

(一)来自设计师

绿色生态系统不是一件简单的事情,这个过程当中也会存在非常多的问题,其中一个很重要的问题就是设计师是否对绿色生态设计有足够的了解与研究。据不完全统计,目前中国已经有超过26万的设计师,这仅仅是官方数据,如果算上那些半路出家和自学成才的,这个数字也许还要翻几倍。虽然我国的设计师数量众多,但设计素质参差不齐:很多设计师都不具备专业水准,而且个人的职业道德、职业素质方面有很多也存在问题。这些问题导致设计师在设计时为了吃回扣,与材料供应商勾结,选用一些不环保、低劣而且价格高昂的材料来应付业主。带来的后果可想而知:业主身心健康受损的同时,资源也大量浪费了。

(二)来自业主

绿色生态设计是一项自然化的设计工程,它的核心思想就是让资源可持续发展,它也是室内设计的必然发展趋势。但是,仅仅有设计师了解这项艺术是不够的,业主客户也需要了解。首先,业主必须头脑中有“环保”这两个字,这是基本条件,有了这种环保的意识,他才会在与设计师沟通交流当中,拍板用什么材料,才会去思考用什么样的方式更加环保,从而把环保贯穿到整个生活细节当中。

三、绿色生态设计手法

首先是生态美学的倡导,在传统室内设计观念观的基础上,融入生态元素,坚持可持续发展理念。我们在室内设计过程中,更应该强调自然美,尊重自然,融入自然,营造人与之然的和谐环境,带给我们的是持久的精神愉悦而不是一时的视觉冲击。设计师们对室内绿色生态理念的引入应起到积极的主导:正确的绿色、环保设计意识与观念,营造出生态、宜人的室内环境,从而以设计自身逐步引导社会的认同。其次是节能与新能源的运用。空间的优化处理、自然资源的高效利用、新型节能材料的运用等成为了当今室内生态设计中的重要手法。如节水型部件、节能型灯具、吸热玻璃、保温墙体等诸多新型材料的优化组合,从而大大地节省了常规能源。此外,洁净、再生自然能源的使用也是室内生态设计的重要手段。如太阳能技术的利用。再者就是生态环保材料的选用。生态环保装饰材料由于在生产和使用过程中对人体与环境都不产主危害,从而逐渐被人们所认知、推崇。有些还可以作为再生资源加以回收再利用,如我们常见的再生壁纸等。在装饰材料的选择上,应该遵循无毒、无放射、无刺激、低二氧化碳排放原则,让绿色的材料真正体现在建筑的内涵上。最后就是合理利用外部环境因素。由土壤、植物、水与空气组成的外部环境也为我们室内的绿色生态设计提供了不同的可能性。如将植物引入室内,不仅可以起到美化环境、净化空气、调节局部小气候的作用,还能营造出回归自然、人与之然的和谐共生的宜人环境。

四、结语

绿色设计,这其中的首要因素是绿色,然后才是设计。我们要热爱绿色、使用绿色、享受绿色,绿色代表大自然,代表资源,也代表一种健康的生活方式。这就首先要求我们的设计师自身就应该具备绿色精神与绿色意识,在进行室内设计时,才会把自己一些绿色的设计理念融入其中,才会为我们营造出绿色、生态的人居环境,才会为与钢筋水泥生活的现代都市人营造出一个舒适、温暖、轻松、自然的家,一个可以停靠的港湾。

作者:邓忠单位:攀枝花学院艺术学院

第七篇:室内设计中环保节能理念

1绿色节能环保理念在室内设计中的应用

1.1室内空间的合理布局

空间是室内设计的主体,在设计前必须要充分了解与分析室内空间,并结合室内空间的大小、格局、方向等运用合理、可行的方法编制设计方案。在室内设计时应在设计原则的基础上赋予室内空间一些独特的生命力,设计出健康、美观、舒适、环保的居住环境。对室内空间进行合理的布局与设计,以取得最佳的采光和通风效果,实现对自然环境的重复利用。如在坐北朝南的房子设计中,应尽量降低朝南窗台的高度,同时将朝北窗台的高度相应提高,这样的设计不仅能扩大日照范围,且自然采光效果更佳,也有利于室内空气的流通,从而设计出一个冬暖夏凉、南北通透的室内环境。在室内设计时,保证室内设计实用性和舒适性的前提下还应做好功能分区,以便各个功能空间之间的相互影响,同时还可以将部分较小的空间设计成储存空间,从而提高空间的利用率。绿色节能环保理念的应用,能在满足人们对室内空间布局、功能、质量的基础上,还满足人们对绿色、环保、安全居住环境的精神追求。基于绿色节能环保理念,在设计时应避免繁杂的装饰设计,通过利用阳光、花草等体现出大自然的魅力。

1.2绿色环保家具的融入

在室内设计的过程中,家具装饰是设计中的重要组成部分。在传统室内设计中,人们在选择家具时更多重视的是家具的价格、样式、使用寿命等,对于家具的材质、安全性等重视不足。基于绿色节能环保理念,在选择家具中,应选择以绿色环保材质的家具为主,如部分原木、竹制等家具,而家具的材质主要包原木家具、竹家具以及藤家具等,而且还要求这些家具材质必须要具有特殊的功效。在室内设计中,应以使用、环保作为设计原则,通过对家具的质地、工艺及结构等方面进行处理,以简单的线条、环保的材质及灵动的空间作为设计重点。通过应用这些绿色、环保家具,能有效减少甲醛等有害溶剂的释放,从而满足人们对安全、环保的要求。同时,可在设计过程中引入自然要素,将花草、树木等自然要素合理运行到室内设计中,不仅能给室内带来装饰的美感,还能起到净化空气等效果,有利于提高人们的生活环境质量。

