藏班艺术类色彩教学新思绪范文

一个民族的文化习惯“是一种不易褪色的心理映象”[1],它折射到宗教、文化、传统、风俗习惯、伦理道德、经济观念等各方面,对民族群体的色彩爱好产生不可估量的影响。对藏班艺术方向的色彩教育教学,完全可以因势利导,把具有藏族地域特色的色彩资源加以运用,摆脱单一的技能技巧传授,走上一条独具特色的改革之路。

一、色彩教学在西藏师资培养中的意义

1.有利于民族文化传承与发展

《全国学校艺术教育总体规划》在艺术教学基本要求中明确规定:“各级各类学校必须重视我国优秀的民族民间艺术的教学,发展具有民族特色的情趣高尚的艺术教育。”藏生的文化根基来源于两方面:一方面自小受藏地域文化影响,有浓厚的藏族情结;另一方面大部分自初中就在外求学,价值观念、生活方式等明显汉化。不同的文化碰撞对他们有着潜神默化的作用,文化视野有相对的展宽,为教学探索与改革带来了不可多得的机遇。同时藏生毕业后将在西藏社会经济文化发展中发挥着承前启后的作用,不仅应学会吸收优秀外来文化,同时更应学会传承与发展本民族文化精神。色彩教学中凸显藏族地域特色,强调藏优秀色彩文化资源的吸收和创新,无疑契合了这一需要。

2.有利于艺术教育专业结构调整、优化

艺术专业的设置不是培养艺术家,而是顺承时展的需要“实施‘人为的发展’即人的美术素养的教育”[2]。学院西藏班艺术专业开设还刚刚起步,在现行阶段,也没有同类院校的现成模式可以借鉴。色彩教学如何结合实际扬长避短,在短时间内让学生有较高的提升,突出民族职院特色,构架一个逻辑严谨、开合自如、易教易学的教学结构系统,并进一步搭建具有民族特色的艺术专业设置和发展模式,形成更为完善的美术教育体系,使学生有资格立足于未来世界,是学院迫在眉睫的改革任务,也是作为民院老师义不容辞的责任。

3.有利于藏生艺术素质的提升

艺术专业藏生专业基础弱,分专业后美术仍习惯于依葫芦画瓢的思维定势,美术学习观念较为落后,不善于独立思考。同时,色彩教学应有素描基础作为前提,在接手色彩教学前,学生以结构素描为主<学习时间为两个月>,对于写实性的明暗素描无从把握。如果接下来以传统理念生搬硬套写生色彩学,无异于还没学会走路就逼着他们跑步。课程紧时间短,在短短不到两年的时间里必须达到一定的专业素养和水平,这无论是对学生还是对老师都是一个极大的挑战。只有探索新的色彩教学思路,针对藏域特色将教育要求调整到与藏生实际相适应的水平,才有利于学生更好地内化教育教学要求,为其主体学习提供源源不断的动力,更能显示教育境界的上升和拓展。

二、充分认识藏族地域特色的色彩优势

1.独特的地域风情赋予了色彩环境

地域风情是先进文化不断发展、创新、交融和弘扬新的民族精神的根基所在和力量源泉。西藏是世界最高、最大、最年轻的青藏高原的主体,地域辽阔,土地面积18亿亩多,其中牧地面积就有12亿4000万亩,森林面积9202万亩。它以巍峨的雄姿屹立于地球之巅,素有“世界屋脊”之称。大部分地区海拔4000米以上,气候高寒,空气稀薄洁净,尘埃和水汽含量少,大气透明度高,光照充足,而且干湿季分明,温度年变化小而日变化大。亚洲和我国一些著名的大江大河如雅鲁藏布江等多发源或流经西藏,其域内湖泊星罗密布,有许多巍峨高耸的冰峰雪岭,冰川、冻土广布。辽阔的地域,复杂的地形,独特的气候,本身就构建了明朗、大气的色彩环境:纯净的蓝天白云,一望无际的绿地,气势磅礴的雪峰等。日本色彩学家琢田敢曾说,“色的象征性既有世界共通的东西,也有一些由于民族习惯而不同的东西”。正如白色哈达在西藏代表圣洁一样,根深蒂固的地域性与民族性“体现了文化上的共同的心理素质”,赋予了藏生独有的民族色彩感受。同时,他们的性格多粗放豪爽,对效果强烈醒目的色彩感受敏锐,这无形中为色彩教学做了良好的铺垫。

