艺术设计黄金分割比例的作用范文

黄金分割最早见于古希腊和古埃及。长久以来，黄金分割比例在人们眼里扮演着神秘的角色，在人体、艺术、自然界、社会生产和生产工艺上处处可以找到它的踪迹，在建筑、绘画、印刷品、音乐、舞蹈、军事、美学中也可以找到大量的例子。如上海东方明珠电视塔的造型、窗户的长宽比、大多数书籍的开本和报纸的幅面比，以及对一些著名的音乐作品中华彩乐段和影视剧作品的精彩片段进行分解和剖析，发现它们的共同点是：高潮大多数和黄金分割点相接近。在武器装备、投机投资领域还可以找到这个神奇数字的踪迹，甚至被移植和应用到决策、用人、管理等诸多方面。世界万物是相通的，黄金分割比例既适用于形式美原则也适用于内容美，基本上都遵循这个比例关系。何为黄金分割比例？是指事物各部分间一定的数学比例关系，即将整体一分为二，较小部分与较大部分之比等于较大部分与两者总和之比，其比值为1∶0.618或1.618∶1，即长段为全段的0.618。0.618被公认为人类审美中最“完美”的比例关系，最具有审美意义的比例数字。任何一个数字都是前面两数字的总和，1，2，3，5，8，13，21，34，它与菲波那契数列极为相似，德国数学家阿道夫•蔡辛曾经断言说：“宇宙之万物，不论花草树木，还是飞禽走兽，凡是符合黄金律的总是最美的形体。”

一、掀起黄金分割比例的神秘“盖头”

那到底是什么原因让0.618看起来让人觉得舒服与和谐？它为什么会引起我们的审美快感和美感呢？对于这样的问题，被毕达哥拉斯的“人是万物的尺度”这句话所回答，他道出了人是社会艺术的主体，黄金分割比例不是天外来客，是人影响、确立了黄金分割比例。它的比例关系是从人体中产生，在审美经验中形成，并由物及人，由物质到意识，形成了一种规律和规范。究其原因大致如下：

（一）人的眼睛造型，暗合黄金分割比例的维度希腊哲学家希庇阿斯认为：“美就是由视觉、听觉产生的快感”。人的眼睛造型影响了左右和上下的视线范围，具体为：人单眼的水平视角最大可达156度，双眼的水平视角最大可达188度，垂直视角140度，140除以188等于0.615，与黄金分割比例0.618非常接近。左右、上下比例关系，黄金分割比例能对人的视觉产生适度的刺激，符合人的视觉习惯，事物的整体与局部、局部与局部之间的数量关系比例适宜，在人的审美心理上产生一种适宜通融之美。

（二）健康的人体结构，促使黄金分割比例成为审美范式这个与长期的人类演化、进化有关，与人体趋向正常发育密切相关。根据研究，在从猿发展演变到人的漫长的过程中，由于躯体外形近似黄金分割比例，在健康人的容貌和形体结构当中有许多比例关系接近0.618，有14-18个“黄金点”，达芬奇在《论绘画》一书中就表示：“美感完全建立在各部分之间神圣的比例关系上，各特征必须同时作用，才能产生使观众如醉如痴的和谐比例”。人类以自己熟悉的美为典范，以人体美作为最高的审美标准，从而使人体和谐美在几十万年的历史积淀中固定下来，形成最高形式美法则——和谐。

（三）长期的经验积累，形成黄金分割比例的审美习惯在古希腊人的眼里,健康的人体是最完美、最和谐的,古希腊的太阳神阿波罗和智慧女神雅典娜塑像均采用黄金分割作为比例，给人们以美的享受。人类依据自身的特征和规律主动感受和寻求世界万物和谐美，人体的和谐与宇宙万物的和谐“同声相应”,相似默契。人们将这种相应和默契波及到其他领域，以人体作为万物的量度，并由物及人，由人及物，广泛应用，凡是与人体相似的物体或事物就喜欢它。在一些建筑上，位其黄金分割处常布置腰线或装饰物,使整个建筑显得宏伟雅致，绘画、摄影、文学艺术作品也常把主题景物和高潮放在黄金分割处,使整幅画面和内容既突出主题又优美和谐。由于长期的经验积累，逐渐达成审美共识，于是黄金分割律就被作为一种重要形式美法则，成为历久弥新的审美经典。

二、比例家族其他各形式数值罗列

比例是形式美的法则之一，每个物象的构成，在它的整体与局部之间的大小关系及各成分间都有一定的比例关系，是对象形式与人的心理经验之间的一种契合。内部的某种数理关系，与人符合一定规律的比例关系，会带给人们美的感受和内在的生命力。学习了解比例，学习在比例中把握美在形态中得到表达的一些基本法则。除了黄金分割比例，常用的比例数值还有：1、三原形体比例：指正方形、正三角锥体和球体三种形体，这是立体形态中基本的形体，这些几何形体所具有的特定的数值比例关系是构成美的根本因素。2、等差数列比：即后一位的数值与前位数值的差为一恒定值所构成的数列。如A、A+B、A+2B、A+3B…...3、等比数列：即后一位的数值与前位数值的比为一恒定值所构成的数列。如A、AB、AB2、AB3…...4、根号数列比：根号1、根号2、根号3、根号4…...构成的根号数列。5、调和数列比：设A为单位长度，A、A／2、A／3、A／4…...构成的数列6、弗波纳奇数列比：指每项数值为前两个数值之和所构成的数列。如：1、1、2、3、5、8、13、217、贝尔数列比：指每项数值为前项数值的两倍与再前项相加所得到的数列。如：1、2、5、12、29、70、169…...这也是一种实际效果相当不错的表现比例的方法。