1.3设计理念与设计方法的有机结合

绿色节能环保理念体现绿色设计中的人文关怀,只有基于人类的需求,引入生态环境概念,确定可持续发展的绿色设计观念,也就是要求减少使用、重复使用以及循环利用的成都,最终设计出一个绿色、环保、节能的室内空间。基于绿色节能环保理念进行室内设计,必须要重视设计理念与具体设计方式的相结合。如在硬空间中设计,必须要采用软设计、零材料费设计等装饰方式。硬空间软设计是指基于房体结构的物质性采用合适、可行的设计方法进行设计。软设计主要是基于房体构造进行的,通过采用不同材质与色彩对室内空间进行装饰设计,以改变人们心理上与生理上对空间内容的感受。在室内设计过程中,设计师必须要将绿色节能环保理念与设计方法相结合,如利用灯光变化分割,并在分割空间的同时保持室内环境的通透性。相对于墙体隔断,通过应用灯光技巧,能有效挖掘出设计要素中的性能潜质,能减少装饰材料的消耗,不仅能丰富人们对室内环境美感的要求,也体现了室内设计的绿色节能环保理念。另外,在室内设计中,还可以采用生活中的一些无毒无害用品取代建筑材料市场中的装饰材料进行室内装饰,如采用花盆、饮料瓶、报纸等。而这些材料的应用,不仅能有效降低室内装饰的成本,还是绿色节能环保设计的方法。这种设计方法不仅要求设计师要打破室内设计的常规,还要对装修材料的特殊属性进行更深入的开发。

2结语

综上所述,在现代室内设计中融入绿色节能环保理念,从而为室内设计创造了更加科学性的发展空间,随着人们对绿色、环保、节能、低碳等理念的认识不断加深,绿色节能环保理念将成为未来室内设计的发展趋势。绿色节能环保理念在建筑室内设计领域中的不断普及,能有效促进我国建筑行业及自然环境的可持续发展。

作者:康劲松单位:深圳市新华丰生态环境发展有限公司

第八篇:儒家美学对室内设计的影响

1“中庸”之道,中和之美

“中庸者,以中为用是也”,是“执两而用中”的意思。所谓“中庸”,即是在传教仁学、宣扬礼乐过程中,任何事情的处理都要遵循中正的法则。“中庸”即是以中为常,以中为正,以中正为法则,就是要求人们处理客观事物的时候要坚持“取用两中”的前提,既要看到两个端点,又不能绝对化地抓住其中一个端点,去简单否定另一个端点。与中庸这一哲学思想相对应的,孔子提出了“中和”的美学原则。其中体现出了儒家的审美标准,用一句古语表达就是“乐而不淫,哀而不伤”。“中和”之美,以“和”为美,对于“和”的理解可分为两层含义:一是在创造审美活动和欣赏时要具有整体意识,以“和”为美。譬如儒家和道家追求的“天人合一”“知行合一”,正是具备整体意识体现出的和谐之美。第二层意思也就是以丰富为美,以多样性为美。“和实生物,同则不继”。“和”的对象是两者之上的,所以达到“和”的效果体现出“和”是具有包容性的,是丰富的,所以是美的。这种审美取向反映在室内设计上,就要求设计作品应让居住者在感受和心理上达到平和,不能显得突兀,不能在任何一个装饰方向走向极端。在从整体协调和谐发展的基础条件下,综合考虑各种事物发展的要素和因素,时间、空间等方面,提出最优的组织方式、方案和途径等,在解决问题时找寻出最佳方法。在现代室内设计中,如果丧失整体意识,过度追求室内空间的新潮、个性、诡异等行为都是失败的行为,不健康,不舒适,同时也是肤浅的表现。而相对符合遵循传统形式美法则,在整体和谐之美的前提下,寻求和谐、平衡、整体、稳定,同时又不单调、充满情感等的室内空间形态才是经典舒适健康之作。例如家居陈设,没有任何装饰,会给人简陋、落后而无生气;相反雕饰过多又显得媚俗。恰到好处整体和谐的装修,不但可以身心舒畅,愉悦心灵;还可以心态平和,戒骄戒躁,没有过重的奢求,使景情相生,物界上升为精神境界。

2“天人合一”,人与自然的和谐统一

“天人合一”作为中国文化的基本,体现出中国哲学的核心精髓,同时也是中国哲学思想的基本命题和理论基础。反映到美学思想中,原理是,人类作为审美主体,自然、社会、艺术作为人类的审美对象,都与人类有内在的切合点,在艺术、审美中达到“天人合一”的境界。中国古代对天人关系的阐述,为中国古典美学奠定了坚实的理论基础,造就了独特的中国古代美学特征。从“天人合一”的美学范畴出发,强调人的审美意识应当符合自然,强调审美过程中人与物的统一,精神与周围环境的感应。其应用的范围十分深广,几乎所有中国古典艺术的范畴都以此为基础,成了中国传统设计师们所恪守的设计哲学,并成为了中国传统设计最基本的哲学美学思想。在园林、宫殿、民居、寺观等建筑门类中有不同程度的体现。尤其是中国园林设计,不论是气势恢弘的皇家园林,还是追求自然真实美的山水园林,都十分注重模山范水,象天法地,巧夺天工,人工斧凿的痕迹尽量遮蔽,再造自然之美,达到“虽由人作,宛如天开”的天人合一的审美境界。设计师在进行室内设计时就要正确处理好与环境的关系,给予自然环境更多的关心和尊重。同时尽可能的使用无污染、无害化、可循环的建筑装饰材料,反对室内设计中过度豪华和铺张浪费,倡导节约型的生活方式。其次,就是要因地制宜,设计师要根据不同的地域气候特征、地理因素等条件充分利用地方材料,并延续当地的文化和风俗,利用现代的高新技术与地方的适用技术相结合。最后,室内空间作为使用者与自然环境相连接的桥梁,应该在设计中尽可能的将自然环境引入到室内空间当中。借助自然中清新的空气、充足的阳光来打造室内空间的生态环境,不仅拉近了人与自然之间的距离,还充分的利用了资源,达到生态环保的目的。