2.丰富的艺术世界造就了色彩资源

宗教和艺术自古以来就是孪生姊妹。藏族崇佛,普遍而诚笃。它浓厚的地方色彩又明显有异于其发源地印度及它地所传之佛教,之中最有特点的是对地方政治、经济的参与而形成的众多教派以及活佛转世制度和显密兼修。故而藏域圣地圣迹比比皆是,“寺院数千,犹如一座座艺术博物馆;玛尼堆处处可见,香烟袅袅;经文贝页悬于树枝,有如垂缨;经幡横挂山口,如同彩旗。”[3]而由此衍生的壁画、唐卡艺术及藏戏、藏装、帮典等更是藏族传统艺术宝库中的奇葩,在色彩上已形成自己的风格和民族特色,如藏戏分为白面具和蓝面具两大派别;唐卡则讲究色彩富丽,追求金碧辉煌的效果……强烈而响亮的色彩激发了无数艺术家的灵感,也给予藏生以潜神默化的影响和丰富的滋养。在色彩教学中充分利用这一资源,能收到意想不到的效果。

3.整合的教学内容体现了人文精神

在观察、分析和表现色彩的基础上启发和开拓学生的色彩创意,把人内心中的真善美的潜能唤醒,从而启迪人的生存智慧,深化人生价值。这是色彩教学中的人文精神应有体现。而对于艺术方向的藏班而言,美术教材的模式单一,重技能轻创新,无形中是对其创造力的扼杀,偏离了人文教育的目的。教学内容上充分运用藏族美术资源,创设一定的文化情境,能真正以学生为主体,使学生有亲切感、认同感,乐于接受和表达,产生表现美、创造美的欲望;同时地域性所赋予的色彩优势在教学过程中经过挖掘、归纳、整合后就会成为一种新的精神资源,藏生在毕业回藏后,又在各行业尤其是教育行业发挥着巨大的作用和影响力。这从真正意义上体现了国家所倡导的人文性。

三、利用地域优势构建色彩教学平台

1.以装饰色彩为主导,寻求与藏艺术平衡的支点

装饰色彩是“以理性思维为主,强调个人意念和主体意识,按创意要求在观察自然生活的写生色彩基础上,经过大胆概括、提炼、归纳、集中、夸张和变化而成的一种色彩”[4]。它所具备的特点和藏艺术尤其是壁画、唐卡有诸多契合的地方,在色彩教学中以其为主导,并找到与藏艺术的平衡支点,能使学生拥有更大的自由,获得更多新价值、新方法的发现:首先,藏族美术无论是人物佛像还是走兽花鸟在造型上均以平面为主;而装饰色彩造型虽以静物原样为基础,但又不拘于现实原形,一般在充分理解原形的造型结构、比例及精神特质的基础上,根据构思需要可作适当的取舍、夸张或变形,运用较广的也是平面影像式造型。将两者融合于教学中,由于不强调写实而突出感受,学生易于理解也易于掌握,更能激发其兴趣,可以充分体现其艺术创造情结。如在第一次写生课上我选择了酒瓶,但并不要求很真实地刻画形和色彩,而是在欣赏藏式陶器造型的基础上,将之加以夸张造型并用同种色色彩渐变来表现,结果即使是以前基础差的学生都能安排出丰富而协调的色彩画面。其次,两者在色彩构图上均可以从多种视角入手,尤其是平面视角采用较多。画面均追求丰满、完整、匀称、均衡的基本原则,可以不受现实空间的限制,强调形式美感。另外,藏唐卡、藏饰等花纹精致、色彩绚丽、富于强烈的装饰性,色彩特性与装饰色彩讲究色彩的概括、归纳和借用,追求象征性、浪漫性、装饰性和理想化的本质不谋而合。如在色彩功用中,学生对黑白灰能调和彩色系颜色能接受,但对于金银两色有类似作用却不能理解。当举例唐卡中敷各种艳色后常以金银勾线或把珠玉宝石用金丝缀于其间,显得格外灿烂夺目时,学生一下能领悟,并举出了类似许多色彩调和的例子。瑞士心理学家荣格说:“教师的任务是使学生身上那些无意识的东西成为自觉意识到的东西。”[5]利用地域优势时,老师只有注重对学生学习过程中的分析和比较,善于发现学生身边可利用的教育教学资源,才能摆脱程式化的束缚,让学生成为真正的学习主体,才能建立足以润泽学生心灵的美术学习和探究空间。