三、黄金分割比例在艺术设计中的运用

古今中外黄金分割比例常被用来确定画面各元素间的比例，设计师、画家、建筑家在自己的艺术作品中总是对它情有独钟。“黄金分割”逐渐成了人类的审美标准，是人们习惯的形式法则。以下将主要针对艺术设计当中的色彩和构图两个方面加以表述：

（一）黄金分割比例在色彩中的运用色彩是艺术设计中的一把双刃剑，永远都是其中重要的元素。我们在看一件作品时，首先映入眼帘的是色彩，然后才是它的细节构造和质感等。在色彩选择和搭配上，很多初学者备受困扰；颜色搭配得不合理，就会使你设计的作品效果逊色不少；色彩间的对比度太小，会使作品风格变得过于沉闷，反之对比度太大的话，又会显得太过刺眼，容易产生视觉疲劳。色彩的三个属性（色相、明度、纯度）都可以通过明确的数字(0～255)表达出来,这为定量研究色彩黄金分割比例关系提供了可能。如：RGB三基色的黄金分割法指以数字0—255作为RGB各基色的数值长度，找到其数字长度的黄金分割点，即255*0．618=158或255—255*0．618=97这两个点。以这两个点作为配色的标准，可以调配出稳重、大气、协调的色彩感。运用简单易行的黄金分割配色方案进行数理探究，可调配出和谐雅致的色彩感觉，这种方法还可以广泛运用在背景、前景、文字、图形、边框、底纹等的配色中。现在设计领域还开发了分割配色器2.0软件，设计师只需要三个简单步骤操作，就可以获得令人满意的色彩搭配方案。在这里你所要重点考虑的主要是对色相的选择，明度、纯度的选择和搭配可以依靠软件轻松完成。只要善于应用与探索，黄金分割配色法将是一种高效、可行的色彩搭配法。

（二）黄金分割比例在构图中的运用我们中国古人发明九宫格的构图模式，与黄金分割有着惊人的相似，二者的比例数字非常接近。构图中我们常使用的简单方法就是，在画面横、竖各画两条与边平行的直线，将画面分成9个相等的方块，称九宫格。直线和横线相交的4个点，就称为黄金分割点。根据经验，将主体景物、图形安排在四个黄金分割点中的某一点附近，能更好地处理画面的稳定感和调整视觉重点的位置，可以产生较好的视觉效果，使其形象更加鲜明、突出。另外，根据现代人的阅读习惯，由左向右移动，往往会把视点落右侧，所以在构图时把主要图形安置在右边，更能收到良好的效果，可充分体现对象在画面上的表现力和感染力。于静中求动，平淡中求奇异。对于刚开始从事艺术设计的人员来说，黄金分割比例就是其中的一件法宝，它可以提高设计作品的美学价值。

四、另眼看黄金分割比例在艺术设计中的运用

黄金分割比例只是艺术语言的组织形式之一,它提供的是一种合理美、和谐美、常态美、熟悉美，属于一种供比较的标准量数，是常模、概数，用它来规划和设计作品，那只是折中方式，它不能成为限制设计者的清规戒律。在实践中过多的限定和法规会压制、消融丰富的想象力和创新意识，将一些粗略的数值也用黄金分割比来解释和套用，是一种盲目行为，势必影响设计者的正常创作。从艺术设计的角度看，每种颜色、每一个造型都有自己的情趣，不同时间、不同地点、不同场合我们用色的要求都是不一样的，构图也不能墨守成规。构图方法除了黄金分割比例外，还有S型、△型、O型等，生搬硬套黄金分割比例没有新鲜感，容易产生审美疲劳，而更应该考虑到学科自身的特点，充分认识到创新的重要意义。现在举目可见诸如方形、扁矮、细瘦、狭长的设计形象，给人以奇特、中性、不定型、宽广、坚实和机敏、幽默、聚焦、纤细的感觉，这些感觉与黄金分割比所代表的古典均衡的美形成了鲜明的对比，这种怪异、陌生的美在欣赏和审美构成中，作品和心理相通也会产生共鸣，而当作品不合现有习惯标准时同样也能引起观者的思考和审美，更具时代美学特征，因而具有更高的设计价值。因为设计的范围非常广泛，我们主要从它们的共性出发，在选用形与色比例时考虑以下三个方面：其一，符合设计对象的客观需求,主要是指产品本身的功能、技术、结构等标准对比例的要求；其二，满足其表现的设计主题、艺术追求和风格的要求；其三，关注设计对象所处的文化环境及其标准的要求，针对不同的文化语境，因势利导、因材施艺。实践表明，大凡成功的设计作品，通常表现出“情理之中，意料之外”的效果，折射出设计者构思的超凡创意及其对审美法则灵变的驾驭，而这些好的创意并非对美学原则的“死守”，而是见机行设、因势利导，是设计者在审美意象上融会贯通的结果。所以作为设计者应学会从常态中解脱出来，勿受经典比例数值的影响，一味地坚持对规范的固守而委曲求全，而应标新立异，注重心理感受，淡视经典比例数值，以放松的心态做到随喜随性、不泥古法、不执己见才能达到设计的活境界。