3“里仁之美”,形式与内容的统一

孔子认为能引起美感的艺术必然都包含了道德的内容,强调“美”与“善”的统一,即“里仁之美”。艺术和社会的政治之间有着千丝万缕的内在联系,对艺术本身进行规范,艺术一定满足“仁”的要求,必须包含道德的内容,这样艺术在社会生活中能产生积极的作用,也即艺术必须具备“里仁”之美。跟美与善的统一相联系的是文与质的统一。“质胜文则野,文胜质则史,文质彬彬,然后君子”。“质”是指人的内在道德品质,“文”是指人们外在的修饰。儒家认为,内在的伦理品质离不开外在的文化教养;与之相反,如果片面的追求外在表现,忽视了内在品质的塑造,那么文饰也只是徒有其表、虚浮空疏。因此,不论是社会美还是艺术美,孔子都要求内容与形式的统一。并提出只有做到了“质”与“文”,才能实现美与善的统一。“美”与“善”的统一,从设计定义的角度讲也就是指形式与内容的统一。“美”是形式,“善”是内容。从现代设计原则出发,功能性和实用性是设计应该满足最基础的需求,但把目的性的满足这种功利上的“善”当作是美的重要依据,在美的范畴上,这是儒家美学与西方美学一个很大的不同。在现代室内设计中,结构部件已经很少暴露在外面,我们也无需给结构部件予以装饰。在传统建筑的设计中,我们也可以普遍的看到建筑的结构部件所表现的双重性质,即在起到支撑和连接作用的同时,又具有非凡的装饰效果。可见,古人对于美的追求不是只停留在浅显的层面上,而是将美与功能相结合,赋予美以内涵。基于古人的这种形式与内容相统一的思想,我们将其延伸于设计中侧重功能美与形式美的统一。室内设计的主要目的在于为人们的生存与活动创造一个理想的场所,不仅要具有高舒适化与高科技化的使用功能,还要在表现形式方面给人以美的感受。所以,在设计中应该注重功能美与形式美的统一,不能单纯追求形式或突出技术而影响或破坏了使用功能;也不能只具有使用功能,而忽视了它的外在形式所能唤起人们的审美感受和审美需求。

4礼乐思想,民族的伦理道德

中国传统美学思想中除了对文学艺术的追求,另一个方面就是行为规范,就是我们的行为职业当中所遵守的“礼”。在孔子以前,“礼”和“乐”都受到重视,但是这两者还是分开来讲的,到了孔子之后,把“礼”和“乐”这两者统一起来,形成一个系统的体系,成为“礼乐思想”,“礼乐思想”中的“乐”是要为“礼”服务的,“礼”在中国古代是和地位结合在一起的。孔子在他的“礼乐思想”中主张等级制度不同、地位等级不同的人所享受的待遇和拥有的权力是不相同的。在中国传统设计中“礼乐”的伦理思想主要体现在布局中。传统的中式民居,是围合院落式布局,一般包括厅堂、卧室、书房三个主要区域。整体上有礼制的特点,在功能上更存宜人之处。礼制文化不仅波及日常生活的方方面面,对传统室内装饰设计也有着深刻的影响。传统室内环境氛围的营造,常常体现伦理道德观念,并将这种价值观转化为独特的美感形式,体现在空间的各种布局之中。首先,平面布局大都擅用规律的几何形状,例如正方形、矩形、圆形、六角形,都是比较常见的形式,极少使用不规则或不完整的形状,体现出追求圆满和秩序的思想。然后,室内家具的布置和空间穿插,也是对称均衡的布局的体现,室内摆放的家具多采用成组或成套的形式,呈对称布局摆放,其中各种家具均采取成双组合配置,突出一种合家圆满的意境。这种排列方式呈现出端庄稳重的视觉效果,是中华文化伦理观念的渗透写照。伴随着20世纪末怀旧思潮的影响,部分大众的需求是追求传统的典雅与现代的新颖相融合,营造这种室内设计氛围的设计师可以从围合院落式布局、传统室内装饰设计和传统的空间的各种布局等各方面,创造出集传统与现代,融古典与时尚于一体的大众设计。当然,几千年后的今天,现代人生活在尊重人权的社会,注重人人平等,追求自由的生活态度。在这样的大背景下,人与人之间是完全平等的,不存在尊卑、贵贱之分。社会中的物质资源也是由现代人共同支配和使用,具有相对的自由性。在现代室内设计之中,这种森严的等级制度下的伦理观念和美学特征已不适合于现代室内设计的思维方式。普遍的使用对称均衡也会将室内空间的形式推向共性,而现代室内设计正在向个性发展。过多的使用这种秩序布局不仅不能满足现代室内设计对于个性的追求,反而会成为其发展路途中的栓桔。

5结语

作为传统美学“中流砥柱”的儒家思想对中国古建筑和传统室内设计都产生了比较深远的影响。以孔子为代表的儒家美学以“中和”思想作为审美标准,崇尚自然和朴素之美,以及人与自然和谐统一,强调美与善、形式与内容的统一,提出了“礼乐”思想,主张等级制度,以及传统美学适应于现代室内设计发展的思想精髓,包括“以整体为美”的整体意识,强调人与自然和谐统一的“生态意识”,主张在设计中应该注重功能美与形式美的统一,并且提出了现代室内设计对传统美学应当采取批判与相对,以发扬传承传统美学具有现代意义的精神,舍弃传统美学中陈旧的思想观念。

