人才需求下设计色彩课程教学革新范文

【内容摘要】设计色彩课程是艺术类设计院校基础必修课。随着社会需求多元化，市场需要大量优秀的色彩设计师。文章提出应将新的设计教学理念系统而科学地融入设计色彩课程，制定一个合理而趋于完善的设计色彩教学体系，与市场刚性需求紧密结合起来。

【关键词】设计；色彩课程；教学改革

当今时代对专业色彩设计师的需求，使设计色彩课程不仅作为设计艺术院校一年级新生的基础必修课，起着承上启下的作用，同时兼具对设计行业色彩设计师专业素养的培养。所以，在课程规划方面，指导教师需要转变思路、更新观念，设计色彩课程大纲以培养创新思维能力为核心，以适应设计市场对专业人才需求为导向而进行设置。

一、艺术设计专业设计色彩课程教学内容现状

设计色彩课程是美术设计类院校的重要基础课，作为一年级新生必修课，教学大纲要求通过课程训练培养学生的色彩理论素养，通过系统的作业训练，在学习基础理论同时注重开发学生创作性色彩思维，在实践中掌握和运用色彩。国内各设计院校由于主讲导师教育背景、理念差异，设计色彩教学内容可谓大相径庭，总体来说大致可以分为三种教学模式：第一，传统绘画派以静物写生形式为媒介，以展现色彩的客观性和真实性为目的，强调扎实色彩塑造能力，认为能够把握物像客观细微的色彩、体积、光影、空间关系，具有较强的写实再现能力，是美术设计专业学生必须具备的素养①。在这样的指导思想下，课程内容一般设置为静物写生和风景写生，采用教师讲授指导、学生练习的教学方法。第二，创新设计派认为艺术设计专业学生毕业以后会作为设计师就职于各大小设计机构，工作中设计、创意、呈现作品是通过专业设计软件来实现的，通常不会使用画笔这类媒介，不需要像绘画类专业学生一样具有训练夯实的写实功夫，基于此指导思想，他们主张在设计色彩课程教学中不拘于形式，不限制材料，让学生通过剪贴、拓印等各种抽象、便捷的手段来表现色彩关系，强调色彩的主观性表达，着力培养学生创造性色彩思维能力。第三，居于二者之间的中间派会通过色彩分解写生训练（即把所要表现的色彩关系通过分解，运用视觉混合原理，采用色点并置方式，使之生成新的色彩组合）和装饰性写生色彩训练（即对写生物像的色彩进行归纳、概括，通过夸张、变形、变色的方法主观地表现物像及色彩关系）等来完成课程内容设置，通过物像写生，分析、归纳、提炼，逐步学会整合色彩语言，认识自然色彩属性，把握色彩内在规律。

二、设计色彩教学新探索

（一）设计艺术学教学体系中设计色彩课程教学目标

一级学科“艺术学”门类下的二级学科——设计艺术学，包含的主要方向有环境艺术设计、平面设计、服装设计、产品设计等②。“设计色彩”作为基础必修课，其教学目标是通过系统的理论讲授和合理的课题训练，培养学生认识色彩、表现色彩的综合素养，将色彩物理特征与感官心理相结合，培养学生色彩敏锐度，开发学生色彩分析、理解和应用能力，使学生有机联系所学专业，科学使用色彩并将其运用到未来设计工作中。根本任务是培养设计思维、创新能力和应用能力。大设计的特质决定了设计色彩更多的是将主观感受转化成客观的、理性的实践，而不是绘画色彩的自由和感性，旨在培养拥有色彩整合和再创造能力的应用型设计人才。

（二）设计色彩课程教学面临新形势下的变革

以上三类教学模式在现行艺术类设计本科教育中，在培养学生创新性设计思维和社会实践能力中存在不足之处，随着时展，一种新的设计领域——色彩设计行业出现了，并且有蓬勃发展之势，设计色彩课程不再是各个设计专业课程基础课，它从幕后来到台前，从地基成为梁柱，传统的设计色彩课程从内容设置到讲授方式都有些过时了，需要寻求新的变革。以物像写生为主的传统派教学，要求学生对物像进行客观再现，训练扎实色彩塑造能力，显而易见，再现性写生色彩课程设置无益于设计思维与创新能力培养；创新派主张在设计色彩课程教学中不拘于形式，不限制材料，运用各种方式，例如通过剪贴、拓印等各种能够实现的手段来表现色彩关系，强调色彩主观性表达，着力培养学生的色彩敏感度和色彩思维能力，可以肯定这种教学方法从某一方面可以启发学生的色彩创新性表达，但是欠缺了把这种色彩思维和色彩表达转化到实际案例中；通过对物像的色彩分解和装饰色彩表达，突破了从客观再现的绘画色彩到设计色彩的思路，但是还没有完全打破传统教学观念，不能满足新时代对设计工作者的要求。面对新兴行业的快速发展需求，如何将新的设计教学理念融入设计色彩课程，激发学生求新创新的设计思维，满足行业对设计师的基本要求，与发展中的设计市场需求接轨，是当今艺术设计教育工作者需要思考的问题。

