视幻艺术与国外招贴设计研讨范文

一、日本招贴设计中的“光效应”特征

1．“光效应”图形“光效应”图形是指在日本现代招贴作品中能表现“光的视幻效果”的主题图形，根据其在日本招贴设计中的构成方式，可分为四种类型：一种是构成型，二是模糊型，第三是直白型。构成型：日本招贴中构成“光效应”的图形以线和面等几何元素为主，采取重复、重叠等规律性构成手法，构成几何抽象主题图形。发散由圆心向四周发散，有同心圆发散和辐射发散等，可以很直观地表现光效应，使作品产生运动感。模糊型：日本招贴中另一种表现光效应的手法是将主题图形作模糊化处理（即画表层、图形模糊），并借助渐变、明暗变化等构成手法，使作品产生“幻影”的视觉意境，塑造“光”效应效果。直白型：直白型是指在招贴作品中直接出现大自然中发光体的形象，如太阳、月亮等图形，视觉形象简洁明确。

2．“白”日本现代招贴中“光效应”图形的色彩是白色，或直接为留白，或通过色彩对比衬托“白”，如黑色和深蓝色等低明度色彩总是和白色一起出现在作品中，表现出日本文化特有的阴翳、空寂、枯淡意境。另一色彩表现“光效应”的手法为色彩渐变，以七色光（红橙黄绿青蓝紫）为元素，使招贴作品呈现出炫丽的光效果。

二、日本招贴设计中的“光效应”图形与“日本美”

（一）日本美“美是白天是光明是生命。”日本“自古以来把没有污垢的白作为理想的象征是美的核心。作为自我内心的美的清静，它直接就是神灵光辉的美丽清静，其色彩的象征就是白。透明的流水的澄澈、明亮耀眼的太阳的白光，它们所形成的白的感觉作为色彩不就成了清明之心的象征了吗？”由此可以得知，日本民族的美是综合的、通感的，美即是白天，也是光明，又是生命，美不仅是艺术的问题，还是道德的问题，更与神灵的光辉有着一定的联系，白是日本美的核心。

（二）“光效应”图形与日本美

日本招贴设计是历史文化传统与现代主义设计的融合体。在日本招贴作品中，“光效应”图形的构成手法丰富，并以“白或空”表现“光”，与日本美的历史渊源和现代性融合是分不开的。

日本民族崇拜太阳神，善于以“白或空”描述阳光，因此招贴作品中的“光效应”图形表现有着其民族文化的历史渊源；现代性则是日本二战后向西方学习艺术和设计，其中包括向光效应艺术的学习，在招贴作品中自然呈现强烈的视幻效果和构成性特征，因而日本民族文化和西方光效应艺术具有相似点，即都含有“光”的因素，日本美与西方光效应艺术能够“一拍即合”，“光效应”图形在日本现代招贴设计中能有较好地融合，传统性与现代性在日本现代招贴设计中有创造性地表现。

三、日本招贴设计中的“光效应”元素对现代设计的启示

（一）符号学原理与现代招贴设计

符号包括语言符号和非语言符号，非语言符号是指除语言以外的图形符号等，符号学原理和语言学原理也适用于非语言符号，招贴设计就是以非语言符号为主来表现其主题和所属文化，能指即作品表面造型元素，所指即招贴的主题；明示义也是作品的主题或表层意义，暗示义乃是作品主题之外的文化内涵。

如何在现代设计中表现作品主题及其文化属性？笔者认为可以从符号学原理得到启发，即能指与能指之间采用何种组织构成关系？能指是否形象地表现所指？能指除了表层所具有的意义（明示义），能否给受众带来深层次的意义（暗示义）？日本招贴设计中采用“光效应”图形符号，赋予其白，或留白，并结合色彩对比，以表现日本美。从语构学的角度上分析，日本现代招贴采用外来的“光效应”图形符号，通过重复、渐变、留白和模糊等构成手法，塑造宇宙天体形象，表现日本对“光”，对太阳神的崇拜。语义学上更是如此，采用典型性的能指图形，线形和圆形等几何形在造型上与“日月及其光辉”相似，并以“白”来填充造型元素的色彩，表现日本深层次的文化内涵，即暗示意。

（二）设计的传统性与现代性

现代性是传统性的延续与发展，如何在设计中融合传统与现代，是当今设计界研究的问题之一。日本现代招贴作品在传统性与现代性的融合性较为设计界关注，其既具有西方的现代设计特征，又蕴含独特的日本美。

其一，在日本现代招贴设计中，以现代主义设计手法表现传统文化，即选择能代表传统文化内涵的且具有典型性的现代性造型元素（如“光效应”图形）和设计构成手法（如“发散”）表现日本美，表现日本的文化内涵，如渐渐西方光效应艺术中图形的构造手法来表现日本美。

其二，为表现日本美，把传统文化内涵创造性地转化为现代主义设计手法，如将日本美的核心——“白”转化为设计元素，赋予设计作品白色，或留白，在作品中以“白或空”的造型表现日本美。

作者：邓超群单位：湖北理工学院艺术学院