作者:冀玉慧谭向东温声远单位:东北林业大学材料科学与工程学院

第九篇:提高室内设计学习兴趣

一、倡导成功教育,树立学习信心

高职学生往往存在自卑心理,特别是有的学生中学时基础不扎实,学习新的专业性较强的知识常常力不从心,加上考试失利等挫折,他们遇到困难容易退缩,缺乏学习信心。透视学课程要求学生有较强的空间思维能力,教师要运用巧妙的教学艺术手段激发学生的学习动机,帮助学生克服自卑感,树立成功的信心,提高学习兴趣,让学生能看到自己进步和成功的希望。教师在教学过程中应根据高职学生身心发展的特点和规律,因材施教,努力创造良好的教学环境,排除他们的心理障碍和心理压力,提高其心理承受能力和适应能力。研究表明,如果学生学习压力过大会导致学生在学习上疲于应付,进而影响其自信心,最终放弃该课程的学习。所以,教师应根据学生的实际情况,在课程开始阶段根据学生的实际情况定位课程的难易度,调节好课程的教学节奏,给学生制订合适的学习目标,不能过低也不能过高,使学生易于掌握学习内容,实现既定目标,从而树立自信心,收获成功的喜悦。当学生对课程有了一定的学习兴趣之后再逐渐加深难度并加快进度。

二、明确学习透视学的目的,理论联系实际激发学习兴趣

随着高校扩张,学生的就业压力越来越大,现在很多高职学生可能毕业后在室内设计公司里当一名设计师助理甚至转行,所以认为学不学透视学都无所谓。然而,透视学是一切设计领域中应用最广泛的学科,对任何一位从事艺术设计的人来说,掌握如何绘制透视图是非常重要的,因为它是一切作图的基础。透视有助于形成真实的想象,是任何手段都无法代替的。学习透视学的目的不仅仅是掌握在二维平面上表现三维景物画法,更重要的是用这个规律认识事物。因为透视想象虽然在人们的日常生活中也有应用,但是在不懂得透视现象产生的道理时,对它的感觉是不敏锐和不深刻的,单凭自己的直观感觉绘制难免出现错误。因此,室内设计工作者必须了解透视的原理和法则,才能更有效地观察和记忆物体的形象,准确而艺术地表现物象,表达创作意图。透视学这门课程包含理论和实际应用两个方面的内容。在透视学教学过程中,教师往往只强调理论而容易忽视培养学生的实际应用能力。对学生今后的工作而言,良好的实践能力恰恰是十分必要的。为了弥补教学中的这一缺憾,教师应当在透视学教学内容中结合一些优秀的室内透视效果图进行分析,以训练学生的推理作图能力和艺术表现能力。这样可以让学生更加明确学习目标,拓展设计之路。学习透视学,应注意从理论上加深理解,从实践上拓宽视野,并能以运动的观点认识人的视觉活动的双重性,从艺术的高度运用规律,组织好画面空间。

三、结合透视学课程的特点,对教学方法和手段进行改革

运用3dsMax、AutoCAD等计算机软件进行制作和演示,可以将透视学中一些抽象的理论、复杂的空间结构通过三维动画、虚拟现实等手段进行处理,如“透视定义、原理”部分的透视示意图,用3dsMax软件进行三维建模,创建一个虚拟的立体空间,使之更形象,同时根据这个三维建模对该知识点的文字内容进行细化,使之条理清晰、生动,由此教师讲解和学生理解都更容易。再如,“室内倾斜透视”的作图步骤是以往教学中最为困难的部分,在黑板上作图示范或挂图都存在不规范、不方便的问题。用AutoCAD在电脑上直接绘制,作图精准,示范直接,极大地提高了教学的效果。利用软件直接制图演示的方法使各个知识点更加直观,便于分析与比较,利于讲解和理解,使学生能获得较为深刻的感知,从而更充分地理解所学内容,有利于培养学生的学习兴趣,能获得良好的教学效果。

四、结语

教师要不断提高教学水平,从教材内容和学生实际出发,运用各种合理的教学方法和手段,激发高职学生学习透视学的兴趣,调动他们的学习积极性,从而取得良好的教学效果,提高教育质量。

作者:戴璐单位:湖南科技职业学院艺术设计学院

第十篇:建筑室内设计色彩的作用

1建筑室内设计中色彩元素的作用

色彩元素是建筑室内设计的重要组成部分,在满足人们审美上以及调节室内空间和气氛上均有重要作用,它能够影响人们的感官和印象从而对其心理和生理均产生一定影响。能否正确、合理的使用色彩元素对居住者的情绪以及日常行为活动也会产生较大影响。恰当的色彩元素应用可以充分发挥室内空间的使用功能,在一定程度上也改善了居住者的学习和工作效率。总体来看,建筑室内设计中色彩元素的作用主要包括以下几个方面:

1.1调节空间使用功能

恰当的色彩元素运用能够通过一系列物理效应改变人们对居住空间的面积、体积等的视觉感,消除空间内的不良形象尺度。

1.2彰显居住者的个性

一般来讲,不同个性的人喜欢的室内色彩是不同的,如热情开朗的人主要选择暖色调,严肃内向的人主要选择冷色调,性格直率的人喜爱浅色,内向含蓄的人喜欢暗色等。通过室内色彩的运用能够显示出居住者的个性差异。

1.3由感官调节心理

不同色彩元素对居住者感官产生不同的刺激,高纯度的色彩对比或者多种鲜艳颜色混合可给人以过分的感官刺激,更容易导致居住者心情烦躁,而过于单调的颜色以及过少的色彩对比可让居住者感觉到无聊、冷清。合理搭配色彩可给人以愉悦的精神享受。

1.4调节室内亮度

不同色彩对室内亮度的影响是不同的,通常颜色越深反射率越低,室内也就越暗。一般室内设计以白色等浅色系为主要色彩,辅助其他颜色作为搭配,恰当调节室内进光量,合理满足采光要求。

1.5调节室内温度感

室内温度不仅仅受环境温度的影响,也受到室内颜色搭配的影响。不同色彩搭配能够通过感官影响人们对室内温度的感受,而气候是不断变化的,色彩搭配时应以该地区的常态温度为基础,色彩应用方案要合理。