三、设计色彩教学创新方法探讨

（一）设计色彩教学观念创新

长期以来，设计色彩作为设计专业的一门基础课程，旨在为设计专业学习奠定基础，适应和满足高年级专业设计课程需求。而今，设计市场正在迅猛发展，专业细分催生了新的设计形态——色彩设计行业，这就要求从业人员具有专业的色彩设计能力。例如，室内家居中软装、家具，服装设计中面料、服饰以及包装设计，产品设计等都需要色彩设计师专业配色，陈旧教学理念培育出来的学生与当今设计市场严重脱节，无法适应市场对人才的需求。③市场需要既能全面掌握基础知识，又具有创新能力、个性化设计能力的人才，他们可以把学校学习到的理论知识转化到实战中。要实现这一目标，必须以培养创新思维为核心，以适应设计市场需求为导向，进行一系列的教学改革。

（二）设计色彩课程教学方法创新

在具体课程实施方面，首先，课程与实战案例结合，课程中选定涵盖平面设计、室内设计、产品设计和服装设计等领域具有代表性的案例，根据限定条件，让学生承担一部分设计工作，自发进行相关的分析和讨论，让学生做出自己的判断和评价。采用实践案例教学，拓宽学生的思维空间、增强学习兴趣、提高学习能力。其次，建立4至6人课题设计小组，充分发挥学生学习主动性，要改变陈旧教学模式中以教师为主体，学生被动接受知识的方式，树立以学生为主体、教师为引导的教学理念，鼓励学生分享设计思路、设计方案，通过开展课堂小组讨论，训练学生语言表达技能，培养学生团队协作能力。再次，对重要的理论知识，通过多媒体教学中图片、音像等辅助性教学工具讲授给学生，直接、快速、有效地让学生掌握，充分运用网络资源来提高学生自主学习能力，拓展学生视野。最后，注重因材施教关注每个学生特点和个性化潜能，针对性、引导性地促进每个学生能力得到最大化发挥。

（三）设计色彩课程教学手段创新

设计色彩课程教学手段创新包括：其一，传统教学手段包括静物摆置、投影仪、小黑板、物像展示台等演示教具，教学形式单调乏味。在设计色彩课程教授过程中，引入互联网时代开放式教学手段，如手机微信互动平台的“微助教”，在趣味过程中对设计案例进行过程性评价和教学，教师和学生沟通交流得到及时互动。其二，利用“VR”虚拟现实功能，让学生在视觉、听觉、触觉等亲身体验中感受实际案例，具有较强的交互体验功能，将静态变为动态，抽象成为直观的体验式教学，将极大地激发学生学习积极性和主动性。其三，通过学生自制色卡，扩展色彩认识视域。美国色彩学家蒙塞尔创立的色彩体系通过色彩的色相、明度、纯度来标示三维色彩，伊顿的12色相环，清晰而逻辑的展示了三原色、三间色和复色，自然界的色彩千变万化，都是以此调和而来的。设计色彩课程设置可以通过对100种以上颜色色卡的绘制，扩展学生色彩视域，提高学生对微妙色阶的认识，感受色域宽广。其四，教师在充分把握设计色彩需要教授的理论知识基础上来设置课程，采用开放性的教学手段，以灵活的方式来设置、演绎课题。如可以运用剪辑、粘贴、拼图等形式，包括利用计算机设计软件来完成课程设置的内容，使学生尽可能超越色彩的自然属性束缚，打破传统的教学规范，营造轻松的学习气氛，让学生在游戏玩味中完成作品，这样的作品更能触及色彩的本质，它能体现学生的个性和创造性，培养学生的自主创新能力和创造性思维。最后，一切创造性思维必须落实到具体实战案例演示中，教师选择最典型的配色方案应用在平面设计、室内设计、服装设计、产品设计等主要设计领域，呈现最直观的视觉配色效果，并且让学生承担一部分实战案例设计工作，最后以小组为单位对课程设计作出分析、讨论，完整的课程设置包括“基础理论——认识色彩——配色方案——实战应用”的循序渐进，拓展学生的色彩想象力和捕捉色彩的能力，不断探索新的灵感④。

结语

设计色彩是一门具有系统性、科学性和前沿性的基础必修课，设计色彩课程内容设置需要度的把握，传统的以写生再现为目的的课程设置远不适应当今设计市场的需要，另一方面，如果过于注重色彩的主观性表达，又会导致设计色彩教学片面性与随意性⑤。因此，需要将设计色彩课程系统而科学地融入新的设计教学理念，切合时展，与市场刚性需求紧密结合起来，制定一个合理的、趋于完善的设计色彩教学体系。

作者：马静