民间音乐在音乐教育中的展望范文

一、民族民间音乐的文化传承价值

文化是一个民族的灵魂，它是本民族区分于其他民族的核心标志，因而具有重要的传承价值，民族民间音乐作为民族文化的主要组成部分理所应当地要被予以继承发展。匈牙利著名教育家柯达伊(zoltankodaly)在谈到民族民间音乐的重要性时曾说：“如果一个民族不重视自己的民族民间音乐，不把本民族音乐文化建立在自己的民间音乐基础之上，就会像飘莲断梗一样地在世界文化中漂泊，或不可挽救地消失……”可见民族民间音乐在民族文化传承中具有不可替代的作用，它不仅仅是民族精神的象征和寄托，也同样反映了一个民族不同时期的政治、经济、文化、民风、民俗、宗教、语言状况。概括起来，我国民族民间音乐文化的传承价值体现在以下几点：

第一，对民俗文化的传承。首先，民族民间音乐是民俗文化中不可或缺的一部分，比如我国的婚丧嫁娶都离不开相关音乐的配合；另外，民族民间音乐也是传播宗教文化的重要媒介，比如我国民众祭祀时都会使用一些民间音乐，最常见的就是民间乐舞了，对这些音乐的使用都是为了表达人们的一种文化信仰和心灵寄托。

第二，对民族文化特性的传承。博大精深的中华民族文化具有强烈的包容性，并呈现出明显的地域性、时代性、民族性等特征，而民族民间音乐正是这些文化特性的艺术体现，比如我国北方民间音乐是北方文化粗犷壮美的象征，而南方音乐则是南方文化婉转柔美的体现。

第三，对社会历史文化的传承。民族民间音乐既是对民族精神的体现，也是对社会历史的浓缩再现，比如在蒙古民间广为流传的《嘎达梅林》就是这样一首曲子。它在体现草原人民为争取土地和自由而不屈抗争精神的同时，展现了20世纪二三十年代蒙古草原上那段气势恢宏的历史画面。

二、民族民间音乐在高校音乐教育中传承的可行性与必要性

从上面的论述可以看出，民族民间音乐不仅仅是一种音乐艺术，也是华夏历史文明源源不断发展的见证者和亲历者，更是民族文化精神的象征，具有非同一般的文化传承价值。但是千百年来，我国民族民间音乐一直延续着较为原始的“口传心授”传播模式，虽然进入现代以来，不少民族音乐家和专家学者开始有意识地对民族民间音乐进行搜集整理，但是效果不是特别明显，这也就导致了目前民族民间音乐“前景堪忧”的局面。而我国数量众多的高等院校拥有大量音乐研究专家学者和科学研究平台，对于民族民间音乐的系统研究有着突出优势。除此之外，高校还拥有下面几个优势：其一，拥有文化知识素养较高的青年学子，他们正是我国民族文化传承的未来；其二，高校学生一般来自祖国各地，可以把自己民族区域的音乐带到高校，从而使其在交流融合中得到最大范围的传播；其三，高校也是一个社会化场所，可以集聚各种文艺活动，对民族民间音乐文化的推广有着良好的推动作用。因此高校音乐教育是打破民族民间音乐“口传心授”模式从而实现“普及推广”的最佳途径。

然而，反观我国近现代以来的高等音乐教育，大多高校音乐教育都以西方声乐教育为主，过分突出世界主流音乐，而对处于边缘地位的民族民间音乐则是“不闻不问”“任由发展”。目前诸多高校音乐教育中还没有开展专门的民族民间音乐教育，即使少有的几个已经开展此项工作的高校也没有取得突出成就，仅仅是对一些传承体系相对较好的民族民间音乐实施专门的教育研究，比如京剧、豫剧等，而对于大多数几近失传的民间艺术还是“束手无策”，导致了培养出来的学生对西方音乐“耳熟能详”，却对自己家乡的民间音乐“形同陌路”，这不仅是令人尴尬的，更是令人担忧的。换而言之，高校音乐教育虽然是民族民间音乐文化传承的最佳渠道，但是目前对民族民间音乐的传承发展还处于较为落后的局面。因此，我国的高校音乐教育必须“痛定思痛”，不断探索创新教育模式，从而真正承担起民族民间音乐文化传承的重任。

三、民族民间音乐在高校音乐教育中传承的途径

民族民间音乐文化的传承是一项长期的系统工程，需要多方的配合，高校在开展工作时，务必做好“打持久战”的思想准备，保证民族民间音乐在高校音乐教育中的良性发展，笔者认为应当从以下几点做起：

第一，加大对民族民间音乐的搜集整理力度，为其在高校音乐教育中的推广奠定材料基础。高校要积极发挥科学研究优势，形成一大批研究民族民间音乐文化的团队，保证研究工作的长期进行。研究团队要在搜集整理民族民间音乐资料的基础上，运用科学的手段对其起源、唱法等提炼总结，使之形成系统的知识体系，尤其对那些处在失传边缘的民间音乐艺术进行全面补救，使更多的人接触了解，只有这样，民族民间音乐才可以广泛传播，这也是开展民族民间音乐教育的立足点。

第二，转变教育理念，提高民族民间音乐在高校音乐教育中的地位。长久以来，民族民间音乐在高校音乐教育中没有得到快速发展，根本原因就是合理教育理念的缺失，尤其是对民族民间音乐忽视的思想直接阻碍了其发展。当前形势下，必须提升民族民间音乐的地位，使之成为我国高校音乐教育中的主流之一。首先，在民族音乐专家学者科学研究的基础上，加大开设民族民间音乐专业或相关课程，使学生得以系统接受民族民间音乐文化知识，这是音乐教育的基础所在；其次，强化师资建设，对现有的师资可以通过整合、培训的模式提高教师的业务素质，同时可以积极引入民间艺术家等特色人才，使其为师生提供最真实的民族民间音乐文化教育。

第三，积极发挥高校文化阵地的作用，开展多样性的文化活动促进民族民间音乐的推广普及。在学术研究层面，可以组织各种民族民间音乐的学术交流活动，从而促进其科学研究的深入发展，比如在内蒙古族音乐院校可以将蒙古族传统音乐引入课堂，甘肃等西北地区高校可以就“花儿”开展学术研讨会，而湖南等南方地区高校可以就“花鼓戏”开展相关科研活动；而在文化娱乐层面，高校的各种文化社团可以根据地方民族特色开展形式不同的民族民间音乐大赛、文艺演出等活动，从而推动民族民间音乐的社会传播。

四、结语

总之，民族民间音乐是中华民族几千年来劳动人民辛勤智慧的结晶，也是我国璀璨艺术宝库中的一颗明星，具有深厚的历史文化价值与思想艺术价值，但是在世界文化交流融合愈演愈烈的当下，它却陷入了发展困局，这为民族文化的传承敲响了警钟。作为科学研究和文化传承的重地，我国的高校应当肩负起历史的使命，不断通过教育改革，为民族民间音乐文化的传承做出最大贡献。

作者：周丽青单位：集宁师范学院音乐系讲师