2建筑室内设计中色彩元素的组成

建筑室内设计中的色彩元素主要包括主体色彩、陪衬色彩、点缀色彩几种。其中主体色彩主要指室内设计中所占比例最高、面积最大的主导色彩,一般可占室内总面积的60%以上。主体色彩是给人以整体印象的色彩,控制整个室内的冷暖色调,让人能够产生愉悦、温暖、严肃等情绪。主题色彩所在的位置通常为墙壁、地板、天花板等部位。家居室内设计和私人空间设计时这些部位一般统一使用低纯度高明度的明快色彩,可产生和谐、轻快的自然感;而在公共场所或商业建筑室内设计中多采用高纯度色彩,刺激人的感官,让人有兴奋感。主题色彩是陪衬色彩和点缀色彩的基础,是室内色彩设计中的关键内容。白色是最常见的主体色彩,也被认为是最理想的主题色彩,能够与多种色彩相互调和。目前建筑室内设计装饰一般都以白色为主体色彩,略加其他颜色的微小变化可产生高明度主体色彩,如浅粉色、浅绿色等。而在公共场所高纯度或低明度色彩为主体色彩的设计中白色的淡雅也是画龙点睛之笔。陪衬色彩则是在建筑室内设计中以主体色彩为基础进行选择的,是构成室内整体色彩环境的重要组成,也是组成各种色调的基础元素。主体色彩与陪衬色彩相互映照能够让整体室内色彩产生统一的整体变化。如室内设计时主体色彩选择红色,则陪衬色彩可以选择明度变化的略深或略浅的红色,也可选择色相变化的偏蓝或偏黄的红色。若只选择主体色彩而不搭配陪衬色彩则会导致整个室内空间过于空洞和单调。点缀色彩也是组成室内色彩的重要内容,主要是指室内环境中十分醒目且易于变化的小面积色彩。室内设计中一般将点缀色彩作为视觉中心。点缀色彩在室内色彩中所占面积最小,一般仅为5%~10%,所占部位多为壁挂、摆设品、电视墙以及其他陈设等。室内点缀色彩一般选择能够与主体色彩和陪衬色彩形成对比或纯度较高的强烈色彩,使其在室内形成既有对比又有统一,既能灵活变化又能整体和谐的效果。同时,室内环境的色彩效果也受到室内陈设的影响。因此,恰当选择点缀色彩需要设计者对室内色彩设计的整体进行控制和把握,使室内空间各种色彩统一协调,不能使色彩过于俗套,也不能过分对比出现杂乱无章的现象。

3建筑室内设计中色彩元素的创新运用

3.1色彩的运用和空间的使用目的有一定关系

建筑室内设计在进行色彩运用的时候,需要根据空间的使用目的进行。空间的使用有不同的目的,包括办公、商业用空间、医院等,色彩的选择要考虑到这些情况。如果是作为办公用的空间,则要以冷色调为主,才能够体现严肃的特点,如果是作为商业用途,则需要根据所营销的商品进行色彩的选择,以丰富的暖色调为主,而医院则是一个恬静、肃穆的场所,色彩的选择则以这些为主要考虑因素。

3.2色彩的运用和空间的使用者有一定关系

不同的空间使用者,在对色彩进行选择的时候,应该考虑不同的爱好。如女孩子的房间,则可以选取粉红色系列,来体现女孩的特点,男孩子则以天蓝色系列色彩为主,表现男性的胸襟;其他年龄段的人则根据其自身的阅历和知识结构等,选取或鲜艳的、或沉稳的色彩。在进行色彩运用的时候,考虑使用者的爱好,才能够设计的更为合理。

3.3色彩的运用和空间的方位有一定关系

在进行色彩运用的时候,要考虑到空间方位问题。在不同的空间方位下,光线对于色彩的作用效果也是有差别的,在冷暖感方面也有所变化。对于空间较大的场所,可以用一些深色调,从而提高空间的重量感。比如朝北的房子,常会有阴暗之感,这个时候选取明朗的色调,则会使得室内的光线改变,让人觉得温暖。再如朝南的房子,其光线充足,以冷色调或者是中性色调装饰,会使得室内光线得到综合,从而感觉更舒服。

3.4色彩的运用和空间的使用时间有一定关系

在进行色彩的运用的时候,还应该考虑到空间的使用时间。如教室、车间、商场等,其使用时间有差异,对色彩的需求有一定的变化。在设计的时候,考虑到视觉条件的变化,才能够高效率地工作,而且还能够有一个愉快舒适的环境。如果色彩单一,则会使人的视觉疲劳,从而影响工作效率。根据空间的使用时间,搭配适当的色彩,能够使得环境更舒适,工作效率更高,让人在愉悦的环境中工作和生活。

4结束语

室内设计论文范文第5篇

无论任何形式的面,它的四周边线都必然是由趋向封闭的轮廓所构成,它也会随着周围形体的变化而变化。因此,在进行室内环境设计时,对于任何构成因素都要考虑周全,让其发挥出应有的作用。

2平面构成因素在室内设计中存在的问题

在当前的室内设计作品中,高端、大气的作品不乏其作,但空间构成单一、平面构成因素组合和排列凌乱的现象也为数不少。究其原因,除了室内设计“受制于”非专业的甲方要求困扰之外,还存在着设计思路不清晰,平面构成因素在室内设计中没有得到应有的统一和体现等问题。这些问题造成了我国室内设计无论从科学化、专业化、规范化上还是在实际操作中,与世界先进的设计理念有着一定的差距。点、线、面等构成因素没有得到充分重视是主要弊端。

2.1点的设计弊端

“点”是设计中的基础因素。在设计案例中,不缺乏的是“点”,随处可见的也是“点”。但是其“点”的不足就是在室内设计中没有得到充分的运用,其排列没有经过精心的设计,其构成没有体现出“点”的韵味,是一种凌乱、无规则的排列,缺乏动态,显得无规律、呆板,毫无美感。

