传统美学观对招贴设计的影响范文

一、传统美学的发展

传统美学并非是一个专业的学术名词，大致可将19世纪末定义为它发展的一个起始时间。西方的传统美学，一般是指从古希腊(公元前六世纪)起到十九世纪的德国古典美学为止。中国的传统美学大概以清王朝的结束为止。中国的绘画、诗词、音乐所强调的往往是一种艺术中的“意境”，并以此为最高的审美准则。“意境”包括了“意”（艺术家主观情感的流露）和“境”（外在社会环境或自然环境的反映、再现）。简要来说意境是心物、主客、内涵的完美统一，因为意境更着重实中见虚、以虚涵实。中国的传统美学思想常常将内容与形式相统一，因此具有一定的实用性。

广告在我国古时候就已经存在了，封建社会中为适应商品经济的发展，出现了简单且富有民族特色的广告活动。例如以物易物，各种物品的交换，这就是最原始的广告形式。还有兜售叫卖，也是现代广告中的重要因素，并影响了广告的整体发展。北宋时期“济南刘家针铺”的海报是我国现存最早的印刷广告。随着资本主义社会的到来，才是广告真正有所发展并展现其巨大作用的标志性时期。从这个发展过程来讲，我国的招贴广告形式可以说是引进而来的。到了20世纪80年代出现了电子制版技术，招贴设计这种广告形式就显得越来越重要，它这种较有针对性且独特艺术的表达方式和是其他传播媒介无法替代的。因为招贴设计的表现手法更全面，更广泛，比其他媒介更具特色。招贴作为一种独特的传播媒介，它的艺术特色首先能让读者感到愉悦，从而主动接受并试图牵缘理解宣传的意向，所以任何时期的招贴都要具有一定审美元素。具体表现为三个方面：第一，主要以图形代表文字，色彩搭配和谐，整体视觉感受生动活泼，能够在第一时间引起消费者的注意。第二，画面构成简单明了，便于人们记忆并产生印象。第三，让消费者对画面产生联想，被招贴表达的主旨思想同化。

广告招贴作为传播信息的特殊工具，在传播推广的同时既要做到简单精湛又要做到一目了然，这样才能在特定的条件下使招贴作品达到过目难忘。成功的招贴作品能够唤起人们的美好愿望，能够在引人入胜的同时唤出人们的联想，因此任何意境的表现都要讲究方法。中国传统艺术讲究均衡和内在的节奏，节奏是艺术风格所赖以展示的平台，可以说艺术思想最早是从艺术表现形式，节奏的追求，进而对“韵律”的感悟方面展开的。古代时期的印章雕刻技术，每个时期的陶瓷制品上图案中描绘的几何形状和纹路都能表现出变化中的均衡所在，这就是形式美的规律所在。这种兼具生动与统一，韵律与节奏的审美感觉，在我国的传统招贴作品中屡见不鲜。其构图方式主要运用了动静结合、疏密搭配，以及虚实相生、重叠交错的传统构图法则。中国传统艺术中的生命力源于生活，却又改变生活，因为它突破了自然主义和形式主义的片面性，这种突破使传统艺术的表现方式显得光彩夺目。

二、传统美学的色彩搭配

由于招贴的艺术性，决定了色彩在画面上的作用，传统美学的色彩处理使人们在具体生活中形成某种联想。一些具有传统元素的广告招贴中经常见到白与黑的对比搭配，以此制造出一种单纯沉稳的视觉效果，而红色的运用也较为常见。中国红既蕴藏着历史悠远又古香古色的秦汉气息，又让人感觉到其延续着盛世气派的唐宋遗风。中国红的应用与招贴的文化背景相结合，更加轻松的突出了其丰富的文化内涵,传统广告招贴正是运用这一内涵，使消费者放大对产品的审美观，体现出一种文化的魅力。

三、结语

将中国的传统美学与现代广告招贴相结合，不仅能够推广中国传统文化艺术，更能延续传统美学的发展。在现代招贴设计中，传统美学因素越来越成为招贴元素中的一大主流。因此我们在今后的招贴设计中要勇于吸收，敢于继承，将传统与现代更加完美的结合于一体，让更多的人了解和接受传统美学，创作出更具有文化性和社会性的现代饮品招贴艺术。在领悟传统美学独特性的同时，又要更多的反应出现代社会的精神追求。

作者：李铭佳 单位：长春理工大学光电信息学院传媒艺术学院