2.以审美意识为基点,挖掘与藏艺术相关的内涵

在造型艺术诸要素中,能与文化意蕴有着直接关联的,应首推色彩。藏族人民创造的光辉灿烂的民族艺术,是中华民族文化遗产的重要组成部分,其鲜明的民族特点、浓郁的宗教色彩和独特的艺术价值,包含了丰厚的内涵。在传统色彩教学中,学生的审美意识培养往往是被动地听老师讲解,欣赏一些作品。这易让学生厌倦,且在色彩审美上形成狭隘的思维定势。而审美意识在美术的特性中起着桥梁纽带作用,它惟有与外在的世界达到和谐的关系时才能建立起统整的人格。以其为基点,挖掘与藏艺术相关的内涵,将色彩课程内容与学生熟悉的生活环境、生活经验紧密联系在一起,强调知识技能在帮助学生美化生活方面的作用,并自始自终贯穿于整个色彩教学中,将使学生在实际生活中领悟美术的独特价值,提升其精神境界,拓宽新的天地。如藏区各山河路口寺庙民舍等处都可见到印有经文图案成串系于绳索之上的风幡(即隆达),它在藏族被认为是沟通世俗与灵界的通用媒介,颜色分为白、黄、红、绿、蓝五种,且分别有特定含义:白色纯洁善良,红色兴旺刚猛,绿色柔顺平和,蓝色勇敢机智。而此类色彩的象征在藏戏的面具、哈达、帮典(围裙)等藏物中的折射到处可见。在教学中让学生将之糅合以色彩的心理特性、色彩的情感来体会,都能较好地达到目的,并有浓厚的兴趣来经营画面表达色彩。类似例子比比皆是。

3.以培养“色眼”为目标,发动藏艺术“寻宝”活动

正如普辛所说:“在一幅画中,色彩从来只起着一种吸引眼睛注意的诱饵的作用,正如诗歌那美的节奏是耳朵的诱饵一样。”[6]培养“色眼”即是使学生拥有一双能敏锐地感受色彩的眼睛。我们生活在一个五彩缤纷的世界,而视觉是人体主要的信息接受器,它引导和控制着身体的运动,满足生存的需要,并将视觉色彩储存于人的记忆库中,赋予情绪的意义,从而为认识和创造行为提供基础。苏霍姆林斯基曾指出,不能使学生积极参与是教师最大的错失。这种参与我想不仅仅是课堂上的参与,更应深化为课下的自发性的参与。除了鼓励学生课下多练之外,我以培养“色眼”为目标,鼓励学生课下有意识地捕捉、挖掘和积累有关藏艺术资料;多进图书馆,带速写本用彩色铅笔多画小色稿,记录素材;在平时生活中感受色彩的魅力借鉴好的色彩等等。如有次学生在课间边放碟边跳藏舞,碟中女主角穿了一套明黄色滚白毛边的藏装,一只袖及围裙则配以深紫缀黄色小花,我便顺势与学生讨论对比色的搭配方法,学生反映热烈并随即将之用于画面上。当他们由此意识到生活中也能处处提升知识,有更为广阔的资源利用时,便能自觉地“寻宝”并纳为己用,更好地挖掘自身潜能,发挥自身优势。而这种自主性学习态度,对其一生受用。总之,藏班自小受两类不同文化的熏陶,在色彩教学中有其独到的优势,我们应尽量凸显藏族地域特色,疏通藏色彩文化资源的“源头活水”,引发学生个体的内在力量,激励学生对其生存环境发生积极的感受、体验和反映,培养宽容的美术态度,构建更好的色彩教学平台,从而使学生获得进取的自信心和美术创造的力量,树立健康而完整的精神世界,做到真正的“继往开来”。