2.2线的设计弊端

优秀的室内设计作品从整体上给人以耳目一新的感觉,从专业角度讲,又不乏有点睛之笔,处处透露着平面构成因素的“影子”,又若隐若现,恰到好处。在当前的室内设计作品中,体现在墙面的设计上,设计师对于线的运用较为直白,不含蓄。有时在作品中线的构成又往往被忽视,有线和无线的平面混在一起,或是孤立、或是拼凑,没有灵动性,使得整个空间感较为沉闷,缺乏整体性,没有体现出“线”的特点。

2.3面的设计弊端

室内设计是点线面的有机组合,而不是简单的拼凑组合。在室内空间中,如果只有点线的组合,是不能体现出设计的立体感的,也是没有生命力的。因为面是艺术设计中的重要造型元素。实体存在的六大平面是设计师设计的基本源,无论是实际存在的实面,还是在空间中存在的虚面,这些都是设计师不断组合与排列的主体。如何用设计艺术来体现室内设计的高雅、清新、大气、大手笔是设计师所孜孜远追求的,用最基本的点线面来勾画出五彩斑斓的画面,把点线面的构成因素充分体现出来,特别是空间中对“面”的思考,是考量一个设计师的水平所在。

3平面构成因素在室内设计中的借鉴与应用

随着人们对室内设计要求的提高,设计师的设计理念也在与时俱进,他们开始重新审视点、线、面等平面构成因素的重要性,不断探索其内涵,运用平面构成的性质,把其借鉴和应用于室内设计中,已成为设计师的主攻方向。室内设计是将平面的形态转化为立体空间内的存在物,从整体到布局,从点到面,任何一个环节都须精心设计,方显立体空间艺术。因此室内设计要从平面性的点、线、面到立体空间性的理解应用和整体设计范围内点、线、面等形体、造型等方面来增加三维空间的立体感、美感和层次感,从整个室内设计空间上予以全面考虑,把诸多构成因素有机地结合起来形成一个完美的整体。

3.1凸显点的作用

点在室内空间中有着基础性的作用,其位置其他因素也会因点的位置不同而呈现出不同的基调和色彩。例如,点处于中心则会给人一种稳定的感觉,使整个环境也有了一种向心力;当点发生偏移的时候,就打破了原本安静稳定的室内空间,使之变得生动活跃。如果点在设计呈现有规律的排列,则会在一定程度上具有视觉引导作用,也具有节奏感。例如,在室内环境设计时,在吊顶沿室内空间的走向装置一组灯具,这组灯具就会引导进入房间的人由近及远地向室内空间移动,起着视觉引导作用,从而能营造出一种静谧、温暖的氛围。

3.2线的构成因素对室内设计的影响

线的特点是有方向性,它在室内空间设计中呈现的是立体感;另外,线也具有整齐、安静的特点,给人一种稳定感。因此,在室内设计中要充分运用线的种形状来显示空间的美感和动感。例如,直线代表着宁静、严肃、整齐;水平线则代表着舒缓、平和、稳重;曲线代表着运动、活泼、跳跃;垂直线则代表着挺拔、崇高、积极向上等等。因此,在室内设计中如果把线运用好,则会使整体空间宽阔、沉稳、安定,这也是现代生活节奏的一个缩影。例如在家居的棋室设计上,要用不同的线将环境设计成雅、静有序的空间,给人以平和的心态;室内的游泳馆则应用曲线的柔和优美与泳道的直线相呼应,曲线和直线搭配,使空间富有动感,克服了馆内四面墙壁的直线带来的生硬感,使整个空间具有了活力,让整个环境更加和谐与温馨。

3.3面的构成因素对室内设计的影响

面是点和线的结合,也是环境艺术设计最重要的造型元素,无论是实体面还虚面,它们不同的组合将会呈现不同空间形态,给人以不同的视觉享受。例如由直线构成的面使人会产生点的组合可以构成面,这个面可以是实体存在的面,也可以是视觉感觉所产生的虚面。例如直线构成的面能产生稳定与正直的效果,使人有一种庄严的感觉;例如,部分点和线与面组成的有规律的对称体,则让产生一种安全的秩序感;一些剧院则则用弧线面与直线组成的面形成一个开阔的空间,让在其内的观众无论从哪个位置,都感觉与舞台距离很近;一些体育场馆、运动场馆则利用曲线的伸展和韵律特点将其运用其中,从而与体育项目相匹配,在视觉上增加了舒适感与情趣等等,所以说面的构成因素对室内设计有着重大的影响,这些面的不断变化与组合就形成了一个多彩的、立体化的、丰富的形态空间,给人以美的享受。

4结语

室内设计论文范文第6篇

1.1点的设计弊端

“点”是设计中的基础因素。在设计案例中,不缺乏的是“点”,随处可见的也是“点”。但是其“点”的不足就是在室内设计中没有得到充分的运用,其排列没有经过精心的设计,其构成没有体现出“点”的韵味,是一种凌乱、无规则的排列,缺乏动态,显得无规律、呆板,毫无美感。

1.2线的设计弊端

优秀的室内设计作品从整体上给人以耳目一新的感觉,从专业角度讲,又不乏有点睛之笔,处处透露着平面构成因素的“影子”,又若隐若现,恰到好处。在当前的室内设计作品中,体现在墙面的设计上,设计师对于线的运用较为直白,不含蓄。有时在作品中线的构成又往往被忽视,有线和无线的平面混在一起,或是孤立、或是拼凑,没有灵动性,使得整个空间感较为沉闷,缺乏整体性,没有体现出“线”的特点。

1.3面的设计弊端

室内设计是点线面的有机组合,而不是简单的拼凑组合。在室内空间中,如果只有点线的组合,是不能体现出设计的立体感的,也是没有生命力的。因为面是艺术设计中的重要造型元素。实体存在的六大平面是设计师设计的基本源,无论是实际存在的实面,还是在空间中存在的虚面,这些都是设计师不断组合与排列的主体。如何用设计艺术来体现室内设计的高雅、清新、大气、大手笔是设计师所孜孜远追求的,用最基本的点线面来勾画出五彩斑斓的画面,把点线面的构成因素充分体现出来,特别是空间中对“面”的思考,是考量一个设计师的水平所在。

2平面构成因素在室内设计中的借鉴与应用

随着人们对室内设计要求的提高,设计师的设计理念也在与时俱进,他们开始重新审视点、线、面等平面构成因素的重要性,不断探索其内涵,运用平面构成的性质,把其借鉴和应用于室内设计中,已成为设计师的主攻方向。室内设计是将平面的形态转化为立体空间内的存在物,从整体到布局,从点到面,任何一个环节都须精心设计,方显立体空间艺术。因此室内设计要从平面性的点、线、面到立体空间性的理解应用和整体设计范围内点、线、面等形体、造型等方面来增加三维空间的立体感、美感和层次感,从整个室内设计空间上予以全面考虑,把诸多构成因素有机地结合起来形成一个完美的整体。

2.1凸显点的作用

点在室内空间中有着基础性的作用,其位置其他因素也会因点的位置不同而呈现出不同的基调和色彩。例如,点处于中心则会给人一种稳定的感觉,使整个环境也有了一种向心力;当点发生偏移的时候,就打破了原本安静稳定的室内空间,使之变得生动活跃。如果点在设计呈现有规律的排列,则会在一定程度上具有视觉引导作用,也具有节奏感。例如,在室内环境设计时,在吊顶沿室内空间的走向装置一组灯具,这组灯具就会引导进入房间的人由近及远地向室内空间移动,起着视觉引导作用,从而能营造出一种静谧、温暖的氛围。

2.2线的构成因素对室内设计的影响

线的特点是有方向性,它在室内空间设计中呈现的是立体感;另外,线也具有整齐、安静的特点,给人一种稳定感。因此,在室内设计中要充分运用线的种形状来显示空间的美感和动感。例如,直线代表着宁静、严肃、整齐;水平线则代表着舒缓、平和、稳重;曲线代表着运动、活泼、跳跃;垂直线则代表着挺拔、崇高、积极向上等等。因此,在室内设计中如果把线运用好,则会使整体空间宽阔、沉稳、安定,这也是现代生活节奏的一个缩影。例如在家居的棋室设计上,要用不同的线将环境设计成雅、静有序的空间,给人以平和的心态;室内的游泳馆则应用曲线的柔和优美与泳道的直线相呼应,曲线和直线搭配,使空间富有动感,克服了馆内四面墙壁的直线带来的生硬感,使整个空间具有了活力,让整个环境更加和谐与温馨。

2.3面的构成因素对室内设计的影响

面是点和线的结合,也是环境艺术设计最重要的造型元素,无论是实体面还虚面,它们不同的组合将会呈现不同空间形态,给人以不同的视觉享受。例如由直线构成的面使人会产生点的组合可以构成面,这个面可以是实体存在的面,也可以是视觉感觉所产生的虚面。例如直线构成的面能产生稳定与正直的效果,使人有一种庄严的感觉;例如,部分点和线与面组成的有规律的对称体,则让产生一种安全的秩序感;一些剧院则则用弧线面与直线组成的面形成一个开阔的空间,让在其内的观众无论从哪个位置,都感觉与舞台距离很近;一些体育场馆、运动场馆则利用曲线的伸展和韵律特点将其运用其中,从而与体育项目相匹配,在视觉上增加了舒适感与情趣等等,所以说面的构成因素对室内设计有着重大的影响,这些面的不断变化与组合就形成了一个多彩的、立体化的、丰富的形态空间,给人以美的享受。

3结语

室内设计论文范文第7篇

现代风格是最具时代气息的室内装饰风格,简约、抽象、时尚是现代风格的代名词,它重视空间的布局和使用功能的配合。在工业社会的影响下现代主义设计风格比较注重使用功能,现代主义最本质的特征之一就功能主义,强调功能是设计的中心和目的,运用最新的材料、手法和技术,达到设计实施时的科学性、方便性以及经济效益和效率,并且以最大限度符合人机工程学的人性化设计,其本质就是强调功能的合理性。强调“任何一个空间环境中,人永远是主体,对于空间功能的合理使用,以及使用设施的方便性是空间环境设计的核心,创造最舒适的空间”。现代风格的家居空间讲究空间的分隔,功能分区很明显,在装饰材料的运用上颇为丰富,通常以不断开发的新材料应用于空间装饰上,造型简洁大方。在色彩方面,颜色以纯色为主,色块分明,强调色彩的对比性,追求空间色调的明亮和通透性。

2现代中式风格在当前室内设计中的设计形式

中国传统风格与现代风格本身存在很大的差异,中国古代建筑相比现代建筑,由于时代的不同,经济、政治、文化导致的差异也很大,但是两者并不矛盾。现代中式风格就是结合两者的精华所在,在审美、造型和韵味上都不缺现代及传统装饰的特色。现代中式风格在秉承传统装饰手法上做得很出色,既符合大众的审美情趣和追求新奇的观念,也很好的体现了传统与现代的融合。我个人觉得当前传统中式风格在现代室内设计中的设计形式可归纳为以下几种表现形式:

2.1直接引用这是现代中式风格中最普遍最直白的一种表现方式,也称“拿来主义”,就是直接引用中式传统元素,比如说一些明清的家具,简单的作为室内的装饰物件(如图3)。这种方式比较原始、也缺少设计的含量,在早期的中式家装中比较常见,一些对中国传统元素比较喜爱的人们直接把这些元素放置到室内中,烘托出室内的儒雅书香气。这种方式渐渐不适应当今的家装市场,一来造价很高,一般人很难负担起这种装饰形式;二来正如刚才提到的,设计含量很低,已经不再适应现代人对新事物追求的思潮。

2.2装饰元素的简化、夸张和变形传统装饰元素的符号很多,在一些家具、雕刻、彩绘中很常见。现代中式风格中利用现代的设计观念、材料和技术,对中式的古典造型、色彩及图案通过现代的手法表现出来,同时具有“中式”味道。具体有:简化,传统的装饰元素一般比较繁杂,加工上难度很大。所以,我们可以将这些元素符号进行简化处理,对比较复杂的细部加以提炼,保留其形态的的特征和意蕴,达到现代人的审美要求,而又不失去中式的装饰美感;夸张,就是在中规中矩的传统元素基础上将其结构或者纹案作一定的夸张处理,例如卷云纹,我们知道卷云纹一般以曲线来表现,线条感很强,我们可以加入硬朗的几何图形,或者在中心空白处填充一些现代的抽象、涂鸦等图案,让其充满现代的趣味;变形,对传统构件物的整体或局部进行变形的手法,改变其形态、结构及比例,使其具有现代的装饰感。这几种手法很好地把中式传统元素融入现代室内设计中,从形式、功能上符合现代人的审美特性,韵味上也不缺中国传统装饰的雅致。

2.3装饰材料的多样化在传统的装修材料上多以木材、石料为主,比较古板单一,造价也很高。现代中式风格在室内装饰材料上利用新型的材料代替传统风格中的原材料。例如屏风,屏风是古代装饰隔断的一种,一般采用实木制成,而今在屏风的材料上换成轻型合金、塑化玻璃或者加入一些彩绘瓷板,再加上色彩的配搭,摆放在客厅中同样具有宁静、雅致空间层次感,这种设计形式是现代中式风格在室内装修的重要手段,在传统装饰构件中融入新材料,古典意蕴与现代时尚两者兼得。

2.4本土化、地域化中国的各民族分布很广,每个民族在不同的地域、资源、气候和文化条件的影响下,形成各式各样的民族风格特征。每个民族有着不一样的信仰和图腾,当然在室内环境装饰上有着其独特民族特色,各有所长。现代中式风格的设计在不同的地域上,对所在地域的本土生活方式和民族风情作一定的了解,根据本土传统的这些特征结合当前的设计手法找出真正适合本土、本地域人们生活的空间形式,而不感觉到“别扭”,使居住者拥有民族的归属感。

2.5以人为本何为以人为本?众所周知,就是“天地万物,唯人为贵”。室内设计中“以人为本”的设计形式历来都是一项颇为人们重视的设计理念,人在室内空间中是主导者,没人不喜欢“适合”自己的东西,这里的“适合”指的是每个人与室内空间的协调,最人性化地满足人在室内的舒适性。现代中式风格的室内空间以现代功能主义的基础上吸纳传统的元素,摒弃那些已经生硬、不具实用性的糟粕。毕竟是现代的设计形式,现代中式在设计上以新材料、技术、设备以及人机工程学的原理,对中式传统装饰的造型理念精心修改,适合现代人在空间环境中的舒适性,更符合人性化的标准,做到“以人为本”。

3结论

室内设计论文范文第8篇

就目前我国土家族的居住环境来看,竹屋的建筑符合现代化节省能源、生态环保的要求,复式结构大大减少耕地面积的占用,属于我国传统元素中的一种创新。土家族居住地处于极具自然、灵气的区域,与大自然密切接触。现如今,土家元素在居室空间中的使用较为普遍,土家纹饰、服装更被用作建筑装饰纹样使用,极具优雅与庄重,土家族衣物上的纹样实际上是他们对美好生活的向往。在使用过程中,会影响居室空间的定位与规划,而土家元素的使用又分为隐性与显性两种,通过表现方式、形态对居室设计产生影响,也可通过土家元素中蕴含的气质情感、意境等潜移默化的影响设计。

2土家元素在室内设计中的应用

2.1直接利用

(1)直接使用材料现代建筑在材料的使用中,都极具其特色,直接使用材料,无需进行处理与过渡。而在室内设计材料的使用中,极具土家元素的材料可直接使用,并把土家元素与围合界面材料有机结合,以充分表现富有的民族特色。(2)直接使用造型在室内设计的过程中,室内设计的不同,导致设计风格也存在很大区别,对土家元素的利用也存在很大区别。在图案造型上,室内设计中可直接使用土家元素的装饰画、挂屏、壁画、木雕等。如今,我国越来越多的酒店在室内装修中以我国传统元素进行装修的较多。室内设计中的吊顶极为重要,严重影响整个室内空间的祥和之气,将土家元素运用到吊顶中,不仅具有很高的艺术分,而且寓意很好,体现美好祥和之感。

2.2对土家元素的简化、解构、提炼与变形

(1)提炼土家元素随着我国国民经济的不断发展,人们生活水平的提高,对生活质量与居住环境提出更高的要求,因此在室内设计过程中,不仅需要融合传统的土家元素,而且需符合现代人的审美要求,极具时代感,将传统的土家元素与现代设计向结合,抛弃传统室内设计中使用的传统图案与纹理,在此基础上,进行加工与提炼,以在室内空间中体现土家元素的精华所在。(2)简化、变形土家元素随着时代的不断进步,人们对艺术与文化的追求大大提高层次,这就在无形之中赋予了传统元素变形、抽象的意义,但是还是与土家元素之间存在“万变不离其中”的关系,因此,简化与变形也只是相对与传统土家元素而言的,简化其传统的繁琐形式,进行抽象化的比喻,以更适合现代化室内设计的需求。因此,现阶段,我国的室内设计师不仅仅只局限于传统的土家元素,而是以此为基础,进行创新与发展,在符合现代化室内空间设计要求的同时,营造土家元素的文化氛围。例如在室内设计过程中,可以通过摆设某些已经简化与变形后的土家搁架,在起到装饰的同时,又极具实用性。(3)解构土家元素在室内设计过程中,可以发现我国的传统元素占据极为重要的位置,其中以土家元素为主,从一开始传统土家元素的使用,到现在发展、创新后的土家元素都证明我国解构土家元素的发展与使用的成功。最初土家元素线条的使用,到现如今创新与有机结合的使用,推动我国室内设计的快速发展。

3结语

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